Intrați în noua carte despre ilustratorul de modă Joe Eula

Bine ați venit la Now You Know, Eric WilsonColoana care vă va ajuta să deveniți o cunoștință de modă într-o singură lectură ușoară. În fiecare săptămână, el va arunca o privire asupra influenței îndrăgite a modei și de ce este relevantă acum. Bucurați-vă!

Arta pierdută a ilustrației de modă nu se pierde în totalitate. Nu trebuie să te uiți mai departe decât paginile din În stil pentru a găsi ilustrațiile magnific evocatoare ale lui Donald Robertson, de exemplu, un artist care surprinde starea de îmbrăcăminte și celebrități prin gesturi elegante scăldate în mostre de îndrăznețe culori. Opera sa poate fi văzută în ultima vreme în magazine cochete precum Colette din Paris sau chiar în ilustrații de buze și flamingo care au devenit imprimeuri în colecțiile designerului londonez Giles Deacon.

ÎN LEGĂTURĂ: Consultați aceste ilustrații de pisici cool de Donald "Drawbertson" Robertson

Dar acum o jumătate de secol, cu mult înainte de era digitală a fotografiei și comunicării, ilustrațiile erau norma în modă, nu excepția. Colecțiile au fost aduse la viață de artiști precum René Bouché, Paul Iribe, David Downton, René Gruau și Antonio Lopez, ale cărui stiluri individuale erau la fel de identificabile ca semnăturile, fiecare evocând deceniile lor respective proeminenţă. Unul dintre cei mai puțin recunoscuți dintre ei, totuși cel mai prolific și, probabil, la fel de important, a fost Joe Eula, care a schițat colecții de mai bine de 50 de ani, de

O nouă carte ieșită săptămâna viitoare, Joe Eula: Maestrul ilustrației de modă din secolul al XX-lea, prezintă 200 de exemple ale operei sale, din coperțile albumelor pentru Liza Minnelli și Supremes la schițele sale pentru Halston, unde a fost director de creație în anii 1970.

Furnizând text pentru carte, Cathy Horyn, prima New York Times critic de modă, subliniază cât de importantă a fost Eula, care a murit în 2004, să modeze într-o anecdotă izbitoare. Lucrând cu jurnalista Eugenia Sheppard în anii 1950, ilustrând coloanele ei de modă din New York Herald Tribune, Eula a fost artistul rar care a sfidat cererile designerilor francezi ca colecțiile lor să nu fie schițate (de teamă să nu fie copiate), cu fața în jos pe nimeni altul decât Coco Chanel (de mai jos). Când couturierul temperamental a văzut-o pe Eula schițând una dintre colecțiile ei în 1962 și a venit după el, el a prezentat un desen la fața locului - al ei.

ÎN LEGĂTURĂ: 5 cărți la modă pentru a vă ajuta să treceți prin toamnă

Munca lui Eula a fost într-adevăr remarcabilă, iar schițele sale incredibil de rapide, unele executate în câteva secunde. Și răsfoind aceste pagini, puteți fi uimit de gama sa de subiecte și sarcini. A existat moda, desigur, dar și o ședință cu Marilyn Monroe și inaugurarea lui Kennedy. Una dintre poveștile mele preferate din carte s-a întâmplat în 1973 la Bătălia de la Versailles, o prezentare de modă care a pus în față designerii americani de francezi, unde, datorită unui măsurătoare tradusă greșit care a dus la o draperie prea scurtă pentru set, el a creat spontan o ilustrare a Turnului Eiffel pe o fotografie albă fără sudură fundal. La fel ca spectacolul în sine a fost pentru designerii americani triumfători, setul pur și simplu elegant a devenit o senzație.

Pentru informații privilegiate în timp real, asigurați-vă că îl urmăriți pe Eric Wilson pe Twitter (@EricWilsonSays).

FOTO: Celebrități care poartă modele Chanel