Știi scena. Ești la o petrecere în casă și cea mai tare fată din cameră poartă o ținută neașteptat de cool, care este atât de diferită de cea a tuturor celorlalți. (Parțial, ce o face cea mai tare fată de acolo.) O întrebi cine a făcut rochia aia sau topul sau orice altceva și, de Bineînțeles, este de la un brand indie despre care nu ai auzit niciodată – și atunci îți dai seama că ar trebui să avea. „Nu mai este vorba despre statut”, spune Asamblarea mărcii co-fondatoare (și de obicei fata aceea de la petrecere) Hillary France (poza de mai jos). „Este mai mult despre modul în care te exprimi în ceea ce porți și este grozav să porți un designer care poate nu este la fel de cunoscut ca alții.”
Și Franța ar trebui să știe. După ce și-a tăiat dinții în industria modei — a lucrat în comerț cu ridicata la Diane von Furstenberg si lansare Rachel ZoeLinia de prêt-à-porter a lui, vă mulțumesc foarte mult — Franța a lansat Brand Assembly, o comunitate și un centru pentru designeri de modă independenți, în curs de dezvoltare, pentru a-și dezvolta și gestiona afacerile. De asemenea, compania organizează opt târguri comerciale pe an (patru în New York și patru în Los Angeles) pentru a prezenta mărcile mici potențialilor cumpărători și mass-media. Așadar, în mod clar, Franța își cunoaște lucrurile atunci când vine vorba de reperarea și cumpărăturile designerilor în curs de dezvoltare, ceea ce înseamnă de fapt mult mai mult decât să ai piese care să-ți aducă complimente în garderoba.
„Multe dintre mărcile indie produc la nivel local”, spune ea, arătând spre districtele de confecții din New York și Los Angeles, plus centre emergente precum Nashville și Carolina de Nord pentru denim. „Așadar, susținând aceste mărci independente, susțineți și afacerile locale. Deci ăsta este un avantaj.”
Există, de asemenea, un astfel de element de satisfacție personală pentru a purta etichete independente - de parcă te simți mai cool, mai nervos, mai informat, nu? Ei bine, există un motiv pentru asta. „Chestia cu brandurile indie, mai ales în zona New York-ului, toți sunt prieteni și toți lucrează împreună pentru a-și îmbunătăți afacerile”, explică Franța. „Și apoi prietenii lor artiști îl poartă și începe să capete acest cult underground.” Așa că, practic, purtând piese realizate de setul stil hip, devii parte din echipa lor.
Deci, de cine ar trebui să fim atenți, mai ales pentru sezonul cald? Pentru că căutam serios rochii drăguțe pentru fete din centrul orașului, o nouă geantă It non-It-bag, poate o pălărie distractivă. Franța menționează mai întâi linia conștientă social (și pur și simplu distractivă). Öhlin/D, fondată de Anne Deane și Jacob Park. (Trei look-uri din colecția Öhlin/D de primăvară 2016 în partea de sus.) „Au primit o mulțime de discuții”, spune Franța despre casa de discuri care a debutat la Săptămâna Modei din New York cu colecția lor de toamnă 2016.
Ea verifică, de asemenea, numele designerilor de îmbrăcăminte pentru femei (și BFF-urile) Carleen, o linie din Brooklyn, dar inspirată de So-Cal și Wray, o colecție minimalistă retro șic, cu imprimeuri proiectate în interior. Pe Coasta de Vest, există Maria Stanleyestetica de fete a anilor '70. „Trăiește în Silverlake și se petrece cu toate acele fete cool pe care le-am menționat”, spune Franța.
Ea sugerează, de asemenea, să verificați modista din Portland, Brookes Boswell pentru pălării hipster lucrate cu grijă, fără clișee și bazate pe Nashville Ceri Hoover pentru pungi fabricate local. „Este doar o estetică foarte curată. Culori foarte simple, piei luxoase și pur și simplu arată foarte bine făcute. Puteți vedea că atenția la detalii a fost acolo în ceea ce privește construcția genții”, spune Franța. „Și Ceri are o atmosferă cool în jurul ei. Ea are mult de-a face cu revenirea modei în Nashville și crearea acelei comunități acolo.”
În timp ce Franța își câștigă existența găsind designeri emergenti, noi ceilalți putem face același lucru în timpul liber. „Cumpărăturile locale de tip boutique vor fi într-adevăr calea ta de a găsi aceste descoperiri grozave și așa îmi place personal să fac cumpărături”, spune ea. Desigur, căderea în acea groapă de iepure de pe Instagram este o altă modalitate de a da peste următorul lucru agitat. Și este ceva de vorbit la următoarea explozie în care ești cea mai tare fată din cameră.
„Acum mergi la o petrecere și cineva te complimentează pentru ceea ce porți, poți spune: „Doamne, este acest nou designer grozav pe care l-am găsit, e din Brooklyn”, spune Franța. „Acesta este lucrul grozav la acești designeri independenți, deoarece mulți dintre ei au povești de fundal. Indiferent dacă folosesc imprimeuri pictate de un prieten artist sau inspirația lor a venit din călătoriile lor undeva, așa că toți au această abordare liberă a afacerii lor.”
