Cele mai emblematice coafuri negre din anii '90 și poveștile din spatele lor

Anii '90 au fost o perioadă specială în cultura pop. Se simțea că cinematograful, televiziunea și muzica neagră nu puteau fi mai bune. Iar vedetele care au dat viață acestor proiecte au fost originale fără echivoc - până la felul în care își purtau părul.

Arată ca gama de peruci colorate a lui Lil' Kim, roșul viu a lui Janet Jackson Franghie de catifea-era bucle, parul peste cap in B*A*P*S, și numeroasele stiluri împletite din Moesha încă se vorbește despre trei decenii mai târziu. Și astăzi, celebritățile – fie pe covorul roșu, pe ecran sau pe rețelele sociale – și fanii deopotrivă aduc un omagiu constant acestor stiluri iconice, demonstrând că au rezistat timpului.

Dar destul de amuzant, hairstylistii din spatele unora dintre aceste stiluri monumentale nu au vrut niciodată să aibă un impact atât de durabil. Pur și simplu se delectau cu libertatea, bucuria și distracția care vin cu creativitatea.

„A fost atât de organic. A fost atât de naibii de organic”, spune hairstylistul Dionne Alexandru

Coafuriști Janet Zeitoun, care a lucrat cu Janet Jackson în anii '90 și nu numai, precum și Kim Kimble, creierul din spatele părului în B*A*P*S și Moesha, ambii sunt de acord că stilurile lor de semnătură pur și simplu le-au venit prin inspirație naturală.

Am vorbit cu fiecare dintre aceste trei femei pentru a vorbi despre călătoriile lor în istoria părului și despre ce gândesc ei stilul teatral pleacă de aici – în timp ce toți ceilalți caută inspirație în anii ’90 și epoca Y2K încă o dată. Înainte, fiecare dintre poveștile lor, în cuvintele lor.

Am crescut în Columbus, Ohio, dar ne-am mutat în Los Angeles când aveam 10 ani. Întotdeauna mi-a plăcut să mă joc cu păpușile. De fiecare dată când mama îmi dădea o păpușă, am simțit imediat că are nevoie de machiaj și păr nou [râde]. Așa că, când mama mergea la coafor, dacă se întorcea și își ura părul, îl refaceam.

Fiind în LA, am fost nevoit să merg la platoul unor emisiuni care se înregistrau. Am fost hipnotizată când l-am văzut pe stilistul venind pe platoul de filmare și stil. Au creat look-uri pentru fiecare fotografie și au trebuit să lucreze într-un ritm rapid pentru a face acest lucru. Să văd de fapt acest tip de muncă care se întâmplă în fața ochilor mei, schimbările care au fost făcute — schimbări severe — de la o scenă la alta, care m-au intrigat și m-am gândit că poate coafura ar trebui să fac. Așa că am fost la școala de coafură, dar am ales o școală foarte mică: Charles Ross Hair School. Îmi doream un cadru mai intim, astfel încât să pot înțelege mai mult din ceea ce trebuia să mă învețe.

Charles m-a învățat tăierea modulară și, prin acele elemente de bază, au apărut posibilități nesfârșite pentru cum aș putea crea formă cu părul texturat. Înainte, eram mereu atât de limitati la ceea ce puteam face cu părul nostru. Și dacă am făcut ceva cu părul nostru, era atât de structurat și așezat.

Prima mea slujbă în afara școlii a fost la o linie de îngrijire a părului Black. O fotografie cu mâinile mele a apărut pe instrucțiunile de utilizare a produsului. Am fost încântat de asta [râde]. Apoi am aplicat pentru un loc de muncă într-un salon din Beverly Hills și am primit-o. Nu am câștigat atât de mulți bani, dar eram convins că voi putea în cele din urmă. Și unii dintre clienții mei de la școala de coafură m-au urmărit, așa că am mers de la 3 USD la 30 USD pentru o uscare.

De acolo, m-am dus la un alt salon care era un pic mai mare. Și aș spune că la opt până la nouă luni, am primit un telefon de la Janet [Jackson] - nu am fost nici măcar un an de la școală când m-a sunat Janet. La acea vreme, ea tocmai terminase Vremuri bune, dar lucrasem înainte cu câteva celebrități. Făceam o parte din părul pentru Earth, Wind & Fire, am făcut-o și pe Denise Williams.

La mijlocul anilor ’80, Janet era în punctul în care era pe cale să explodeze, asta chiar în perioada „Control”.

Când a venit prima oară la salon, era un băiețel. Nu prea avea o viziune pentru părul ei, era un fel de client obișnuit la acea vreme care venea pentru un serviciu regulat. Apoi mi-a cerut să-i fac părul pentru a Performanta TV pe Standul trupei americane, și am spus da.

Îmi amintesc că eram în dressing și apoi dintr-o dată a intrat cineva cu o numărătoare inversă când trebuia să fie pe scenă, gata să cânte. Și am spus: „O, Doamne”. Tocmai am intrat în transă și nu am văzut nimic. Nu am mai auzit pe nimeni. Tocmai am intrat în mine și i-am aruncat o privire de Elvis Presley cu arsuri laterale. Și să vă spun adevărul, a fost un hit. Toată lumea vorbea despre cum dansa și cum părul ei s-ar mișca, dar se va întoarce mereu la loc. Și acesta a fost începutul când a fost cunoscută pentru acel tip de păr curgător. După aceea, a fost doar un videoclip după altul și altul.

Janet i-a plăcut întotdeauna textura. Îi plăcea un aspect natural și așa am căutat în anii ’90 – ceva extrem de texturat. Și ne-am dorit o culoare puternică, puternică. Am amestecat aproape trei-patru culori împreună pentru a găsi nuanțe care să dezvolte acel roșu. A creat o dimensiune, despre care am crezut întotdeauna că funcționează bine cu părul când se mișcă.

Videoclipul pentru "Impreuna din nou" a fost puternic inspirat de Africa de Vest, dar ne-am întors pe ea. A trebuit să creez ceva care să pop, dar să funcționeze și cu dansul ei și tot. Uneori, stilurile pe care le vedeți în editoriale nu funcționează atunci când vă mutați. Așa că am găsit ceva care le face pe amândouă.

A fost aceeași idee pentru „Aveți până nu dispare”, cu poneii. Aveam nevoie de ceva care să se simtă potrivit pentru o scenă de club inspirată din Africa de Vest, dar care să aibă și mișcare. Asta e cand Kevin Aucoin si-a machiat. Și dacă observi, nu arăta de parcă ar avea foarte mult machiaj; faţa ei era mai strălucitoare. Deci părul s-a simțit organic, dar a ieșit în evidență.

De asemenea, mi-a plăcut foarte mult aspectul pentru care am făcut-o "Ţipăt" în '95. Până astăzi, este unul dintre videoclipurile mele preferate și preferate. A fost doar, a fost total cine sunt: ​​neconstruit, nu convențional. Îmi place părul care arată ca și cum ar fi viu și nu se lipește.

Când cream aceste look-uri, am încercat să nu fac referire la prea multe lucruri. M-am uitat la lucruri, reviste și altele, dar simt că te limitează și te blochezi în ceva ce ai văzut. Deci doar între poate costumație, ce urma să poarte, ce lungime de păr aveam nevoie pentru a crea cea mai bună mișcare pentru ea și lucrul cu dansul ei, acestea sunt lucrurile care au influențat ceea ce trebuia să fac a ei.

În ceea ce privește culoarea părului ei, de multe ori aceasta a fost influențată de felul în care s-a simțit în acel moment sau de ceea ce și-a dorit să se simtă. Cred că asta a făcut-o pe Janet originală. Nu am reutilizat lucrurile pe care le-am văzut. Încercam doar să creez ceva nou și proaspăt pentru ea. Cred că de aceea oamenii ar dori întotdeauna să știe care va fi următorul ei look, pentru că nu era ceva la care se face referire. Era Janet.

Când mă uit la coafuri astăzi, văd cu siguranță influența lui Janet. Îi văd cu adevărat influența din toate punctele de vedere. Este mai extrem acum decât înainte, dar cu siguranță este influența lui Janet prin culoare, prin textură, prin fiecare aspect. Nu am văzut multe lucruri pe care Janet să nu fi făcut deja.

Dar pe atunci, nu aveam nicio idee că aceste stiluri vor avea impact și astăzi. Chiar mă provocam. Janet făcea hit după hit și am vrut să completez și să fac tot ce puteam pentru a crea un păr care să fie un hit alături de muzică.

Sunt copilul de trei ani și am crescut în DC. Mama mea a mers la școala de frumusețe după ce m-am născut, așa că am apărut în industrie. În mod ironic, totuși, nu eram o persoană care se juca cu păpușile. Tocmai am început să lucrez la părul oamenilor. De când aș spune că aveam cinci, șase ani, am fost în salon cu mama. Apoi și-a luat-o pe ea când aveam probabil 14 ani, ceea ce m-a condus la o cu totul altă parte a părului: să învăț afacerea, trebuind să intru și să fac șampon, să fac lucruri pentru a susține afacerea familiei, ceea ce mi-a stârnit și interesul.

Am început școala de frumusețe în liceu, dar apoi m-am oprit și am plecat în Europa. Aveam de gând să modelez și să fac păr. Deci, un prieten și cu mine, am avut bilete dus. Mama cunoștea niște oameni în Paris și aveam această listă cu diferite persoane pe care urma să le verificăm să încercăm să ne facem o viață acolo, dar nu a funcționat așa cum credeam noi ar. Am stat cinci luni și apoi am fost nevoiți să ne întoarcem. Dar aș spune că aceasta a fost introducerea mea în frumusețea internațională și doar o cu totul „altă mentalitate”.

Odată ce m-am întors în DC la sfârșitul anilor ’80, mi s-a părut prea mic. Am vrut să merg la New York. Am avut chestia asta în care am vrut să lucrez cu vedete, am vrut să fiu în toată lumea aceea. Și obișnuiam să vorbesc despre asta de parcă aș fi știut că se va întâmpla dintr-un motiv ciudat. Între timp, am început să fac arată părul în orașul meu natal și să-mi fac un pic un nume înainte de a mă muta oficial în '91.

Cu toate acestea, nu cunoșteam decât o singură persoană din New York înainte să plec: un prieten care a mers la Universitatea Hampton. El aducea niște fete din New York la mine pentru a le curăța, așa că am construit niște relații. De fapt, una dintre acele domnișoare cu care am ajuns să rămân când m-am mutat. Și e bine că am făcut-o, pentru că ea m-a dus într-o zi la un salon din Manhattan numit Anderson's, unde am început să lucrez. Anderson a lucrat cu unii dintre actori Spectacolul Cosby, oameni din Toti copii mei, așa că aș vedea câteva vedete prin salon.

Fratele meu era DJ la acea vreme, era în tot acel mix și îl cunoștea pe MC Lyte. Îmi amintesc că i-am spus: „Oh, vreau să-i fac părul lui MC Lyte”. El a spus: „Oh, bine, da, da, da”. Dar nu sa întâmplat niciodată. În mod ironic, am ajuns să lucrez la un film numit Zboară noaptea, doar întâmplător. La acel moment, trebuia să faci parte din sindicat pentru a lucra pe platoul de filmare, dar o prietenă de-a mea a fost stilist de garderobă la acel film și mi-a dat informațiile de contact. Aș suna pentru a întreba despre slujbă, dar nu eram cu adevărat comercializabil în acel moment. Nimeni nu a fost cu adevărat interesat, dar oricum mi-am lăsat CV-ul la biroul de producție.

Poate o săptămână mai târziu, m-au sunat. Coaforul pe care l-au angajat inițial a renunțat poate cu patru zile înainte ca ei să înceapă să filmeze. Femeia căreia i-au dat teancul de CV-uri a fost un artist de machiaj cu efecte speciale de la DC. Când a văzut că am o adresă DC în CV-ul meu, a decis să-i încurajeze să-mi dea o șansă. Mi-au spus tot timpul că, dacă găsesc pe cineva un sindicat, va trebui să plec, dar am rămas tot filmul - și MC Lyte era în filmul respectiv.

Ne-am conectat, am construit o relație și mi-a cerut să merg în turneu cu ea. Am ajutat la crearea unor stiluri mai moi, feminine pentru ea, iar acele look-uri m-au făcut foarte popular. Oamenii au observat schimbarea. De acolo, tocmai am fost pe. Orice artist nou care venea, oamenii le spuneau: „Bine, du-te la Dionne, fata de la DC. Du-te la Dionne." Maria [J. Blige] a ajuns să vină la mine. Am lucrat primul ei album, al treilea și al patrulea album. Și apoi de la Mary, am început să fac [Lil'] Kim.

Încă îmi dau fiori când mă gândesc la aspectul MTV VMA din 1999. Este greu să detaliez cum s-au adunat totul pentru că știu că a fost atât de organic. A fost atât de naibii de organic încât este greu de exprimat în cuvinte. A fost fără efort. Era o echipă de noi și exista o astfel de sinergie care a fost frumoasă. Toată lumea doar crea și se distra. Misa [Hylton] ar veni cu ținuta și, deși nu aveam totul înțeles cu părul, am înțeles schema de culori.

De asemenea, la sfârșitul anilor '90, celebritățile nu prea purtau peruci de genul acesta, așa că aveam o mulțime de peruci în lume din care să lucrez. Întotdeauna am avut un ochi, dar să merg în Europa, să merg la expoziții de coafură și să călătoresc în alte părți internaționale, a lărgit acest lucru.

Sincer, nu-mi amintesc cine a venit cu ideea reală, ar trebui să merg mai departe și să-i dau ideea lui Kim. Dar am știut cum să o execut.

M-aș duce la magazinul de artă – vezi, asta spun, am creat – și aș lua hârtie de calc. Am făcut desenele, am decupat hârtia de calc, am pus hârtia de calc pe peruci și am început să colorez cu marker magic. Oamenii de astăzi ar folosi culoarea părului, dar eu am folosit doar marker magic și a funcționat.

Timpul petrecut cu Kim a fost o perioadă minunată din viața mea. A fost foarte grozav să lucreze cu ea pentru că a fost foarte, foarte, foarte deschisă. Ce ai văzut despre ea, ceea ce ai vedea în interviuri, acea personalitate distractivă și plină de aer – asta a fost ea. M-aș uita la diferite reviste și i-aș aduce. Ea ar spune: „O, Doamne, da”. Ea ar vrea să o facă. A fost doar creativitate nesfârșită cu ea, puteam face aproape orice cu părul ei. Și rețelele sociale nu existau atunci, așa că cui îi pasă de ce spune cineva? Nu a fost vorba despre asta. Tocmai ai intrat și ai făcut cea mai bună treabă.

Mi-a plăcut ceea ce am făcut și ce am creat, dar în 2003, am decis să fac un pas înapoi. Nu a fost din cauza vreunui rău, nu a fost vina nimănui, nu au existat situații amuzante — sufeream de endometrioză și trebuia să-mi găsesc puterea să plec. A trebuit să-mi aleg viața, sufletul și pe mine.

Dar acum sunt într-un loc în care vreau să revin în el, doar că nu în aceeași calitate ca înainte. Poate aș face direcția creativă, ceva în zona asta. Îmi iau timpul să-mi dau seama.

Ne aflăm acum într-o eră în care oamenii se grăbesc să vină cu idei și ajung să imite ceea ce am făcut înainte. În anii '90, ne-am inspirat din propria noastră creativitate. Asta e ceea ce lipsește astăzi. Sunt atât de recunoscător că munca mea este apreciată, chiar sunt, dar vreau ca tinerii artiști să știe că în tine sunt mai multe, noi, look-uri diferite. Da, inspiră-te, dar fă-ți timp pentru a crea ceva autentic nou.

Deci, pentru mine, când reintru în industrie, trebuie să aibă sens. Vreau să aduc ceva nou pe masă. Nu vreau să copiez ceea ce am făcut înainte. Trebuie să fie proaspăt.

M-am născut în Chicago, Illinois, m-am mutat în Los Angeles când aveam 7 ani și sunt a treia generație de hairstylist. Mama și bunica și-au făcut păr. Când eram mare, locuiam cu bunica de cele mai multe ori; făcea clienți acasă și se retrăsese din salon. Așa că am urmărit-o făcând păr, dar mi-a plăcut și moda. Am fost atât de inspirat de designeri negri precum Patrick Kelly și Willi Smith. Am crezut că asta o să fac. Dar odată ce am început să fac păr, m-am îndrăgostit de el și pur și simplu nu l-am lăsat să plece.

Am fost la facultatea de frumusețe în timpul liceului, apoi am început să lucrez într-un salon. Introducerea mea în munca în televiziune și film a venit când m-am oferit voluntar să fac coafură pentru o piesă. Robert Townsend a fost producătorul acestei piese de teatru și mi-a plăcut foarte mult.

Odată ce l-am întâlnit pe Robert și pe asistentul lui, am început să-i spun că vreau să lucrez în industria cinematografică, făcând coafură și să lucrez cu ei la unele dintre emisiunile lor. Știam că urmează câteva emisiuni TV, dar la momentul respectiv avea alți oameni cu care lucra și nu era interesat să mă angajeze. Dar din când în când, mă verificam cu asistentul lui și îi spuneam: „Îmi doresc foarte mult să intru în sindicat, chiar vreau să lucrează la film și la televiziune." Ea spunea întotdeauna: "Nu chiar acum, dar te sunăm dacă avem nevoie de tine pentru ceva". acea, nu mă suna, te sun eu un fel de chestie.

Aproximativ un an mai târziu, mi-am deschis propriul salon în LA și am primit un telefon de la ea. Ea a spus: „Robert vrea să vadă niște coafuri nebunești”.

În anii '90, eram îndrăgostit de a face spectacole de coafură, de a crea look-uri nebunești de elicopter, de a concura la Hair Wars, la toate competițiile fantasy. Așa că i-am trimis poze cu părul pe care le făcusem la o expoziție de păr. A spus „Bine, grozav” și mi-a pus întrebări despre salonul meu: Când a fost ocupat? Când a fost lent? Cum a fost? Nu știam de ce mă întreba toate astea. Dar apoi mă sună într-o zi și îmi spune: „Hei, trec pe la salonul tău”. Apoi intră pe ușă cu Halle Berry! Aproape că am căzut.

Bănuiesc că aproximativ o săptămână mai târziu am primit un telefon – el a pus un producător să mă sune – mi-au spus: „Ești interesat să vii să lucrezi la acest film?” Era B*A*P*S. Am spus: „Ei bine, lasă-mă să-mi verific programul”. Dar în mintea mea eram de genul: "Da!"

Coafurile din film au venit din imaginile reale ale stilurilor pe care le-am creat și cu care am concurat în spectacolele de păr. Deci a fost practic un amestec de propriul meu stil, părerea mea fantezie și stilul avangardist. Am luat toate astea și le-am adus la film.

Am intrat în sindicat și am făcut film și televiziune B*A*P*S, dar când am început cu Brandy — am cunoscut-o pe platoul de filmare al Cenusareasa, Făceam Natalie Desselle, apoi i-am făcut părul - asta m-a început în lumea freelance-ului. Întotdeauna mi-aș face clienții la filme, dar lucram și la coperțile revistelor lor, călătoresc cu ei pentru apariții și făceam evenimente pe covorul roșu și proiecte muzicale. A fost super tare pentru mine, pentru că asta a deschis o lume cu totul nouă a creativității. Videoclipurile muzicale erau moda mea. Nu trebuia să fiu creator de modă, pentru că am devenit designer de păr.
RELATE: Fiecare coafură împletită de luat în considerare pentru următoarea călătorie la salon

Pentru Moesha mai exact, nu eram un împletitor în sine, ci eram mai mult în stil. Așa că am început să creez piese din împletituri și să încerc să-i transform împletiturile în mai multe stiluri și să arăt versatilitatea, pentru că asta și-a dorit ea. Noi chiar am creat impletituri de extensie și pune-le înăuntru, accesorii de păr, și uneori ar fi bucăți mai mari de împletitură și lucruri de genul ăsta. Am făcut tot felul de lucruri nebunești Moesha. Am lucrat și la ea Niciodată să nu spui niciodată proiect de album și a fost același gen de idee.

Când mă uit înapoi la anii '90 și văd că aceste look-uri revin din nou, sincer, nu am știut niciodată că anii '90 se vor întoarce așa. Tocmai trăiam în momentul respectiv. Și B*A*P*S dintre toate lucrurile — am văzut atât de multe postări cu oameni care se recreează B*A*P*S — Nu aveam idee că se va întoarce sau că va avea chiar impactul pe care l-a avut. Dar este foarte nostalgic și îmi este super drag pentru că a fost introducerea mea în afacere. Acesta a fost primul meu proiect mare.

Anii '90 au fost o perioadă crucială care mi-a schimbat întreaga carieră. A fost total neașteptat, dar acesta a fost lucrul frumos la el.

Aceasta este Complet natural. De la cele mai crezute bobine la valuri libere, sărbătorim părul natural în numeroasele sale forme, împărtășind sfaturi experți pentru coafare, întreținere și îngrijire a părului.