Fiecare produs pe care îl prezentăm a fost selectat și revizuit independent de echipa noastră editorială. Dacă efectuați o achiziție utilizând linkurile incluse, este posibil să câștigăm comision.

Ultima mea întâlnire cu marca Ed Hardy a fost în 2009. TheViata simpla tocmai își încheiase perioada de patru ani, iar Britney Spears intra în al doilea an de conservator controlat de tatăl ei. Primul președinte negru al Americii tocmai a preluat funcția. Iar Ed Hardy nu fusese niciodată atât de popular, cu 70 de magazine în întreaga lume și mai mult decât Vânzări anuale de 700 de milioane de dolari. Și apoi a apărut divorțul tatălui de opt ani, Jon Gosselin.

În separarea sa publică de „Kate” de Jon și Kate + 8, Gosselin a fost pictat ca fiind ticălosul, un burnout iresponsabil care a intrat cu capul într-o criză de vârstă mijlocie chiar în fața ochilor noștri. Nu ați înțeles haosul până nu ați citit acest paragraf al unui Glamour poveste din acea vară:

„În weekend, Jon a fost repezit ținându-se de mână cu Hailey Glassman, fiica în vârstă de 22 de ani a doctorului lui Kate în abdomen, în jurul Riviera franceză. Noul cuplu a fost de asemenea văzut petrecând la iahtul lui Christian Audigier, care proiectează linia de îmbrăcăminte Ed Hardy. Deci, de ce au devenit acești doi atât de prieteni? „Am dori să facem o linie de îmbrăcăminte pentru copii.” " 

click fraud protection

Acest de aceea milenii sunt în terapie. Acest de aceea reputația mărcii Ed Hardy a trecut de la obligatoriu la neatins în doar câteva luni. De aceea, atunci când pictograma Gen Z Addison Rae apărut pe fire în acest iunie, purtând o rochie tricou Ed Hardy roz, am început să mă îngrijorez. Având în vedere acoperirea ei inexplicabilă, m-am îngrijorat că adolescenții ar putea urma pașii ei îmbrăcați în tanga - că o înviere a lui Ed Hardy era aproape. Marea Energie Gosselin își îndrepta drumul înapoi de pe Riviera Franceză.

Câteva săptămâni mai târziu, suspiciunile mele au fost confirmate: Bella Hadid a fost văzută într-un tricou Ed Hardy de epocă, purtat unironic cu pantaloni de marfă albi. Bella Hadid este o femeie care face ca lucrurile să se întâmple la modă și Bella Hadid a semnalat că Ed Hardy s-a întors.

Întrucât învierea mărcii Ed Hardy este pusă în mișcare chiar de Regina George a modei, Am crezut că este potrivit doar să stabilesc recordul despre omul din spatele acelui infam semnătură. Sau mai bine zis, m-am gândit că ar trebui să aflu cine este. Mi-am dat seama recent, habar n-am cum arată Ed Hardy, omul, chiar dacă aș putea alege orice de Ed Hardy marca de la o milă distanță (semnătura lui swoopy, tigrii, peștele koi și prețul tatuajului „M O M” pe atât de multe pălării de camionet și tancuri).

Imaginându-l pe Ed, mi-am imaginat un tip alb cu pielea medie-rară, datorită unei plaje undeva în L.A. sau New Jersey. Calvitie sau poate agățat pe viață de un fir de păr care se retrage rapid. Ar purta ochelari de soare supradimensionați, blugi True Religion în jurul anului 2009 și o cantitate jignitoare de Acqua di Gio.

Acest lucru nu ar fi putut fi mai departe de Ed însuși, dar de fapt seamănă foarte mult cu Chrisitian Audigier, antreprenorul și designerul francez care conducea linia de modă Ed Hardy. Audigier este în mare parte responsabil pentru cuplarea operei de artă și semnăturii lui Hardy și ștampilarea ambelor Tricouri, pălării camionete, rezervoare musculare, autocolante, brichete, brelocuri USB și orice altceva s-ar putea potrivi. El a pus numele lui Hardy pe spatele lui Madonna, Lindsay Lohan, Paris Hilton și propriul Corbin Bleu al Disney Channel. Audigier, nu Hardy, este omul de vină pentru frica paralizantă de strasuri pe care am trăit-o în adolescență.

Dar Ed Hardy? El este departe de tipul de imaginație obsedat de ego, iar faptul că habar nu avem cum arată, se pare, a fost prin design. „I-am spus lui Christian că nu am niciun interes să fiu un om de cap”, a scris el în memoriile sale din 2013, Purtați-vă visele: Viața mea în tatuaje, „Voiam doar să fiu plătit și să rămân singur”. (Relatable!) Îmbrăcămintea obișnuită a lui Ed Hardy este „o cămașă nasturată și un cardigan gri”, nu o glugă cu numele său. Adevăratul Ed Hardy este foarte drăguț.

Don Ed Hardy, așa cum este cunoscut uneori în viața reală (alias nu pe tricouri) este un prodigiu de artă de surf bum slash care și-a vândut prima piesă de galerie când era încă la liceu și mai târziu a participat la San Francisco Art Institut. El este un artist, un pionier atât al artei postmoderne, cât și al tatuajului, un contemporan al unor mari ca Warhol, de Kooning și alți duzini pe care i-ai studiat la ora de istorie a artei. Artistul timid în presă (care nu a răspuns la mai multe solicitări de interviu pentru această poveste) a scris că a lucrat odată la oficiul poștal cu fratele lui Jerry Garcia, se freacă cu Lou Reed la un bar și fugea în același cerc cu Jefferson Avion.

Când Hardy și-a scris propria versiune a anilor Ed Hardy în memoriile sale în urmă cu aproape opt ani, încă mă confruntam cu șocul de coajă din imaginea asta a unui model Ed Hardy în L.A. Fashion Week 2007 care seamănă cu Waluigi dacă s-ar fi îmbătat în Atlantic City și i-ar lăsa pe localnici să-l îmbrace pentru o noapte.

Dar iată ceea ce privitorii ca mine au ratat: Hardy dezvăluie în memoriile sale că urmărea ascensiunea și căderea mărcii jucându-se de departe, la fel de îngrozit de Împingerea, împingerea, împingerea, foamea lui Audigier, întotdeauna, pentru mai multe - mai multe licențe, mai multe modele și mai multe colaborări (în plus față de zvonul Gosselin Collab, a fost raportat pa! în 2010 că Lindsay Lohan vorbea despre o colecție de genti Ed Hardy).

În timp ce Hardy recunoaște că nu era cel mai mare fan al lui Christian când au fost introduși pentru prima dată, nici măcar el nu ar fi putut prevedea modul în care Audigier ar fi a combinat marca după bunul său gust, astfel încât cinci ani mai târziu, imaginile lui Ed Hardy să devină de nedistins de Audigier însuși - o întreagă personalitate în tricou formă.

„„ Tipul acesta este la zero de tot ce nu este în regulă cu cultura contemporană ”, își amintește Hardy povestind unui prieten despre prima sa impresie despre Christian în cartea sa din 2013. El a semnat oricum asupra drepturilor de licențiere, naiv în ceea ce urma să vină. Mai târziu își va aminti decizia de a intra în afaceri cu Audigier cu regret, scriind: "Am intrat în afacere originală atât de prost, fără niciun sfat juridic, „lăsându-l pe Christian să controleze majoritatea brandului avere.

În 2009, Hardy, în acest moment încă o creatură mitică pentru majoritatea Americii care nu știa nimic despre lumea tatuajelor, a dat în judecată Audigier și compania sa holding, Nervous Tattoos, pentru 100 de milioane de dolari pentru încălcarea contractului, pretinzând că Audigier a reținut redevențele prin raportarea insuficientă a vânzărilor și și-a lansat linia omonimă în conformitate cu termenii licenței sale acord. („A devenit„ Ed Hardy de Christian Audigier ”și nu m-am bucurat de asta”, a dezvăluit Hardy în memoriile sale.) Cazul a fost în cele din urmă soluționat, dar daunele au fost deja făcute.

Cu renașterea Ed Hardy la orizont, există ceva reconfortant pentru cei dintre noi care au supraviețuit Ed Hardy apocalipsă a ultimelor lucruri în a obține perspectiva lui Hardy asupra creșterii unice a vieții a mărcii sub Controlul lui Christian. Se pare că a fost jenat în mod înțeles de comercializarea operei sale, a sa artă acesta a fost rezultatul a zeci de ani de instruire și studii la câțiva maeștri de tatuaje din SUA din anii '60 și '70. Hardy și-a respectat influențele, de la tatuajele militare pe care le-a văzut în tinerețe până la tradițiile tatuajelor din cultura japoneză, dintre care multe au inspirat cele mai recunoscute imagini ale sale. Christian, care la un moment dat a încercat să suprapună un portret al lui Che Guevera pe un original Hardy, nu a făcut-o.

„Succesul uimitor al mărcii Ed Hardy a încurajat doar cele mai grave tendințe ale lui Christian”, susține Hardy în memoriile sale, abia reținând dezgustul. „A depășit limitele stilului de viață fastuos. A trăit ca Regele Soare. Personalul său era livrat, femeile purtau ținute de servitoare franceze. Toată lumea vorbea franceză. A fost ridicol, dar după mai mult de un miliard de dolari în vânzări ale lui Ed Hardy în cinci ani, și-a permis să fie orice grad de ridicol și-a dorit. "

Într-un interviu din 2019 cu Forbes, la patru ani de la moartea lui Audigier, Hardy a adăugat: „Nu este ca și cum l-am urât pe [Christian] sau aș crede că mă prostituez... Nu mi-am făcut iluzii. Pot să mă prezint. Pot adăuga toate semnificațiile istorice sau filosofice despre tatuaje și care pot face parte din el. Dar sunt tatuaje. Acest lucru nu este sacru ".

După ce Hardy și-a răscumpărat licența de master în 2011 într-o asociere cu Iconix (care produce Rocawear, Jay Z, Joe Boxer, Candies), marca a rămas stagnată câțiva ani, încă în recuperare după ce și-a încheiat relația toxică cu Gosselin. Dar în 2020, Kevin Christiana, fost Project Runway concurent care a colaborat anterior cu Adam Levine și Steven Tyler la colecțiile „inspirate din rock și roll”, a preluat funcția de director creativ al brandului Ed Hardy. Iar pentru Christiana, Hardy este mai mult decât un simplu nume.

A spus designerul Nailon într-un interviu recent, în care spera să alinieze marca Ed Audy post-Audigier mai mult cu arta lui Hardy, așa cum artistul însuși a crezut cândva că Audigier o va face. „Cred că autenticitatea este cu adevărat importantă”, spune Christiana. "El este numele de pe etichetă, este opera lui de artă și așa vreau să prind viață... Marca de dinainte nu era despre povestea lui Ed."

Hardy a crescut în Newport Beach, California, după război, pe care l-a descris drept „total alb și fascist”, în interviul său din 2019 cu Forbes. Chiar și așa, scena l-a îndreptat către lumea încă tabuă a tatuajului, mai ales prin veterinari de război care s-au întors statelor purtătoare de iconografie militară tradițională infuzată cu o influență asiatică din vremea lor in strainatate.

Când Ed avea șase ani, tatăl său a plecat în Japonia pentru a lucra ca inginer. „A înnebunit complet” pentru țară și nu s-a mai întors, scrie Hardy, dar i-a trimis tânărului Ed arta și artefactele japoneze care îl inspiraseră să rămână: „seturi de ceai, puțin încadrate poze, o jachetă de mătase cu dragoni brodați, tigri și șoimi. "Suvenirurile au plantat semințele unei pasiuni pentru cultura japoneză care a culminat, câteva decenii mai târziu, într-un mentorat sub târziu maestrul tatuajului Horihide.

Estetica Ed Hardy pe care o cunoaștem astăzi este o fuziune a tatuajelor tradiționale americane și a ukioye stil de tipărire pe lemn care a fost popular în secolele XVIII și XIX în Japonia. Dar tatuajul nu a fost mediul pe care Hardy și l-a imaginat atunci când era student la gravură la San Francisco Art Institute. După ce a absolvit în 1967, după ce a studiat sub cei mai importanți experți în tipografie, gravură, pictură, și sculptând pe coasta de vest, Hardy a primit o bursă completă pentru a participa la un program MAE la Yale. Într-un univers alternativ, numele lui Don Ed Hardy ar putea fi amestecat printre legendele bazate pe coasta de est de la sfârșitul secolului al XX-lea - Basquiat, Haring, Pollock - dar Hardy a refuzat oferta. În schimb, el a rămas predominant pe Coasta de Vest la începutul carierei sale, cu tatuaje în Vancouver, Seattle și San Francisco înainte de a se deplasa în Hawaii, unde a îndrumat sub infamul Sailor Jerry, și mai târziu, Japonia.

Astăzi, artistul își împarte timpul între Honolulu și San Francisco. Și-a pus acul la mijloc, deși pictează și operează în continuare Hardy Marks Publications, o companie de edituri pe care o conduce împreună cu soția sa de 48 de ani, Francesca Passalacqua. „Mă interesează genul de frumusețe ciudată care este simultan mut, amuzant, înspăimântător și seducător”, Hardy a spus despre lucrările sale recente din 2016 într-o declarație a artistului postată pe site-ul său web, care prezintă a sa colecții. Departe de inimi și panglici și alte modele de bliț stagnante pentru care este cunoscut brandul său, picturile lui Hardy sunt izbitoare și stratificate, cu ambele nuantat și deschis referințe la numeroasele influențe pe care le-a întâlnit în cariera sa de peste 50 de ani.

Când a preluat frâiele unui astfel de brand iconic, Christiana spune că a existat un moment în care el și echipa sa au luat în calcul să înceapă de la zero, renunțând la infamul „Ed Hardy”. semnătură și refacerea etichetei cusătură cu cusătură, redefinind imaginea publică a etichetei Ed Hardy pentru a fi mai în concordanță cu persoana Ed Hardy și cu moștenirea sa prolifică. În cele din urmă, au decis, mai degrabă decât să ignore moștenirea mărcii, se vor înclina în ea - „îmbrățișează kitsch-ul”, așa cum scria scriitoarea Emily Kirkpatrick Nailon. Strategia are sens, având în vedere pasiunea actuală a modei cu Y2K: Grailed, eBay, și Depop sunt pline de îmbrăcăminte „vintage” Ed Hardy (cu prețuri cuprinse între 30-50 USD pe articol) și de ce ar dori eticheta să concureze cu ea însăși?

În prezent, magazinul Ed Hardy Originals prezintă versiuni actualizate ale clasicilor vechi - capul de tigru, un craniu imprimat pe un fundal de cravată - cu siluete mai moderne. Tricouri grafice (42 USD) vin în opțiuni cutate, decupate, spre deosebire de cardiganele strânse de lungime a șoldului de odinioară. "Cămăși de tabără„(85 USD) prezintă iconografia lui Hardy ca modele. Aceleași țesături se găsesc și în căptușeala geci de piele (325 dolari) și stropit pantaloni scurți ($75). Sigla Ed Hardy este încă prezentă, cu câteva dimensiuni mai mici.

„S-ar putea să nu mai fie niciodată 2009 pentru marca Ed Hardy”, a scris Hardy în memoriile sale, „dar a devenit un fenomen cultural autentic. Pentru mine, ei au valorificat puterea psihică a tatuajului și asta a fost ceea ce i-a luat pe toți la plimbare. " 

Anul trecut ne-a învățat multe despre concepțiile noastre greșite din deceniul precedent. Trebuie doar să privim până la poveștile lui Britney Spears sau Megan Fox pentru a înțelege că tabloidele au avut mai multă influență asupra noastră decât am vrea să recunoaștem. S-ar putea să fie o întindere să extindem aceeași amabilitate pe care am acordat-o starletelor adolescente marca, dar nu am nicio problemă să-i adresez scuze lui Don Ed Hardy însuși. Revizuindu-și lucrarea în timp ce călărește valul actual de popularitate pop-punk alimentat de Gen Z, care erau sugari în zilele noastre când Hot Topic a fost altceva decât un eufemism pentru un tânăr spălat din MySpace, mi-a deschis ochii spre Don Ed Hardy lume. Este timpul să îi oferim artei o șansă să strălucească singură.

Cunoașterea omului din spatele mărcii îmi satisface dorința milenară de a face cumpărături cu intenție. Dar întrebarea rămâne dacă influența Zillennials este suficient de puternică pentru a suprascrie asociațiile pe care mulți dintre noi le-am făcut acestor tricouri atunci când le-am cumpărat ca pre-adolescenți. Dar dacă cineva are această putere, cu siguranță este Bella Hadid.