Cum designerii bat recorduri la Săptămâna modei din Paris

Contrar oricărui lucru care seamănă cu bunul simț, ce se întâmplă cu starea lumii supra-poluate astăzi și cu retragerea generală de la consumatorii tradiționali cu amănuntul, Modă este în modul de extindere. De la New York la Paris și peste tot, designerii au decis brusc că este perfect pentru a arăta 100 de look-uri sau mai multe într-un singur spectacol de pistă, cu prezentări pe podium care par acum interminabil. Nu din anii 1980, spectacolele au fost atât de lungi sau atât de pline de aspect, multe dintre ele atât de indistincte încât nu suntem întotdeauna siguri dacă aceeași ținută nu a trecut deja de câteva ori. Unele spectacole sunt atât de umflate încât au durat aproape o jumătate de oră.

Nu cu mult timp în urmă, era considerat demodat să aibă colecții atât de mari. În epoca modernă, un spectacol format din 40 de look-uri era considerat standard pentru spectacolele care durau în medie aproximativ 10 minute, 60 nu era neobișnuit printre designeri mai mari, de marcă și 80 de look-uri erau practic palpitante, dar totuși tolerabile pentru păsările rare ale căror bugete publicitare justificau acest lucru extravaganţă.

Dar în acest sezon s-au văzut mai multe spectacole cu mai mult de 100 de look-uri fiecare, atât de multe încât designerii au trebuit să renunțe la tradiționalul final, de teamă că publicul lor s-ar putea revolta. Balenciaga avea 109. Dolce & Gabbana avea 128 (normal pentru ei, dar totuși). Giorgio Armani avea 103. Saint Laurent avea și 103. Gucci și Balmain s-a apropiat la mijlocul anilor 80 și Dior a lovit 90. Aceasta este o schimbare majoră care se va întâmpla din senin.

Există o mulțime de motive pentru această abundență, să ne amintim: Armani și-a combinat colecțiile pentru femei și bărbați într-un spectacol mixt în acest sezon. Balenciaga a eliminat pre-colecțiile sale, deci aceasta a fost întreaga enchilada pentru sezon. Dar, jeez, oameni buni, ai auzit vreodată de editare?

VIDEO: Celebritățile reacționează la trecerea lui Karl Lagerfeld cu omagii din inimă

Spectacolul extrem de lung al lui Balenciaga a avut un sens, întrucât designerul Demna Gvasalia descrisese colecția sa ca o oda pentru clienți. Ți-ai putea imagina un videoclip al spectacolului jucându-se pe o buclă în magazinele sale, unde puteau să arate look-uri și să le poarte așa cum făceau modelele. Dar personal la spectacol, iluminarea a făcut dificilă evidențierea multor detalii. Siluetele păreau să se deplaseze pe axă de la orizontală la verticală, ceea ce înseamnă că umerii prea largi ai anotimpurilor trecute s-au mutat în haine foarte lungi pentru toamnă. Un alt grup de jachete aveau umerii încordați rigid, de parcă ar mai avea umerașele în ele. Apoi a venit un pasaj de tricotaje monocromatice strălucitoare, rochii și vârfuri cu cercuri țesute în decolteuri, făcându-i pe purtători să arate ca niște oameni de spațiu care și-au scos casca. Între timp, costumele și jachetele de bază, blugii din șah, geantele pentru cumpărături și multe altele pe care le-ai putea alege din colecție au fost izbitoare pentru ei - îndrăznesc să spun? - abordabilitate. Iar rochiile, în special una fără mâneci, realizată din fir de buclă în argint, erau senzaționale, dar nu erau ușor de purtat pentru majoritatea oamenilor. Deci, cred că ai putea spune că există ceva pentru toată lumea.

Ultima ofertă a lui Clare Waight Keller pentru Givenchy a fost, de asemenea, plin de idei noi și, de asemenea, unele mai vechi. Rochiile plisate asemănătoare Fortuny din centrul colecției, imprimate cu un model floral, erau frumoase, dar apoi păreau un pic repetitive după 10 sau cam așa ceva. Au avut tendința să umbrească numeroasele paltoane inteligente cu centuri, cu umeri pufosi în spectacol, care părea foarte răcoros și puternic, la fel ca și o nouă croială mai slabă a unei bluze albe purtate cu un negru lung și plat arc.

Apropo de cool, Pierpaolo Piccioli de Valentino știe când să treacă de la o privire fierbinte, chiar și una pe care a ajutat-o ​​să creeze. Mai mult decât oricine, Piccioli este responsabil pentru popularitatea rochiilor de cort tăiate generos, văzute în culori pop pe piste și covoare roșii peste tot în zilele noastre, dar este pregătit pentru ceva proaspăt. Colaborarea sa cu designerul Undercover Jun Takahashi din acest sezon aduce o perspectivă cu totul nouă lui Valentino, una care împletește romanticul cu ceva poate puțin sinistru. Nu este normal, de exemplu, să vezi o rochie de bal imprimată cu imagini de trandafiri, o statuie de marmură a îmbrățișării unui cuplu și un șarpe. De-a lungul colecției au apărut și mesaje bântuitoare: „Ai crezut că sunt prea întunecat până când m-am întins într-o galaxie”.

Pentru ceva complet diferit la Paris în acest sezon, Tommy Hilfiger și Zendaya au introdus noua lor colaborare cu o producție masivă #TommyNow care a fost, cel puțin, destul de uimitoare. Beverly Johnson, Pat Cleveland și - lovindu-și propriul fund - Grace Jones s-au îmbrăcat pe pistă. Tyra Banks smezit de la public, la câteva locuri peste Gigi Hadid. O trupă de patinatori a încălzit mulțimea la hituri disco din anii șaptezeci, iar spectacolul în sine a fost un tribut adus impactului realizat de o faimoasă prezentare de modă din 1973 numită Bătălia de la Versailles. Evenimentul respectiv a fost o strângere de fonduri visată de p.r. geniul Eleanor Lambert (creatorul listei internaționale cu cele mai bune îmbrăcăminte) CFDA, și cam tot ceea ce știm astăzi drept modă americană), în care designerii americani s-au opus Limba franceza. După cum spune povestea, americanii, inclusiv Stephen Burrows și Halston, au fost câștigătorii underdog, dar în plus aducându-și spiritul, au declarat, de asemenea, o victorie importantă folosind o mare distribuție de modele negre care au furat spectacol.

Deci, Tommy și Zendaya, împreună cu stilistul Law Roach, și-au folosit microfonul pentru a obține un rezultat pozitiv declarație despre diversitate, bine și bine, cu o distribuție complet neagră de modele care includea dimensiuni diferite și vârste. În timp ce a fost o explozie de urmărit și, probabil, a vândut un camion de blugi vezi-acum-cumpără-acum, piele vitregată jachete, costume imprimate paisley și tricouri semnate zodiacal, colecția în sine nu era mai mult decât acea. Mai multe dintre modele au purtat aproape aceleași ținute în același timp. Ideea a fost probabil să arate versatilitatea desenelor Zendaya, dar efectul a fost ciudat egal cu cel al acelor designeri care au arătat 100 de look-uri sau mai mult - poate un pic prea bun.