Când vezi opera de artă a pictorului din Harlem Elizabeth Colomba, este ușor să-l confundați cu ceva creat acum secole; sunt genurile de picturi pe care le-ați găsi agățate în Luvru sau Rijksmuseum. Calitatea luminii, culorile, textura bogată a îmbrăcămintei subiecților și fundalul aduc amintiți-vă la lucrările pictorilor olandezi în stil baroc, cum ar fi Johannes Vermeer - cu excepția picturilor lui Colomba cu negru femei.
Și spre deosebire de o mână de femei negre descrise de-a lungul istoriei artei occidentale, aceste femei nu sunt servitoare sau accesorii unei persoane albe; nici nu sunt fetișizate sau exotizate. Subiectele ei sunt în centrul picturilor și sunt prezentate în decoruri bogate, bogate, ca multe dintre femeile europene pictate de vechii maeștri.
„În timp ce recunosc trecutul, doresc să remodelez narațiunile și să îndoi o asociere de idei, astfel încât un individ negru într-un setarea perioadei nu mai este sinonimă cu supunerea și, prin extensie, nu insuflă frică sau neîncredere ", spune Colomba în a ei
declarația artistului. „Subiectul devine centrul propriei ei povești și o grăbește înainte”.Născută din părinți Martinican în Épinay-sur-Seine, chiar la nord de Paris, Colomba a vrut să fie artistă de la o vârstă fragedă și a manifestat un talent natural în copilărie. Ulterior a studiat arta formal la Paris, la École Estienne și École nationale supérieure des Beaux-Arts. După absolvire, a lucrat ca artist storyboard în Los Angeles și, în cele din urmă, s-a mutat la New York pentru a se concentra pe arte plastice.
Acum, Colomba lucrează la câteva noi picturi care explorează relația dintre figura neagră și timp liber. Influențată de acuarele pe scară largă ale lui Walton Ford, seria va consta din patru acuarele și două picturi în ulei. Deocamdată, puteți vedea una dintre picturile ei într-o expoziție care marchează 100 de ani de sufragiu al femeilor, „She Persists: A Century of Women Artists in New York”, Un spectacol de grup la Gracie Mansion, reședința primarului din New York. (Al 19-lea amendament, care acordă femeilor dreptul de vot, a fost trimis statelor spre ratificare în 1919.) După cum a remarcat prima doamnă din New York, Chirlane McCray, într-un interviu cu New York Times, majoritatea portretelor din Conacul Gracie erau de bărbați, așa că speranța ei este că această expoziție „va remedia acest lucru și va arăta femeilor care au fost neanumite, nevăzute”.
ÎN LEGĂTURĂ: Coregrafa „This Is America” Sherrie Silver tocmai începe
Colomba a fost printre cele 50 de femei prezentate În stilCea mai recentă Badass 50 listă. Aici, interviul ei complet urmărește imaginea picturii sale Citirea.
Credit: Amabilitate
Care este singurul lucru pe care sperați că spectatorii îl vor lua din picturile dvs.?
Puterea reprezentării este importantă. Pentru mine, ceea ce este cel mai important nu este să ștergeți istoria, ci să extindeți narațiunea. Este important să creați o reprezentare a oamenilor de culoare care se abate de la rolurile așteptate prezentate în cultura vizuală occidentală. Folosesc estetica ca modalitate de a ridica întrebări despre clasă și rasă ca aspecte definitorii într-o societate în care negrii urmează să fie incluși în idealurile abstracte de frumusețe, libertate și egalitate.
Ai citat odată opera lui Vermeer, Caravaggio, Degas și Velázquez ca fiind unele dintre influențele tale. Există un anumit artist contemporan a cărui lucrare te inspiră? Vreun artist feminin în mod special?
Căile mă inspiră. Rezistența neobișnuită a femeilor care produc în mod constant și constant muncă, în ciuda lipsei unor premii anterioare în cariera lor, a crește o familie, a avea relații. Femeile care au sfidat șansele și au deschis calea, precum Deborah Willis, Carrie Mae Weems și Artis Lane.
Am citit că femeile pe care le pictezi se bazează pe oameni reali, fie femei pe care le cunoști personal, fie femei din istorie. Dintre toate aceste femei, cine te-a inspirat cel mai mult și de ce?
Mama mea, atât personal, cât și profesional. Nu s-a îndoit niciodată de alegerea mea de a fi artistă, m-a descurajat sau m-a [îndreptat] către o cale mai sigură. Născută într-un orășel din Martinica, având acces limitat la lumea exterioară, era pasionată de muzică, operă, mâncare, puterea plantelor, frumusețea naturii. Ea ne-a cusut ținutele de mici, tricotând și croșetând puloverele și eșarfele. Avea un apetit de nesatizat pentru a citi Césaire, Condé, Baudelaire, Hugo și așa mai departe. Ne-a târât pe mine și pe sora mea să vedem Sugar Cane Alley [filmul din 1983 despre viața muncitorilor din plantațiile negre din Martinica anilor 1930], profitând de orice ocazie pentru a ne ajuta să înțelegem istoria noastră. Ea m-a învățat puterea curiozității. [Pictura Iarnă, văzut în fundalul fotografiei lui Colomba, de mai sus, descrie răposata mamă a artistului.]
Înainte de a începe să vă dedicați cea mai mare parte a timpului picturii, ați fost un artist de storyboard și, desigur, atât industria cinematografică, cât și lumea artei sunt dominate de bărbați albi. Ce provocări ai întâmpinat în cariera ta profesională și cum ai perseverat?
Ca artist storyboard, am avut norocul să fiu reprezentat de o agenție deținută de femei și administrată de femei. În multe feluri, au reușit să navigheze în acele provocări. Recent, am participat la un eveniment în care artistul Ming Smith a fost onorat. În discursul său, ea a spus cu înverșunare: „În vremuri dificile, precum cele pe care le trăim acum, cel mai bine este să te concentrezi pe munca ta. Găsiți binele în voi înșivă și faceți treaba. ” Provocările vor exista întotdeauna, dar refugiul sigur este munca care te pasionează.
ÎN LEGĂTURĂ: Faceți cunoștință cu muzicianul Mogul Aducând Motown înapoi
Ce sfaturi le-ați da femeilor care se confruntă cu obstacole în cariera lor?
Vorbește despre provocările tale pentru o ureche de încredere. Faceți alegeri pe care doriți să le faceți, nu pe cele pe care credeți că le doresc oamenii. Fii persistent. Nu așteptați încurajări, nu așteptați inspirația, nu așteptați muza voastră. Apăsați pe șevalet, pagină sau instrument și începeți. Este partea cea mai grea.
Pictura lui Colomba Refugiu este în prezent expus în camera Peach din Gracie Mansion. Expoziția „She Persists: A Century of Women Artists in New York” se desfășoară până pe 2 decembrie 2019.