„Sunt puțin obsedat să-i arăt lui Parsons că ei m-au învățat cum să drapez”, a spus Donna Karan, vorbind la evenimentul anual de modă și spectacol pentru studenți pentru Parsons School of Design, luni seară.
De fapt, au trecut aproape 50 de ani de când Karan, ca student universitar, a picat un curs de draperie și a fost forțat să-l repare la școala de vară. Uită-te la ea acum, după ce s-a retras de la firma ei semnătură anul trecut pentru a se concentra pe activitățile ei filantropice și pe Colecția Urban Zen, ea a fost printre cele patru femei care au fost onorate de Parsons pentru influența lor în modă, arte și societate. Beth Rudin DeWoody, Arianna Huffington și Sarah Jessica Parker s-au pe rând pe scenă înainte ca seniorii absolvenți să-și prezinte lucrările, iar aceasta s-a dovedit a fi ceva ca o prezentare de modă de avangardă în sine.
Parker a purtat o rochie care părea să fie făcută dintr-o căptușeală din plastic cu împânzire, transparentă, pentru o perdea de duș, purtată peste un costum negru și suport, din colecția de toamnă Valentino. DeWoody, un patron distins și îndrăzneț al artei, purta o haină bulboasă din tricot verde lime, cu un model de grilă de franjuri negru, care semăna cu carapacea unei țestoase ninja tropicale (Teenage Mutant Ninja Turtle) (
jos dreapta, cu Karan). Acesta a fost un design al lui Qinghe Cao, o studentă absolventă promițătoare din programul Parsons MFA care, pentru că profesorii ei nu puteau să-i pronunțe numele, acum se numește „Queenie”.Credit: Rabbani și Solimene Photography/Getty Images pentru Parsons School of Design/The New School
Oricât de ciudat părea totul (și nici măcar nu am ajuns încă pe pista studenților), nu uitați că ceea ce este șocant astăzi poate părea absolut normal peste 25 de ani. Rochiile infame ale lui Karan cu decupaje la umeri de la începutul anilor '90 sunt un exemplu grozav. Hillary Clinton a fost criticată pentru că a purtat unul atunci, dar sunt peste tot astăzi.
LEGATE: Croaziera Chanel în Cuba stabilește un nou standard pentru îndrăzneala pe piste
„Sunt foarte onorat că, după ce Women’s Wear [Daily] m-a ucis pe „umărul rece”, a ajuns în sfârșit la o tendință de modă”, a spus Karan.
Deci, ce putem aștepta cu nerăbdare să purtăm în viitor?
Când a început prezentarea de modă a seniorilor, a apărut o paradă de colecții care ar fi fost perfect potrivite pentru locuitorii Capitoliului din Jocurile foamei. Parsons și noul său decan de modă, Burak Cakmak, au acordat în mod clar o prioritate încurajării creativității cu spirit liber în rândul studenților, parțial în răspuns la percepția din rândul instituțiilor internaționale pe care sistemul american de modă și educație este poate puțin prea concentrat comerţ. Ei bine, aceste colecții nu erau sigure.
Credit: Rabbani și Solimene Photography/Getty Images pentru Parsons School of Design/The New School (3)
De la stânga: Ming Peng, Angela Luna și Jackson Wiederhoeft.
Aici a fost posibil să se detecteze influența celor mai inovatori designeri ai modei, cu note de Comme des Garçons și J.W. Anderson și o mireasmă mare de Vetements, provenind de la rochii cu pernă, jachete în formă de sandwich și o gamă de articole absurde. piese supradimensionate. Era, de asemenea, o notă puternică de suprarealist, ca un poncho de cauciuc împodobit cu rațe de cauciuc, sau un rucsac de mărimea unei șuruburi în formă de câine alb. Colecția finală, a lui Jackson Wiederhoeft, a fost o expoziție uluitoare de ținute de curte pastelate luminoase, în același timp plin de farmec și campy și purtat de o distribuție fluidă de gen, o declarație de modă care a fost atât provocatoare și în timp util. S-ar putea să treacă 25 de ani buni, totuși, până mă vei prinde într-un bikini strălucitor și o haină de operă cu franjuri – dar până atunci nu vei dori să vezi asta.
LEGATE: Vezi în interiorul noului The Row Flagship al lui Mary-Kate și Ashley Olsen în N.Y.C.
Dar felicitări sunt necesare pentru Wiederhoeft, care a împărțit premiul principal al serii, designerul anului de îmbrăcăminte pentru femei, cu Angela Luna, o studentă a cărei muncă a virat brusc nomade, cu haine post-apocaliptice care ar fi jucat bine în District 12. Capul unui model a fost scos în timpul spectacolului de către designer, care a procedat apoi să-l desfășoare în mai multe bucăți și apoi a construit un cort în stil REI pe scenă. Apropo, premiul pentru designer de îmbrăcăminte pentru bărbați a fost lui Ming Peng, ale cărei contribuții au inclus geanta pentru câini, care era de fapt destul de șic.