Ridică mâna dacă te-ai simțit vreodată victimizat personal de așteptarea de peste zece ani Fete rele să vină la Broadway. Tina FeyComedia reginei de albine a sosit în cinematografe în 2004, marcând debutul în scenariu al lui Fey și devenind un clasic milenar care poate fi citat instantaneu; acum, urmând pași similari la modă ca Legal Blonde și Heathers, Fete rele a găsit a doua viață ca muzical de scenă, cu o premieră mondială stabilită la Washington, D.C. în octombrie.

Fey a început să lucreze la o adaptare scenică cu soțul ei, 30 Rock compozitorul Jeff Richmond, în urmă cu aproximativ cinci ani, acordându-se muzicalității filmului după ce a observat mai întâi puterea sa de a rămâne surprinzătoare. „A venit aproximativ ani mai târziu, după ce am văzut lipiciosul pe care îl avea filmul și faptul că este întotdeauna activ TBS și modul în care s-a transformat într-un fel în vorbirea de zi cu zi mai mult decât se aștepta oricare dintre noi ”, spune Emmy câştigător. „Probabil că soțul meu, Jeff, a spus:„ Știi ce? Acest lucru ar putea funcționa ca un musical. ”Și am avut încredere în el să știe asta, având acel fundal”. (Richmond a studiat teatrul muzical la Kent State; Fey, dramă la Universitatea din Virginia.)

Avans rapid către 2017 și Fete rele urmează să sosească la Teatrul Național al D.C. pe oct. 31 pentru o încercare înainte de a absolvi la Broadway. Fey își adaptează scenariul pentru scenă, Richmond scriind partitura alături de liricul Nell Benjamin (Legal Blonde) și regizorul Casey Nicholaw (Cartea lui Mormon) conducerea producției. The ansamblu asamblat se mândrește cu o mână de talente în creștere de teatru, inclusiv Erika Henningsen ca fostă școală de liceu Cady Heron, Kyle Selig în rolul ei, îl zdrobesc pe Aaron Samuels, iar Barrett Wilbert Weed și Gray Henson în calitate de ghizi prietenoși ai lui Cady, Janis și Damian. Fey recunoaște: „Văzând oameni care intră la audiție și stau în cameră ca și cum aș fi personajul lui Debra Messing Lovitura a fost palpitant pentru mine. ”

The Fete rele ei înșiși sunt un trio de veterani de pe Broadway distribuiți pentru a juca cei trei plastici chinuitori care stau în vârful lanțului alimentar animalistic al liceului: Taylor Louderman (rolul liderului Regina George, imaginea din centru în imaginea de mai jos), Kate Rockwell (pe stanga, ca dulceață Karen Smith) și Ashley Park (dreapta, ca nevrotic Gretchen Wieners, al cărui tată a inventat Toaster Strudel).

Fey țâșnește: „Taylor Louderman nu numai că are această voce uriașă și un mare moment comic, dar a înțeles instinctiv ideea lui Regina George, că există puterea de a face oamenii să vină la tine. Știe exact când să joace lucruri cu adevărat mici și există atât de multă putere în ea și cred că uneori este atât de minunată de înfricoșătoare, dar atât de amuzantă. Kate Rockwell a găsit atât de repede zona de dulceață care se află în centrul Karen. Și Ashley are această voce incredibilă, frumoasă, dar și acest moment frumos și această fragilitate a lui Gretchen, deoarece Gretchen’s, ca... doar de abia agățându-se de statutul și sănătatea ei ”.

ÎN LEGĂTURĂ: Noul Crăciunul mamelor rele Trailerul se completează Mike cel magic

Chiar și scriitoarea a fost surprinsă de dezvăluirile pe care actrițele au reușit să le aducă personajelor familiare și scenariului ei. „Este similar cu experiența pe care am avut-o cu filmul, unde te uiți la cineva ca Rachel McAdams și te gândești:„ Oh, ea a făcut asta. Are un talent atât de mare încât face de fapt acest lucru mai mult decât este pe pagină ”, spune Fey. „Când ai actori minunați, așa cum facem noi acum cu aceste tinere, ei aduc mai mult decât ți-ai imaginat. Și, uneori, și cu procesul de scriere, înainte ca noi să ajungem chiar la actori, aș fi cu Jeff și Nell și am fi străbătut povestea și Aș spune: „Da, băieți, îmi pare rău, lovim o parte din scenariu care este cu adevărat defectuoasă”. Ea râde: „‘ Îmi cer scuze, a fost prima mea scenariu. ’”

Lucrând cu Richmond și Benjamin pentru a reexamina și extinde povestea pe care a început-o la începutul anilor 2000, Fey a decis să revizuiască mai întâi materialul ei original: Rosalind Wiseman’s Queen Bees & Wannabes, o carte de auto-ajutorare pentru părinții îngrijorați și fiicele lor adolescente maleabile. „Am încercat să-mi amintesc să rămân la baza umanității, care este comportamentul care iese din noi toți uneori din gelozie sau frică”, explică ea. „Lucrul minunat al muzicii este că vă permite să intrați în capul oamenilor și în viața lor emoțională un mod pe care îl poți face cu un prim plan strâns în filme, dar este mult mai mare și mai cald [într-un muzical]. Cred că fanii vor găsi, sperăm, că acesta are ADN-ul filmului și că este fidel spiritului acestuia, dar este, de asemenea, deschis în multe feluri. ”

ÎN LEGĂTURĂ: Ariana Grande a fost recreată Fete rele ca Tween și este prețios

Nu, nu există o melodie numită „Fetch” („Sperăm că vânzările de bilete nu scad”, glumește Fey), dar scriitorul promite că toate femeile spectacolului sunt „frumos servite” cu material nou; în ziua în care EW vorbește cu ea, standouts du jour sunt un cântec pentru Weed în care Janis „ajunge să rupă și, de asemenea, îți rupe inima ”și o succesiune de răzbunare extinsă suculentă în actul doi pentru Regina. În ansamblu, ea spune că scorul „epic” al lui Richmond este semnul unui vis personal și profesional devenit realitate: „El este un geniu. Simt că toată muzica din spectacolul nostru este foarte atrăgătoare - de parcă simți că vei ieși fredonând mai multe melodii. Știm din 30 Rock tema și Kimmy Schmidt temă că are această abilitate și, în același timp, este un colaborator excelent cu Nell. În calitate de scriitor de cărți, simt că sunt acolo pentru a ajuta la direcționare, dar băieții aceia trag cu adevărat plugul. Cântecele sunt cele care fac spectacolul. Abia aștept ca oamenii să-i audă și să înțeleagă persoana cu care am trăit în tot acest timp. ” OK, poți sta cu noi.