A fost o vreme nu cu mult timp în urmă când Amy Tan ținea o conferință la o universitate și la recepție în continuare, unul dintre binefăcătorii școlii a întrebat-o cât timp va fi în oraș înainte de a se întoarce China. „Am fost uluită”, a spus ea. „El a presupus că, pentru că arăt chineză, aparțin Chinei”. Pentru Tan, care locuiește în San Francisco, a fost un act de ignoranță care, din păcate, este prea comun.
Violența și actele rasiste împotriva comunității din Asia-American și insulele din Pacific (AAPI) continuă să crească dramatic în urma pandemiei de COVID-19. „Oamenii cred de fapt că asiaticii americani au adus această pandemie în Statele Unite și nu poți folosi rațiunea când cineva este supărat și caută să dea vina”, spune Tan. Confruntarea cu nedreptatea atât în afara, cât și în interiorul propriei ei comunități este ceva New York Times autorul cel mai bine vândut discută în PBS Maeștri americani film documentar Amy Tan: Memorie neintenționată, care este disponibil acum.
De asemenea, de notat? Ea este solistul unei trupe cu colegul autor Stephen King.
În stil: Cum te-ai descurcat cu creșterea urii anti-asiatice care se întâmplă în prezent în țară?
Amy Tan: Având în vedere că populația de asiatici din această țară este mai mare decât oricând, ați crede că ar fi mai puțină frică și resentimente. Crizele constante, ostile, reprezintă o lipsă fundamentală a dorinței de a înțelege alte culturi și puncte de vedere. Sunt un membru de lungă durată al Fondului Asia-Pacific, care solicită companiilor din zona golfului [San Francisco] să dea bani în solidaritate cu AAPI-urile [Asia-American Pacific Islanders]. Ne intenționăm să găsim modalități mai bune de a raporta crimele motivate de ură. Mulți dintre noi se confruntă cu nume și nu facem nimic în acest sens. Când cineva vă insultă sau vă spune să vă întoarceți de unde ați venit, acest lucru trebuie raportat, astfel încât să nu ducă la noi acțiuni penale.
Ce te-a făcut să decizi că acum este momentul să faci subiectul unui documentar?
Sincer să fiu, am fost reticent la început. Deja promisesem să mă întorc la o viață mai privată – una mai puțin examinată de public. Dar prietenul meu [defunctul regizor] James [Redford] a fost fermecător de persistent. Am avut multe conversații lungi despre sandvișuri la mine acasă, vorbind despre durere, traumă și rezistență. A simțit că un documentar despre mine va transmite altora un sentiment de speranță. La momentul respectiv, avea deja două transplanturi [de ficat] și aștepta altul, așa că era destul de bolnav și suferea constant. Filmul a ajuns să fie ultimul, ceea ce îl face cu atât mai semnificativ.
La un moment dat în film, menționezi că purtați povara comunității AAPI. Simți o anumită responsabilitate pentru că scrii despre asta?
Cred că oamenii se așteaptă să mă simt responsabil pentru problemele AAPI, deoarece majoritatea cărților mele descriu experiența imigranților. Dar suntem un grup foarte divers, cu nevoi diferite, iar eu sunt doar o voce. Nu reprezint pe toți. Cu toții trebuie să reconsiderăm ceea ce este necesar pentru a crea o schimbare de durată. O postare pe Facebook nu este suficientă.
Ce te-a determinat să scrii în primul rând?
Nu-mi amintesc vreodată un moment în care să nu fi fost curios de viața mea sau de ce se întâmpla în jurul meu. Îmi amintesc că la vârsta de 6 ani am fost numite nume rasiste precum „Chink” și „Jap” și aveam întrebări despre cine eram și cum am ajuns să fiu. Îmi cunosc valoarea ca ființă umană și ca scriitor. Nu aș sta niciodată tăcută dacă aș simți că sunt tratată cu condescendență. Fiind diferit, gândind diferit și expus la traume și tragedii m-au făcut să pun întrebări din necesitate să înțeleg și să nu fiu lovit de instabilitate fără motiv. A pune totul la îndoială, în special a răspunsurilor, face parte din a fi scriitor.
Există ceva ce speri că cititorii vor lua din cărțile tale?
Cred că, ca scriitor, există întotdeauna o modalitate de a schimba mințile și inimile, chiar și atunci când vine vorba de rasă. O poveste cere să intri într-o lume imaginară a unei persoane diferite în circumstanțe diferite. Și dacă te poți identifica cu lupta altcuiva, urmează comportamentul, apoi acțiunea. Nu voi scrie doar pentru a dovedi că sunt capabil să ofer ceea ce doresc cititorii; [un roman] trebuie să provină dintr-o căutare a sensului. Uneori, acest sens este să iau cadoul poveștilor mamei mele și să le returnez sub forma unui roman [ca cu Clubul Joy Luck].
Au trecut peste 30 de ani de la publicarea lui Clubul Joy Luck, și mai sunt atât de multe de făcut. Ce crezi că s-a schimbat în bine?
Când cartea a apărut prima dată, m-am gândit că a fost un succes pentru că a fost citită de mame și fiice, iar fiicele și-au dat seama că mamele lor nu erau nemuritoare — aveau secrete și nespuse conflicte. Elevii au fost, de asemenea, prezentati ca lectură obligatorie și au ajuns să le placă. Nu mă așteptam să se identifice atât de mulți non-asiatici cu povestea; a nu fi chinez și a te identifica cu o mamă imigrantă chineză este un lucru frumos. Sunt recunoscător în fiecare zi pentru succesul cărții, dar nu pot să-mi asum creditul că am dărâmat zidurile pentru alți scriitori asia-americani. Sunt fericit că s-a întâmplat, totuși. Recunosc, totuși, că laudele mă fac să mă zvârcolesc și uneori mă întreb dacă am murit și îmi ascult propriul elogiu.
Cartea a introdus multe concepte ale culturii asiatice publicului de masă, despre care probabil că marea majoritate a oamenilor nu le-a știut niciodată sau și-au dorit să le afle. Cum te-a afectat asta?
Nu m-am așteptat niciodată ca cartea să fie publicată, cu atât mai puțin să ajungă pe o listă de best-seller sau să fie privită ca o operă literară de pionierat. Apoi a continuat să meargă dincolo de ceea ce mi-aș fi putut imagina. Minoritățile au simțit asta Clubul Joy Luck i-a împiedicat să fie recunoscuți pentru că a umplut cota de diversitate și asta a dus la ostilitate și invidie în cadrul comunității asiatice. Din fericire, s-au făcut progrese, dar avem nevoie de mai multe voci, mai ales în film. Filmul este o parte atât de mare a culturii populare - este capabil să schimbe curentul mainstream.
S-au făcut progrese majore în ultimul an cu succesul Nomadland, Minari, și Tuturor băieților: Întotdeauna și pentru totdeauna. Asta te face să te simți optimist?
Este încurajator să văd mai mulți scriitori și actori tineri acolo - ei atrag un public pe care cărțile mele nu pot ajunge. Ce este fantastic la filme precum Tuturor băieților trilogia este că nu se referă la faptul că personajul principal [Lara Jean, interpretată de Lana Condor] este asiatic, ci se întâmplă să fie asiatică. E doar o fată care este îndrăgostită de un tip, iar tipul este îndrăgostit de ea. Avem nevoie de mai mult din asta. Minari centrat pe o familie și a prezentat istorie, cultură și rasă. Probabil că am văzut Asiatici bogați nebuni cinci ori. Cu toate acestea, faptul că privim aceste filme ca pe mari realizări înseamnă că nu avem destule. Vreau să vină ziua în care nici măcar nu spunem că un film asiatic-american este nominalizat și numim doar un film.
Deci crezi că următoarea generație se va ridica și va întâlni momentul?
Am o anumită vârstă, la fel și părinții mei. Bunica mea a fost concubină în timpul celui de-al Doilea Război Mondial – asta nu este tocmai familiar milenialilor sau generației Z. Pentru ei, acestea sunt clișee și stereotipuri de care trebuie să scăpăm. Următoarea generație are un activism încorporat care va face incursiuni. Nu vor fi pasivi.
Ce altceva îți dă un sentiment de speranță pentru viitor?
Țin minte că nu toată lumea are sentimente rasiste. Există o mulțime de oameni amabili care realizează diferența dintre bine și rău. Îmi dă speranță că putem continua să facem mai bine. Indiferent ce s-ar întâmpla, amintiți-vă întotdeauna că nimeni nu vă poate spune cât valorați.
Ultima ta carte, Unde începe trecutul: memoria unui scriitor, spune, de asemenea, povestea vieții și a carierei tale, care a inclus cântatul cu o trupă de autori de best-seller numită Rock Bottom Remainders. A mai rămas ceva pe lista ta?
Vreau să termin un alt roman, dar nu orice roman. Vreau să scriu un roman care să aibă sens pentru mine în acest moment al vieții mele. Separat, mi-ar plăcea să învăț și cum să compun muzică. Muzica vă permite să exprimați emoțiile fără cuvinte și expune o parte complet diferită din voi. Cred că voi începe cu o melodie în două măsuri, apoi voi face variații pe aceasta – ar fi propriul meu imn. În rest, cine știe? Nu am început să scriu ficțiune până la 33 de ani. Niciodată nu e prea târziu!
Pentru mai multe povești de genul acesta, ridicați numărul din iunie 2021 al În stil, disponibil pe chioșcurile de ziare, pe Amazon și pentru descărcare digitală 21 mai.
