Reações a Coleção de estreia de Hedi Slimane para Celine setembro passado caiu decididamente em dois campos: aqueles que já eram fãs de seus cortes super-magros em são Lourenço estavam em êxtase, e aqueles que amavam a era Phoebe Philo Celine, definido por sua estética chique desleixada, ficaram indignados. Muitas mulheres do último grupo disseram que se sentiram traídas pela marca, na qual confiavam por causa de roupas elegantes e de aparência profissional. Agora está servindo minissaias e jaquetas de motoqueiro.

Embora uma revolta fosse esperada (alguém realmente achou que Slimane iria projetar uma gola alta?), as respostas muito pessoais que se seguiram levantam uma questão interessante e muito maior para a moda. Ou seja, quem está lá fora projetando para mulheres fortes e durões hoje?

Bem, a resposta curta, a julgar pelos desfiles de primavera, é um monte de designers, incluindo alguns que por acaso são mulheres fortes e durões. Sarah Burton em Alexander McQueen, Maria Grazia Chiuri em

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Diore Clare Waight Keller em Givenchy são três que estão trazendo perspectivas modernas e femininas (em alguns casos, feministas) para casas que foram fundadas por homens. E cada um deles se concentra em roupas que projetam tanto poder quanto beleza. Uma atitude semelhante pode ser vista nas coleções incrivelmente inteligentes de Victoria Beckham, Gabriela Hearst, e Roksanda Ilinčić, que estão construindo marcas potentes em seus próprios moldes como corretores de energia da moda - Beckham, especialmente.

“Eu não ofereceria ao meu cliente algo que eu não usaria”, diz Beckham, apontando que sua linha de primavera foi concebida com a noção de construir um guarda-roupa imprescindível com peças que sirvam para uma importante reunião de negócios ou para ficar em casa com o crianças. “Não é fácil definir uma mulher trabalhadora moderna hoje em dia, visto que temos muitas formas”, diz ela. “Eu penso nela como alguém motivado, focado e trabalhando duro para administrar todos os aspectos de sua vida, incluindo arranjar tempo para sua família e amigos.”

Como acontece com quase tudo na sociedade hoje em dia, os gostos da moda tornaram-se bastante divisores e polarizadores. De um lado estão designers que apresentam estilos abertamente sexualizados e bainhas recuadas (em Saint Laurent, Jacquemus, e a nova Celine) como armas de empoderamento. Do outro lado estão designers que fazem um caso convincente de que as roupas podem ser uma forma de armadura, e com a conversa global acontecendo agora mesmo sobre o assédio sexual e o tratamento desigual de mulheres no local de trabalho, realmente precisamos mexer com o Panela?

“A moda deve ser uma reação dos nossos tempos”, diz Maria Cornejo, uma das designers independentes mais respeitadas de Nova York, que recentemente celebrou 20 anos no mercado, feito que ela só pode atribuir ao fato de sempre ter feito roupas com o intuito de fazer as mulheres se sentirem bem com eles mesmos.

“Como mulher, conheço as inseguranças”, diz ela. “Usar a roupa errada pode te incomodar. Não estou esperando que as mulheres se pareçam com modelos de 15 anos ou obrigando-as a ser musas. ”

Dê a Cornejo um macacão (seu atual favorito é um envoltório verde oliva com tiras no tornozelo) e ela está pronta para a batalha. Versatilidade e função são considerações práticas para as mulheres hoje, especialmente desde que começaram a número de homens na força de trabalho na última década, e essa mudança demográfica está começando a ser sentida na pistas.

“A mulher trabalhadora moderna é multifacetada e vive em seus próprios termos”, diz Rosetta Getty, que, como mãe de três meninas, diz que olha para mulheres que têm um forte senso de identidade como inspiração, como Georgia O’Keeffe, Christy Turlington Burns e Rowan Blanchard.

“Começo pensando em meu estilo de vida e como quero me sentir com roupas”, diz Getty. “Sempre penso em como ser confortável e também elegante.”

Claro, muitos homens iluminados, como Jonathan Anderson em Loewe ou Pierpaolo Piccioli em Valentino, estão por aí desenhando roupas para mulheres fortes, e é interessante ouvir a perspectiva delas também. Narciso Rodriguez, por um lado, diz que as regras sobre como se vestir para ser levado a sério não se aplicam mais.

“As mulheres ainda querem se divertir com a moda”, diz Rodriguez. “Portanto, é importante criar roupas que sejam acessíveis e fáceis de usar, e também fazer peças singulares que as mulheres irão cobiçar - itens lindamente confeccionados e bem cortados que fazem uma mulher se sentir especial. Se uma mulher se sente bem e tem uma boa aparência, isso lhe dá um poder que é subliminar. ”

Outras vezes, porém, as mulheres querem projetar um poder que é evidente, como quando Chiuri torna o feminismo um componente orgulhoso de sua mensagem de marca na Dior. Sua fabulosa coleção de primavera foi amplamente inspirada na dança, mas foi revelador que ela prestou homenagem específica em o programa dela é voltado apenas para artistas mulheres - Loïe Fuller, Isadora Duncan, Ruth St. Denis, Martha Graham e Pina Bausch. Em homenagem semelhante, Cornejo criou uma estampa para a primavera que mostra os rostos de mais de duas dezenas de mulheres que ela admiradores, incluindo Jane Goodall, Gloria Steinem, Golda Meir, Ruth Bader Ginsburg, Coretta Scott King e Marie Curie.

Quem pensou que Marie Curie seria uma declaração de moda?

“Fazemos camisetas de fãs para bandas”, diz Cornejo. “Então, por que não os fazemos para mulheres?”

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