Intră în noul spațiu inspirat și plin de lumină al Muzeului Whitney din centrul orașului N.Y.C.

Astăzi este ziua oficială a deschiderii Muzeul Whitney de Artă Americană, o comoară din New York, care s-a mutat din Upper East Side din Manhattan în West Village și înapoi la locul original al fondatorului său, socialite și colecționar de artă. Gertrude Vanderbilt Whitney. O susținătoare înflăcărată a artei americane și o sculptoare de sine stătătoare, Whitney a fondat instituția în 1930 în patru pietre brune alăturate din West. Eighth Street, creând o casă pentru colecția ei de peste 400 de lucrări contemporane, într-o perioadă în care publicul larg era mult mai interesat de vechiul masterat.

LEGATE: 15 Instagram-uri pe care să le urmăriți care îmbină moda și arta

La un eveniment de presă recent, muzeul cu nouă etaje, proiectat de Renzo Piano, în valoare de 422 de milioane de dolari, și-a deschis porțile jurnaliștilor curioși. Directorul muzeului, Adam Weinberg (în poză, sus dreapta, cu pian în stânga), a descris clădirea ca un „laborator pentru artiști”, cu mult mai mult spațiu pentru colecția permanentă, alături de a vast departament de conservare și pentru prima dată pentru Whitney, un teatru, un centru de studii și un centru de educație.

Galeriile în sine sunt eterice în scara lor vastă, pline de lumină naturală și ofertă vederi ale râului Hudson pe o parte a clădirii și ale cartierului plin de copaci plin de viață (inclusiv Linia Înaltă) pe de altă parte. Deși „un cântăreț nu ar trebui să explice un cântec înainte de a cânta”, a spus Piano, adresându-se mulțimii, el a subliniat intenția proiectului: o clădire pentru cultură care ar trebui să fie deschisă și accesibilă comunității, și nu intimidant. „Când urci sus, intri într-o lume a artei și a libertății”, a spus el. „Arta este despre libertate, iar clădirea este concepută pentru a face această libertate vizibilă.”

Pânze familiare, ca acest Rothko, de mai sus, și sculpturi din edificiul din susul orașului apar în săpăturile lor proaspete și noi dai de ele cu bucurie, așa cum ai face cu vechii prieteni. Toate apar în contextul unui studiu amplu al artei americane numit „America este greu de văzut,” (un citat împrumutat dintr-o poezie Robert Frost).

VIDEO: Cum să puneți împreună un perete de galerie de artă

Muzeul a permis, de asemenea, o privire în noul său studio de conservare de 3.000 de metri pătrați, o expansiune glorioasă a spațiului mai modest de 400 de metri pătrați care exista în partea de sus a orașului. Aici, există încăperi separate pentru lucru care necesită vopsea umedă și pigment și fotografie în infraroșu pentru a evalua delicat starea unei picturi sub straturi de culoare și lac.

O plimbare prin galerii aduce adesea privitorul în aer liber pe terase cu galerii de sculpturi cu scaune pentru a se bucura de vederi panoramice asupra orașului și râului Hudson. Artista Mary Heilmann a creat o instalație specifică site-ului numită „Apus de soare” pe terasa de la etajul cinci a muzeului, compusă a unui monitor video care arată un film din 1982 al artistului care documentează cartierul și lumina schimbătoare peste râu. Cel mai izbitor, însă, este împrăștierea de fotolii vibrante ale lui Heilmann pe acoperișul însorit, unde vizitatorii se pot relaxa. „Muzeele sunt locuri de petrecere a timpului”, a fost citat Heilmann, ca explicație.

Previzăm că toată lumea va dori primele dibs pe un loc la noul Whitney.

RELATE: 10 lucruri interesante pe care le-am văzut la Săptămâna artei din New York