Pentru fiecare celebritate al cărei stil l-ați admirat în ultimul an, a existat o echipă de talentați profesioniști care lucrează în culise, creând ținutele care au transformat aceste vedete în plin icoane de modă. Rochiile și accesoriile personalizate sunt visate de designeri talentați, care, fără îndoială, vizează acel moment major „wow”. Și acele combinații aparent fără efort cu pulover și blugi? Ele provin din mintea stiliștilor harnici, care se asigură că fiecare piesă este perfect împerecheată.
Totuși, în timp ce privim spre viitor, știm că pur și simplu să te bucuri de aceste look-uri nu este suficient. Industria în ansamblu ar putea beneficia de schimbare, optând pentru mai mult practici durabile și ecologice. Nu e nicio rușine să reimaginezi și să porți ceea ce este deja în dulapul tău, iar dacă ai de gând să faci cumpărături, merită să-ți faci cercetările, susținând mărcile cu obiective care se aliniază cu ale tale.
Cât despre unde să încep? Avem soluția când intrăm în 2022. Designerii și stiliștii din viitor, selectați ca parte a numărului nostru din decembrie „Vocile stilului” declanșează conversații despre durabilitate, reprezentare și ceea ce se califică drept înaltă modă - și realizarea de ținute irezistibil de bune în timp ce sunt la asta.
Îndrăgit pentru abordarea sa plină de viață și optimistă a designului, directorul de creație Valentino a livrat în mod repetat genul de modă pe care ne dorim să iasă dintr-o pandemie globală: stiluri îndrăznețe, frumoase, care ne fac să visăm să ne îmbrăcăm sus. Cireșa de deasupra? Văzând creațiile sale vibrante în sălbăticie pe toată lumea, de la Zendaya la o grupă de Fani de top la Gala Met (Whoopi Goldberg, Carey Mulligan și Normani, pentru a numi câteva).
Cererea turbată pentru geanta de cumpărături din piele vegană a lui Clemens (alias „Bushwick Birkin”) în 2020 a împins marca lui Telfar, pe care l-a lansat în 2005, la un nivel cu totul nou. Dar anul acesta virtuozul streetwear și-a consolidat statutul în industrie datorită colaborărilor cu mărci importante precum Converse și Ugg și ramificandu-se in TV. „Cred că este grozav că oamenii mă descoperă acum”, spune Clemens. „Am făcut ceea ce mi-am dorit să fac cu pasiune și creativitate în ultimii 15 ani și mă bucur că începe să iasă dintr-un spațiu de modă și să afecteze mai mulți oameni”.
„Când am început Chromat în 2010, a fost dificil să găsesc modele mari, cu dizabilități și trans – chiar și modele de culoare — la agenții, așa că este grozav să vezi că castingul divers este strictul minim punct. Acum conversația s-a mutat la cine se află în spatele camerei și în culise. Este imperativ să includeți factorii de decizie [cu perspective diferite].” Brandul continuă să impulsioneze conversația cu costume de baie: „Costumele de baie au fost un accent enorm pentru Chromat, datorită puterii pe care o are o singură îmbrăcăminte asupra sentimentului oamenilor. înșiși. Vrem să transformăm ceva plin de nesiguranță într-o piesă care celebrează toate tipurile de corp.”
Stânga: Roseberry la finalul show-ului său Schiaparelli Haute Couture de primăvară 2021. | Credit: Anne-Christine Poujoilat/AFP/Getty
Dreapta: Lady Gaga în personalizat Schiaparelli Haute Couture la inaugurarea prezidențială din ianuarie. | Credit: Jonathan Ernst/Pool/AFP/Getty
Lizzo, Bella Hadid, Lady Gaga, Zendaya pe coperta noastră — toate cele mai înfățișate celebrități au purtat creațiile uimitoare ale lui Roseberry pentru Schiaparelli în acest an în mare fanfară. Dar chiar și fără influența clientelei sale, opera couturierului este de la sine ca artă de înaltă, datorită unei combinații de referințe suprarealiste îndrăznețe și siluete care sfidează gravitația.
Alumul prestigiosului Central Saint Martins din Londra a câștigat aprecieri pentru că a adoptat o abordare fluidă de gen spre colecțiile sale opulente și romantice (și, în această toamnă, o lansare comună cu bijutierul britanic Missoma). De asemenea, a adunat o mulțime de admiratori, printre care Solange, Harry Styles și legendarul model Iman.
De când și-a început eticheta omonimă în 2015, ea și-a construit în liniște o reputație pentru a produce piese de lux prietenoase cu Pământul. Acum, în calitate de director de creație recent numit Chloé, ea își aduce sensibilitatea atentă la o etapă mai mare reinventând estetica feminină a celebrei maison franceze (gândește-te mai mult plină de spirit liber decât cu volant) și de a promova practici durabile (marca tocmai a devenit certificată de B Corporation, o denumire care necesită o inspecție riguroasă a mediului și social al unei companii. impacturi).
Într-o eră de supraexpunere, fondatorul Wales Bonner, în special timid față de presă, își lasă cel mai adesea să lucreze - o amestecat meticulos cercetat de croitorie tradițională europeană și influențe afro-atlantice - vorbește pentru în sine. Mesajul pe care îl primim? Că vrem cam tot ce pune ea.
Croitorul, designerul și omul self-made este relativ nou pe scenă, dar cu grija și talentul său pentru potriviri structurate, cu siguranță va deveni un nume cunoscut.
Fratele meu și cu mine am avut o conversație chiar când a lovit pandemia despre crearea unei companii [mască]. Nimeni altcineva nu a crezut că este o idee grozavă, dar mă așteptam să fie un succes din Ziua 1 – motiv pentru care am investit atât de mult în ea! Am trecut prin multe suișuri și coborâșuri, dar este interesant să știi că ai construit ceva împreună cu familia.
Ca om de culoare în moda de lux, schimbarea noțiunii despre cum arată designerii de lux este o mare responsabilitate pentru mine. Povestea mea nu este una cu un binefăcător sau o școală convențională; este o poveste subterană a ceea ce poate produce determinarea. Industria nu se limitează la studenții de modă și designerii tradiționali; este deschis pentru oricine suficient de îndrăzneț să-și pună țeapa în pământ și să spună: „Asta este ceea ce intenționez să fac”.
Abia am început. Richfresh și Henry Mask sunt afaceri pentru copii. M-am anunțat și am avut un impact, dar mai am multe de făcut.
Creierul din spatele lui Bode stabilește în mod constant standardul pentru moda verde, producând colecțiile ei în loturi mici din textile vintage reutilizate. Și deși sunt declarate oficial ca îmbrăcăminte pentru bărbați, piesele ei fluide de gen sunt susținute de tot felul de iubitori de modă: doar uită-te la Lorde, care a fost, fără îndoială, unul dintre cei mai bine îmbrăcați oaspeți ai Gala Met anul acesta, într-o jachetă, o fustă și o fustă Bode personalizate. caciula.
Duo-ul responsabil pentru garderoba uluitoare a Reginei King este echipa de vis Wayman Bannerman și Micah McDonald, care a intrat în ultimul an cu scopul de a aduce o oarecare uşurinţă prin clienţii lor. Modă. „Am simțit că este important să creștem starea de spirit”, spune McDonald. „Fie prin culoare, siluete sau accesorii, am vrut să emanăm bucurie.” Look-ul preferat al perechii dintre tot ce l-au stilat în 2021 a fost Rochia futuristă Louis Vuitton cu un singur umăr a lui King la Globurile de Aur (mai sus), care au simțit că a surprins perfect actrița-regizor esență. „Rochia era frumos structurată pe corpul ei, dar se simțea rece și fără efort”, spune Bannerman. „A fost ca o armură, dar încă mai revărsa feminitate, oglindindu-se pe Regina însăși”.
„Vreau să-mi folosesc platforma pentru a amplifica vocile și a inspira tineri creatori care arată ca mine”, spune Roach, care se descrie ca fiind singurul arhitect de imagine. Stilurile spectaculoase pe covorul roșu pentru care trăim de la mega clienți Zendaya și Kerry Washington sunt mărturii ale talentului său de a crea look-uri care fac titluri. Clientul prin excelență în stil Roach? „Cineva jucăuș care iubește arta modei și nu se teme să-și asume riscuri.”
Între ai lucrat la look-uri pentru vedete precum Cynthia Erivo, Yara Shahidi și Angelina Jolie, ai avut un an remarcabil. Ce înseamnă pentru tine să fii numit Vocea stilului 2021?
„Înseamnă mai mult decât să fii sărbătorit. Pentru mine, aceasta este o oportunitate de a atrage atenția asupra oamenilor care arată ca mine și cărora li s-a spus întotdeauna că stilul și moda sunt de neatins pentru noi. Aceasta este o oglindă a reflecției pentru a le arăta oamenilor că se pot vedea pe ei înșiși.”
„Încerc să îmbrac oamenii cu un unghi de bucurie. Fericirea depinde de ceea ce ți se întâmplă, dar prin toate lucrurile poți găsi în continuare bucurie. Indiferent ce poate spune cineva despre estetica lor, ei sunt bucuroși.”
„Să mă aplec spre ceea ce înseamnă moda pentru mine, care este această călătorie imaginară și să creez aceste episoade de fantezie în mintea mea.”
Stânga: Musa. | Credit: Cu amabilitatea Hodo Musa
Dreapta: Lil Nas X la VMA 2021. | Credit: Rob Kim/FilmMagic
În timp ce doamna din spatele unora dintre cele mai mari garderobe ale lui Lil Nas X câștigă, Musa știe cum să facă să plătească un risc de modă. Câteva momente importante? Ținuta uluitoare a rapperului liliac VMA, precum și stilul și direcția creativă pentru albumul său de debut Montero, un clasic instant nu numai pentru bops-uri, ci și pentru ansamblurile scandalos de sexy ale videoclipurilor muzicale.
Colaborând cu superstarul pop Olivia Rodrigo, perechea a jucat un rol esențial în dezvoltarea unei imagini care este atât tinerească, cât și nervoasă pentru anul de revoluție al cântăreței și compozitorului.
Pentru mai multe povestiri de genul acesta, ridicați numărul din decembrie/ianuarie 2022 din În stil, disponibil pe chioșcurile de ziare, pe Amazon și pentru descărcare digitală nov. al 19-lea.