În America, nu ar fi greu de argumentat că cel mai mare eveniment de modă al anului nu este Săptămâna Modei de la New York, prima zi de luni din mai sau chiar Sezonul balului de absolvire din Mississippi - sunt Oscarurile. La bine și la rău, moșteniri întregi au fost făcute din comentariile de pe covorul roșu și din lumina reflectoarelor este suficient de intens pentru a schimba vieți, cariere și chiar – așa cum o demonstrează rochia lui J.Lo pentru Grammys Versace – motoare de căutare. Acest lucru face ca este o afacere destul de mare ca premiul pentru cele mai vorbite despre rochie la Vanity Fair after-party merge la noul designer din Queens Colin Locascio.
Iris Apatowlui (da, acestea Apatows) rochie cu paiete în nuanțe de curki și florile sale 3D cu margele „întoarse capetele” (pe Yahoo Style), „gagged” și „ucis” (pe Twitter), și a aterizat-o pe tânăra de 20 de ani pe suficiente liste de cele mai bine îmbrăcate pentru a o plasa ferm în panteonul fetițelor de modă Gen-Z.
„Ajungem oameni care spun: „Vreau să port [rochia] la nunta mea. Când este cel mai bun moment pentru a o face?’”, spune Locascio
În stil o săptămână după covor. „A fost cea mai nebunească paradă de momente.”La începutul acestui an, Locascio a fost numit un designer de care să urmărească Cine Ce Poartă și L’Oficiel. Prima sa prezentare la Spring Studios a fost un „nu poate rata”, potrivit W Revistă, și Vogă l-a numit unul dintre „cinci debuturi despre care trebuie să știți”. Nu că ar fi un nou venit - Locascio a fost unul dintre primii designeri purtat de Cardi B până în 2016. Olivia Rodrigo, Bella Hadid, Rosalia și Lady Gaga au purtat toate piesele sale, iar cele mai bune Selena Gomez și Nicola Peltz a postat un IG în februarie dintre ei luând cina în pălării din blană artificială asortate de la brand.
„Întotdeauna aștepți momentul tău viral. Citiți articole despre „Lady Gaga a purtat acest lucru de designer și a ieșit” sau orice altceva. Dar asta nu a fost cu adevărat povestea mea, neapărat”, spune el. „A fost oarecum o călătorie lungă până acum. Deci, se simte super-important. Cred că este greu ca un brand tânăr, este greu să nu te compari cu alți designeri în care spui: „Oh, această persoană au avut momentul lor.” A fost uimitor să fac asta în propriile mele condiții și să lucrez cu reclame foarte cool în care cred. Și cred că suntem cu toții destul de tineri și avem multe de spus.”
Înainte de a-și lansa eticheta omonimă în timpul pandemiei, Locascio a lucrat la designul pistelor pentru Marc Jacobs, Adam Selman și altele după ce a absolvit Rhode Island School of Design în 2015. Astăzi, designerul de prêt-à-porter este cunoscut pentru imprimeurile sale cu desene animate, texturile maximaliste surprinzătoare și arta de fabricație, cum ar fi florile și, de asemenea, broaștele inspirate de un animal de pluș din copilărie. (Inițial, Locascio a crezut că vrea să intre în designul jucăriilor - „Bănuiesc că nu m-am întins atât de mult.”)
Rochia lui Apatow a intrat în Colectia toamna/iarna 2023, care a fost inspirată și numită după bunica lui Locascio, Frances, „un tip fabulos de Fran Fine” și „o regină de succes” care și-a îmbrăcat cei șapte copii în haine de casă. Locascio o merită pentru dragostea lui pentru flori și fabricație (și al doilea nume, de asemenea Frances). „A fost atât de amuzant”, spune Locascio, povestind cum i-a arătat-o pe Iris pe covor. „Ea spune: „Stai, alea sunt flori croșetate? Aș putea să le fac pentru tine.’ Eu zic: „Fată, da, ai putea!””.
Locascio a lucrat cu un producător din India (folosit și de Alexander McQueen) pentru a crea florile 3-D capricioase. Formele sunt sculptate din polistiren turnat pe o structură de sârmă pentru a menține marginile „super curate”, apoi acoperite cu georgette elastice și mărgele cu cristale pentru a construi dimensiunea. Centrele metalice sunt inspirate de – fetele Y2K îl vor recunoaște pe acesta – florile de pe sticlele de parfum Daisy ale lui Marc Jacobs.
Rochia în sine este un „mish-mash” de decenii în stil. „Culorile și saturația ridicată sunt foarte acum, paietele cu aspect umed [sunt] anii ’90, începutul anilor 2000.” explică designerul, la fel ca și decolteul pătrat în stil Calvin Klein – un „slip Kate Moss” siluetă.
Ideea pentru choker-ul cu rozetă maximalist a venit de la stilistul și colaboratorul său de spectacol Jungle Lin. „Știi că Carrie Bradshaw are acel moment viral uimitor al acelei flori pe gât”, spune Locascio, „Dacă fetița mea Carrie Bradshaw, suntem în Queens – nu știu, simt că l-ar purta așa – știi, cam până ante.”
Dacă fata lui Colin este Carrie, Samantha din această poveste este Albert Ayal Up Next Designer.
Prin a lui „secretul industriei” Instagram, Ayal evidențiază designerii în curs de dezvoltare și îi conectează direct cu stiliștii prin diapozitive dm - eliminând o mare parte din rigamarolele din industrie care îi poate lăsa pe nou-veniți blocați la porți.
„Există o sinceritate autentică în ceea ce face el, pe care oamenii o întorc cu adevărat”, spune Locascio. „Cred că industria modei este, citat aerian, foarte susținătoare pentru designeri, dar cred că aproape trebuie să te dovedesci ani și ani pentru a obține genul de verificare [pe care postează Ayal da]."
În câteva ore de la postările sale, designerii câștigă zeci de mii de adepți. „Noi îl numim efectul UND”, spune el. Ayal împărtășește capturi de ecran cu DM-urile lor care au explodat, precum și fotografii în stil de stradă cu celebrități (Kylie Jenner și Bella Hadid, printre altele) purtând piese provenite din cont.
„Simt că, chiar dacă nu crezi că ai descoperit ceva în Up Next Designer, probabil că ai făcut-o”, spune Jared Ellner, stilistul care a orchestrat momentul Oscarului lui Apatow. „Atât de mult din stiling se adâncește în colțurile internetului, iar el este o pagină la care merg mereu.”
Numit un stilist emergent de top pentru „talentele de generație următoare” de CFDA în această săptămână, Ellner este faimos în lumea modei pentru munca sa cu Emma Chamberlain și este creditat pentru „transformarea” YouTuberului în gazda Gala Met ea este astăzi.
„A fi o fată de modă este nevoie să lucrezi cu case mari pentru a te legitima”, spune Ellner, dar lucrul cu designeri tineri este locul în care poți experimenta și să-ți stabilești vocea. „Toată lumea vrea să spună: ‘Oohh, ce este asta? Cine este acela?’ Și apoi simt că descoperă ceva nou.”
Pentru prima dată când l-a stilat pe Apatow, Ellner și-a dorit un look care să onoreze talentul și distracția tinerei vedete, respectând în același timp evenimentul.
„A fost atât de amuzant pentru că apartamentul lui Iris este literalmente tapet floral. Când am tras înăuntru, am spus: „Doamne, această rochie este o reprezentare a ta, a stilului tău și a gustului tău.” Cu florile sale gigantice și culorile strălucitoare, rochia lui Locascio ar arăta ca acasă într-un anime, dar croitoria și măiestria lui se potrivesc cu munca oricărei case tradiționale, făcându-l suficient de înalt pentru un covor de istorie (plin de Asociația Presei Străine de la Hollywood alegători).
„Am fost uimit de munca [lui]”, spune Ellner. „Este cu adevărat incredibil să poți crea aceste flori și să le faci să pară suficient de scumpe pentru un covor ca acesta.”
Mai mult decât unul dintre cele mai bune look-uri ale nopții, rochia a semnalat un punct de cotitură - stabilirea grup ca o nouă generație de jucători de modă, gata să reinventeze roșul tipic (sau, în acest caz, șampanie) covor.
„A fost un moment important pentru toți cei implicați, ceea ce cred că se întâmplă atât de rar”, spune Locascio. „Cred că și-au luat o rochie în care credeau, dar au adus-o și într-o lume cu totul nouă.”