La fel ca majoritatea oamenilor care citesc asta, nu m-am născut încă când strada Sesame a apărut pentru prima dată pe televizoare în 1969. Dar datorită sindicarii nesfârșite la televiziunea publică, fiecare copil din anii '70 până în anii '90 a crescut cu o versiune a spectacolului care a rămas în mare parte neschimbată. Trebuie doar să te gândești la acele acorduri de început și la corul vocilor copiilor care cântă "Zi însorită, mătura norii,” și nu doar auzi, tu vedea ea: copii de toate culorile, jucându-se pe câmpuri și călărind pe cai sau stând pe coliere și atârnând de baruri cu maimuțe, cu apartamente înalte în fundal. Ești activ strada Sesame.

strada Sesame a fost un loc magic în care oamenii trăiau alături de păsări uriașe, prietenii lor imaginari și monștri, toate proiectate strălucit de Jim Henson. În mod uimitor, toți s-au înțeles și ei destul de bine (în afară de morocănele ocazionale ale Oscarului).

Existau alte tipuri de magie strada Sesame, de asemenea: Acesta a fost un loc în care adulții iau în serios copiii și preocupările lor. Segmente întregi au fost dedicate personajelor adulte precum

click fraud protection
Luis, Maria, Gordon, Susan, și Bob a ajuta copiii (sau înlocuitorii lor Muppet) să înțeleagă concepte dificile — cum funcționează telefoanele, cum să faci față când un prieten îți rănește sentimentele, diferența dintre realitate și imaginație.

Într-un episod legendar din anii 1980, serialul a abordat chiar subiectul morții, explicându-i lui Big Bird de ce prietenul proprietar al magazinului, domnul Hooper, nu ar fi prezent. strada Sesame mai mult după ce actorul care l-a interpretat a murit. Trebuie doar să urmăriți scena aceea ca adult să înțeleagă că acesta a fost un spectacol realizat cu adevărată integritate și cu cel mai profund respect pentru publicul său, chiar dacă publicul său nu și-a putut încă lega pantofii. Într-o epocă în care se aștepta adesea ca copiii să fie văzuți și nu auziți, Susan a făcut o declarație centrând cu mândrie nevoile emoționale și educaționale ale copiilor. Este o idee pe care, din fericire, o considerăm de la sine înțeleasă în 2019, dar acest spectacol ne-a ajutat să fie așa.

Desigur, atunci când ești ocupat cu lucruri importante, cum ar fi educarea și împuternicirea mai multor generații de copii, poți fi iertat că ignori oarecum partea stil a ecuației. Cele mai multe dintre Susan personajele pe care le cunoaștem și le iubim s-au îmbrăcat cam la fel din anii '60. De aceea, pe măsură ce spectacolul își sărbătorește cea de-a 50-a aniversare, În stil a colaborat cu niște designeri foarte importanți pentru a oferi acestor personaje emblematice un aspect nou, proaspăt pe care îl vor purta la sărbătorile lor de gală. Urmărește videoclipul de mai jos ca În stil redactorul-șef Laura Brown îi ajută pe Muppets să treacă printr-o urgență în materie de modă de o jumătate de secol în devenire.

În ceea ce privește look-urile pe care acești norocoși Muppets pot purta: Anna Sui i-a oferit lui Big Bird un „caftan hippie” dramatic – precum cele pe care designerul le-a arătat la prezentarea ei de primăvară 2018. La fel ca Big Bird, „aspectul a fost aerisit, optimist, romantic, nonconformist”, a spus Sui În stil. Ceremonia de deschidere l-a îmbrăcat pe Elmo într-unul dintre treningurile sale clasice. Cookie Monster a devenit futurist datorită jachetei azur strălucitoare a lui Rosie Assoulin. Pentru Abby Cadabby, Marc Jacobs a realizat o rochie personalizată chiar de pe podiumul său de primăvară 2019, cu straturi de țesătură peliculoasă și șuruburi dramatice de volane la gât. Iar Isaac Mizrahi i-a tratat pe Bert și Ernie cu o actualizare foarte actuală: acum, în loc de dungi din anii '70, sunt îmbrăcați în pulovere roz îndrăznețe.

Acest proiect a fost unul special pentru Mizrahi, care a povestit În stil că puloverele cu dungi ale lui Bert și Ernie erau „cu adevărat amintirea mea preferată Susan Modă. Ador cum, la fel ca relația personajelor, puloverele se completează atât de bine. Deși le-am dat un aspect puțin mai modern, le-am păstrat trăsăturile distinctive – gâtul alb al lui Bert și manșetele galbene ale lui Ernie.” Pentru Sui, contele von Count câștigă. Sesame Street's cel mai bine îmbrăcat: „Îmi place ținuta lui elegantă de seară Bela Lugosi neagră și pelerină cu căptușeala sa extraordinară cu modele! Foarte gotic.”

Pentru unele personaje, acest proiect reprezintă prima dată când le-am văzut schimbându-se, ei bine, vreodată. Și se schimbă imediat pentru spectacol, unde vor continua să poarte vechile lor clasice (sau, în cazul monștrilor, vor continua să poarte nu poartă haine). Are sens ca un spectacol atât de profund centrat pe inimile și mințile copiilor să nu se concentreze atât de mult pe modă. De fapt, acest reporter a găsit originile ținutelor emblematice ale emisiunii surprinzător de greu de dezvăluit.

Deși știm că Jim Henson a proiectat Susan Personajele Muppet, nu știm dacă le-a conceput și ținutele și schițele lui timpurii pentru că personajele care ar deveni Bert și Ernie nu își înfățișează hainele. La fel de strada Sesame A spus directorul de creație, Brown Johnson În stil, „Show-ul are 50 de ani, așa că unele dintre poveștile de origine din spatele vestimentației personajelor au dispărut cu vremurile, dar Susan a încercat întotdeauna să reflecte tendințele actuale. În afară de puloverele lui Bert și Ernie. Nu te poți încurca cu alea. Sunt blocați în anii ’70 și sunt geniali”.

Și totuși, există ceva despre modă strada Sesame asta face parte din atractivitatea sa – apoi ca realism, iar acum ca nostalgie.

Gândește-te la Bert și Ernie și e adevărat, acele pulovere cu dungi din anii ’70 uber-i vin imediat în minte (în mod firesc, pentru personajele rar afișate sub talie, cămașa este totul). În ciuda asemănării lor la prima vedere, puloverele telegraf mesaje foarte diferite despre personaje care le poartă: Ernie, extravertitul necomplicat, cu glume practice, poartă primare îndrăznețe culorile. Bert, care vrea doar să rămână singur cu colecția sa de capace de sticle, își pune un gât țestoasă sub dungile sale monotone verzi și portocalii pentru că, ei bine, Bert este un fel de tocilar. (Îl iubim în continuare, mai ales acum că înțelegem lupta de a avea un coleg de cameră prea zelos.)

În mod critic pentru un spectacol atât de plin de realism, personajele adulte s-au îmbrăcat în moduri imediat familiare copiilor din anii '80 și '90 crescuți de părinții anilor '70. A se gandi la Maria și Luis în cămășile lor simple, dar elegante, din denim și carouri; Susan și ea rochii pliante și turtleneck colorate. Lumea divertismentului nu oferă adesea copiilor imagini cu adulți obișnuiți, obișnuiți - asta a fost mai ales adevărat în anii ’80, când mă uitam, când multe femei de la televizor semănau cu Alexis Carrington mai departe Dinastie. Pentru mine, un copil urban crescut de o mamă singură, din clasa muncitoare, cu adulții strada Sesame semăna foarte mult cu cele pe care le cunoșteam în viața reală. M-a ajutat să mă văd în acei copii din emisiune și, din punct de vedere critic, asta m-a ajutat să simt că o parte din sensibilitatea și dragostea Mariei sau Susan a fost îndreptată către mine.

de susan mesajul de respect și împuternicire a rezonat și cu Isaac Mizrahi, așa cum a spus el În stil. „A însemnat atât de mult pentru mulți oameni de peste 50 de ani. Ei susțin incluziunea și a fi tu însuți, care este cel mai important lucru pe care îl poți învăța pe măsură ce crești în această lume.” Deschidere Humberto Leon de la Ceremony a iubit spectacolul pentru capacitatea sa de a împinge plicul în direcțiile corecte: „Sesame Street a fost întotdeauna înaintea curbă”, a spus el. „Prima mea amintire a fost să mă uit la Buffy Sainte-Marie învățând Big Bird despre alăptare. Spectacolul are un etos care reflectă gândurile noastre despre onestitate și transparență.”

Zorii de prerie a fost personalul meu Susan pictogramă de stil în copilărie. Era o copilă de 7 ani uneori agitată, dar mereu întreprinzătoare, care a regizat și cântat pian în concursurile școlare și a aspirat să devină jurnalist când a crescut. Rochia ei albastru bebeluș, cu guler Peter Pan, cu bentita asortată, și bobul elegant blond nu erau doar o ținută, ci o uite - unul care vorbea despre inocența personajului, în timp ce nu-i lipsește nici un fir de locație a sugerat-o. ambiţie. (Este foarte posibil ca Prairie Dawn să fi preluat abilitățile pe care le-a învățat strada Sesame și acum conduce o redacție.)

Când aveam trei ani, am implorat-o pe mătușa mea preferată să-mi cumpere o rochie la fel ca a lui Prairie Dawn, apoi Am insistat să-l port în fiecare zi la preșcolar cu forța de voință doar un copil mic poate adunare. Bineînțeles că am avut și bentița asortată. Aceasta a fost prima mea „ținută de semnătură” și una atât de distinctă, profesorii mei au început să o numească „aspectul Leeann Duggan” – dar într-adevăr a fost pur Susan. Nu mi-am amintit până când am cercetat această poveste că Prairie Dawn avea ambiții de scriitor, dar sunt sigur că am interiorizat asta. Nu cunoșteam scriitori sau jurnaliști în creștere, dar știam unul strada Sesame. Poate, prin dragostea mea pentru personalitatea și stilul lui Prairie Dawn, ea mi-a ajutat să-mi extind ideea despre ceea ce aș putea fi.

Prin anii '90, prima generație de Susan copiii crescuseră, iar spectacolul evoluase într-un punct de referință legitim în modă. Marc Jacobs iar Prada făcuse înaltă modă din dungile murdare ale lui Bert, precum Anna Sui și muzicieni Courtney Love reînviase pe deplin rochiile babydoll din Prairie Dawn, iar fiecare copil patinator care merita sarea ei vâna magazine second-hand pentru ceea ce noi numim literalmente un „pulover Ernie”.

Ca scriitor de modă, s-ar putea să am un alt fel de sensibilitate față de hainele emisiunii decât spectatorul tău obișnuit. Pentru cei mai mulți dintre noi, moda personajelor a fost importantă doar prin faptul că le făcea identificabile și reale și sublinia diferențele lor subtile. Dar, așa cum ne-a spus directorul de creație Brown Johnson, misiunea reală și continuă a spectacolului a fost întotdeauna „a ajuta copiii de pretutindeni să devină mai inteligenți, mai puternici și mai buni”. Hainele pe care le-am văzut strada Sesame, în realismul și relabilitatea lor, ne-au ajutat pe noi, copiii care am crescut urmărind, să intrăm în acea misiune. Ne-am văzut pe noi înșine strada Sesame, fericit, iubit, divers și real. Și după 50 de ani, acesta este încă cel mai tare lucru la asta.

Ca și spectacolul în sine, Susan moda este o inspirație la care ne întoarcem iar și iar. Ne place că gașca a ajuns să iasă din hainele de joacă și să se îmbrace cu cele personalizate de designer, doar de această dată - la urma urmei, nu în fiecare zi sărbătorești o aniversare de aur. Și, desigur, le vom iubi la fel de mult când le vom revedea strada Sesame în ținutele lor testate în timp, exact așa cum le amintim.