Trajes de Kirsten Dunst em 'The Power of the Dog' têm muito mais história do que você pensa

Crescendo na Nova Zelândia, Kirsty Cameron estava costurando roupas para suas bonecas aos oito anos e habilmente elaborando uma jaqueta de PVC dourada para a discoteca da escola em seus adolescentes. Mal sabia ela que seu amor pela costura um dia a veria criando figurinos para estrelas como Kirsten Dunst enquanto dirigia o departamento de figurino de um filme com 12 indicações ao Oscar. Claro que estamos falando da peça do período de potência de 2021 O Poder do Cão.

Situado na Montana dos anos 1920 e filmado em meio às paisagens deslumbrantes de Central Otago, na Ilha Sul da Nova Zelândia, o filme dirigido por Jane Campion já ganhou Melhor Filme e Melhor Diretor no BAFTA e Prêmios Escolha da Crítica. Dunst, 39, interpreta Rose, a dona do restaurante Red Mill, que conquista o coração do rico fazendeiro George, interpretado pelo noivo de Dunst, Jesse Plemons. Mas depois que George traz Rose e seu filho, Peter (Kodi Smit-McPhee), para o rancho, seu ameaçador irmão Phil (Benedict Cumberbatch) provoca o casal.

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Costurar era um trabalho exigente, mas recompensador para Cameron, cuja mãe designer de interiores, Nanette Cameron, a ensinou a costurar. Cameron desde então trabalhou em Cavaleiro de Baleia (vencedor de melhor figurino no New Zealand Film and TV Awards de 2003) e o western de Michael Fassbender Oeste lento, além de escrever e dirigir curtas-metragens e desenhar figurinos para teatro. Mas ela diz que seu trabalho em Poder do cão (baseado no livro de Thomas Savage) continuará sendo um destaque na carreira.

"Tem sido muito legal conversar com as pessoas, que realmente amam o filme e o veem na íntegra - as nuances e os detalhes", diz ela. No estilo. "É incrível ter feedback de pessoas que entendem."

Adiante, Cameron nos conta mais sobre seu relacionamento sinérgico com Dunst, a maratona de compras que deu início ao filme. guarda-roupa, como as filmagens na Nova Zelândia impactaram o figurino e – é claro – as cenas de fazendeiros no rio que agitaram tanto Muito de.

Isso me fez sentir confiante sobre o que eu poderia alcançar com roupas de fazenda. Para Oeste lento, Eu montei uma sala de trabalho com banhos de tintura, repartição, trabalho em couro e foi minha primeira experiência com todas as coisas texturais. Também fizemos a maioria dos figurinos, então quando você sabe que foi capaz de fazer isso, isso lhe dá uma grande vantagem. Com POTD, Comecei direto a preparar banhos de tintura, brincar com jeans recuperados, criar a paleta e fazer peças de cowboy.

Jane fala emocionalmente e miticamente sobre os personagens, o que eu amo porque deixa muito aberto a interpretações. Ela passou um tempo com Ari [Wegner, diretor de fotografia] na paisagem, então ela sabia como e onde as coisas poderiam acontecer.

Havia também um maravilhoso catálogo digital financiado pela BBC, com imagens do final dos anos 1800 aos anos 60, incluindo cavaleiros de rodeio nos anos 20. Eu me debrucei sobre isso porque me deu uma ideia de como as pessoas usavam as coisas. Houve muita surpresa – como imagens de cavaleiros de rodeio vestindo malhas listradas. Isso foi algo inesperado que Jane adorou, então replicamos algumas peças.

Jane falou sobre os cowboys como um refrão, o que foi super legal, porque tradicionalmente você imagina refrões como mulheres em biquínis brilhantes levantando as pernas no palco, mesmo que não seja isso que elas são em grego Teatro. Então, sempre houve a intenção de tirar suas roupas e fazer com que lavassem semanalmente no rio, e há um delicioso senso de humor de Jane nessas cenas.

E, em termos da própria homofobia de Phil sobre si mesmo, há essa tensão legal que acontece quando esses caras mais jovens estão tirando suas camisas.

Emily Carter [designer assistente] e eu fomos para Los Angeles, visitando lojas de aluguel de figurinos e lojas vintage e apenas tocar, segurar e absorver todas as texturas e detalhes, principalmente do moda feminina. Tratava-se de aprofundar nosso entendimento para que, de volta à sala de trabalho, pudéssemos criar itens que falassem com aquelas peças originais, mas com liberdade de interpretação.

Também fomos aos mercados e lojas de Melrose onde as pessoas refazem jeans no estilo dos anos 1920. Compramos perneiras, botas e chapéus de Los Angeles, e comprei tecidos nesta loja incrível, Sedas e lãs internacionais. Então eu fui a lugares de aluguel de fantasias em Sydney e contratei coisas para pessoas de fundo, e a camisa creme de Rose que ela usa quando dançam na colina.

E nós apenas coletamos o máximo de tecido que pudemos. Desde a [crise financeira global de 2008], as opções de tecido não são o que costumavam ser, e toda vez que há outra crise mundial ela se estreita novamente, então juntamos tudo o que podíamos e começamos a cortar, costurar e fazer.

Eu sempre a admirei porque tenho a sensação de que ela é bem rock-and-roll e ela é! Os figurinos de Rose são uma viagem. Ela tinha tantas batidas para acertar, então eu tinha um quadro com todos os seus dias de história e todas as possibilidades. Quando ela chegou na Nova Zelândia, ela olhou para as pranchas e conversamos sobre como seu figurino precisava fazer a transição do Red Mill para o Ranch House.

Então fizemos um muito de acessórios - ela foi muito generosa com isso. Estávamos desenhando em seu corpo e trabalhando com o cortador de moldes, costureira e Emily. Tivemos conversas sobre o que ela gostava e se sentia bem, e ela respondia instantaneamente se algo não parecia certo. Foi o caso de encontrar Rose no quarto com Kirsten. Eu gosto de trabalhar assim, onde você não está apenas colando coisas nas pessoas e dizendo: "Este é você".

Ela e eu compartilhávamos uma sensibilidade, o que tornava as coisas mais fáceis. Temos uma apreciação compartilhada do gosto, que era simbiótica.

A variedade de opções é limitada e há estresse em obter as coisas a tempo se você fez pedidos internacionais. Mas temos modelistas incríveis aqui, como Ann Mockett, e costureiras incríveis como Rachel Strong, que costurou tantos vestidos de seda georgette que provavelmente nunca me perdoará. Então, saqueamos tudo e todos que estavam disponíveis!

Emily fez um grande esforço para o casaco de pele de gambá de George. Foi um trabalho enorme conseguir as peles de gambá certas e o suficiente para fazer o casaco já que Jesse é alto, então precisávamos de muitas. O gambá é algo com o qual estamos fazendo muitas misturas de lã e muitos designers de moda agora o estão usando. Que seja conhecido, os gambás são uma grande praga aqui!

A melhor história sobre as roupas de Rose é que o vestido creme que ela usa para o jantar foi algo que encontrei em um armário no set. Tínhamos feito muitos vestidos lindos, mas eles não estavam falando com Jane. E eu sempre quis que esse traje fosse monocromático, então foi difícil encontrar um vestido com a quantidade certa de ingenuidade isso também fez parecer que ela está um pouco mal vestida, já que é um momento tão estranho para ela com roupas sofisticadas companhia.

Deirdre McKessar, a cômoda, tinha contratado vestidos de um vendedor vintage e eu me deparei com aquele vestido creme e disse, "Uau". Nós o desmontamos, fizemos algumas coisas de seda para colocar por baixo e reencadernamos. Mostra como você sempre tem que estar aberto a tais ocorrências, em vez de ter um ego e pensar: "Eu fiz isso, então devo usá-lo".

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Foi totalmente. Ver quatro atores principais indicados a prêmios é incrível e sua capacidade de se tornar totalmente seu personagem é parte de uma transformação que o figurino ajuda a criar. Para mim, fantasia é deixar espaço para os atores. Você quer que eles sintam que podem andar no lugar do personagem e torná-lo seu, mas também deixar espaço para que eles façam todo o trabalho interior que precisam fazer.

Nós filmamos uma cena que não fez o corte de um postie aparecendo com pedidos para os cowboys. Thomas Savage falou sobre isso no livro, porque Phil realmente despreza a empolgação deles com botas incrustadas e camisas com franjas. Havia um paralelo interessante com o que estava acontecendo naquela época com os catálogos da Sears Roebuck e a emoção de comprar coisas que você não poderia comprar em um milhão de anos em Montana.

Pessoalmente, acho que a escolha e a conveniência são superestimadas e, ambientalmente, são terríveis. Que absurdo comprar um monte de coisas e depois devolver – às vezes de avião para o outro lado do mundo. Estou muito ciente disso na Nova Zelândia e acho que é diferente no Hemisfério Norte, mas o consumismo está fora de controle.

Ela está muito orgulhosa. Minha mãe era uma modernista com uma grande paixão por tecidos e costura. Ela leu o livro, depois o roteiro, então fiquei supernervosa por ela ver o filme porque ela amava tanto Rose e estava tipo, "Mal posso esperar para ver o que Rose usa aqui e ali." Mas ela amou isto.