Diga o nome de qualquer cantora pop durante uma apresentação no palco e é provável que seus trajes consistam em lantejoulas (muitas delas), peças simples em vários graus de opacidade (de semi a completamente translúcido), silhuetas que envolvem o corpo e, francamente, quase nenhuma tecido. Mas Taylor Swift- bem, ela não é sua megastar multi-platina comum. Durante ela Volta ao Mundo de 1989, ela continua a iluminar todos os estádios lotados com cerca de 60.000 fãs. Literalmente. Ela realmente acende.
É uma música que começa como qualquer outra, com uma tela HD gigante como pano de fundo e o instrumental início de "How You Get the Girl", completo com o staccato tamborilar de gotas de chuva para efeito. Mas a equipe de 12 dançarinos de apoio possui mais do que apenas footwork habilidoso coreografado para perfeição - cada um é decorado com trajes de três peças movidos a bateria, forrados com faixas de luz LED que funcionam em cada costura. Os guarda-chuvas que eles seguram também são listrados com luzes LED. O momento culminante, porém, é quando Swift aparece em um flash de luz, cortesia de seu próprio conjunto de saia e top crop equipado com LED.
Crédito: Wenn.com
Tudo isso - as luzes, os trajes, tudo - é o esforço do grupo colaborativo, ou melhor, o trabalho genial de três engenheiros eletrônicos de design de hardware-software-rádio Dave Sheinkopf, James DeVitoe Dylan Fashbaugh e figurinista Asher Levine.
“É basicamente uma tela de LED em uma pessoa. Cada dançarina tem 800 pixels espalhados por todo o corpo, que são sincronizados com a música ", diz Sheinkopf No estilo. “O projeto de iluminação do palco conta com 35.000 peças móveis. É definitivamente o sistema de iluminação progressivo mais inovador que existe. "
RELACIONADOS: 81 razões que provam que Taylor Swift é uma profissional do estilo de rua
Isso não quer dizer que Swift seja a primeira cantora a usar tecnologia durante uma apresentação. Sheinkopf chama Katy Perry e Rihanna como seus antecessores, mas é "definitivamente o sistema de iluminação vestível mais complicado para um show no palco. É a primeira vez que isso é feito com 13 pessoas ao mesmo tempo ", diz ele.
E, dado esse nível de complexidade, definitivamente não faltaram desafios. Por um lado, as acrobacias rigorosas tiveram que ser consideradas. “Quando vi os dançarinos ensaiando a coreografia pela primeira vez, quase desmaiei”, diz Sheinkopf. "Eu pensei que era impossível. Basicamente, estávamos instalando computadores neles. Eletrônica em uma parte móvel é sempre difícil, mas fica cada vez mais difícil quando é um dançarino que está dando cambalhotas ou cambalhotas. "
Crédito: Splash News
Além de levar em consideração mudanças rápidas de roupa de 25 segundos, o outro desafio era não saber se a interferência do telefone celular atrapalharia o sinal de rádio-controle de iluminação. “Realmente não havia como testar isso”, explica ele. “Nós criptografamos o sinal, codificamos, decodificamos e codificamos várias vezes. Fizemos tudo o que podíamos e cruzamos os dedos. Quando tudo deu certo, foi um alívio. "
Mas vamos voltar para a estrela do show. Para a fantasia de Swift, a equipe havia desenhado duas roupas para ela - uma versão era o top e a saia cortados, a outra era um pouco mais longa. E sem surpresa aqui, ela gostou mais do top crop. Ao contrário dos dançarinos de apoio, o dela tem um design mais simples - é configurado como uma grade, uma matriz, Sheinkopf explica, comparando-o a uma tela de outdoor da Times Square. A primeira vez que ele viu tudo em ação foi no primeiro ensaio geral.
"Estávamos em um centro de pesquisa vazio e funcionávamos com um total de quatro horas de dormir a semana inteira, mas as luzes caíram e as dela se acenderam, e eu estava quase chorando, "Sheinkopf diz. "Foi um momento fantástico."
E a reação de Swift? "Ela amou - ela surtou."
RELACIONADO: 7 coisas que Taylor Swift fez para mudar o mundo