Șase stiliști celebri care au deținut covorul roșu în 2023

Vorbește cu destui stiliști celebri de pe covorul roșu și vei observa unele asemănări. Au țepi de oțel, etică a muncii supraomenească și operează cu puțin sau deloc somn. Sunt mașini multitasking care se ridică și măcina cu o intensitate pe care majoritatea oamenilor ar putea-o obține doar cu un flux constant de suplimente intravenoase înainte de antrenament. Aceste trăsături comune sunt doar premisele pentru a supraviețui în industria modei ca stilist de top. Pentru a umple gaura de dimensiunea Law Roach din industrie, trebuie să ai toate astea și apoi ceva.

Stilistii celebri nu doar creează look-uri frumoase, mostre de trafic și fac modificări. Sunt confidenti, majorete și membri ai echipelor de sprijin emoțional de top. De asemenea, credem că sunt – dincolo de arhitecții de imagine – arhitecți ai viitorului modei. În continuare, întâlniți șase stiliști puternici care depășesc granițele pentru a reconstrui o lume mai bună a modei, una care nu controlează, exclude sau respinge. Și fac totul în timp ce păstrează covoarele roșii demne de atenția noastră totală.

The British Firebrand: Danyul Brown

Danyul Brown este stilistul la care se adresează celebritățile atunci când își doresc ca look-urile lor pentru Oscaruri, Gala Met și Săptămâna Modei să devină virale. Nu întâmplător look-urile pe care le-a creat pentru Lucien Leon Laviscount, Ava Max și Lisa Rinna au devenit virale, dar acest britanic din L.A. face mai mult decât pur și simplu să amestece oala de modă. El estompează, subminează și îmbină genul și genul pentru a crea momente de modă uluitoare. Aspectele lui nu sunt pentru cei slabi de inima. Este nevoie de o conexiune profundă, ca să nu mai vorbim de o cantitate suficientă de curaj, pentru a-ți asuma acest tip de riscuri de modă de nivel următor, iar Brown recunoaște la fel de mult. „Devin cel mai bun prieten cu ei”, spune el. „Ei au încredere în mine.”

Această încredere dă roade, rezultând în look-uri care învârt capetele și luminează secțiuni de comentarii, cum ar fi cele cu guler Boucheron, Mic dejun la Tiffany’s– îmbrăcămintea inspirată pe care Laviscount a purtat-o ​​în 2023 Vanity Fair Petrecerea Oscarurilor. „99,9% din comentarii la poza pe care a postat-o ​​[pe Instagram] sunt de genul, ‘ce dracu este asta?’ ‘Ce poartă el?’ ‘Asta nu este masculin.’” Atâția oameni îmi trimiteau mesaje de genul, ‘sunt ești bine?’ „Acesta este un răspuns atât de prost.” Pentru unii stiliști, poate, dar nu așa pentru Brown, care a răspuns: „Glumești pe mine? Acesta este cel mai bun răspuns. Asta mi-am dorit.” Cât despre clientul său, Laviscount, un prieten din copilărie al lui Brown, avea o părere asemănătoare. „Lucien m-a sunat”, își amintește Brown, „și mi-a spus: „treb bine făcut, asta este ceea ce ne-am dorit”.

Pentru Brown, incitarea la emoție este punctul central al meșteșugului său. „Nu este vorba despre obținerea acel moment viral, ci despre crearea unei agitații. Ca stilist, a doua zi dimineață, după un covor roșu, nu vreau să fiu niciodată unul dintre acele look-uri pe care oamenii le derulează pe Instagram. Vreau să fiu unul dintre acele look-uri pe care le iubești sau le urăști.”

La fel de pasionat ca Brown este - și el este, impregnat de o energie trosnitoare, infecțioasă, care este palpabilă chiar și peste Zoom — el este, de asemenea, direct în privința prețului pe care îl pot face cererile necruțătoare ale stilului celebrităților lua. „Mă bucur că devine mai mult o conversație. Fără a fi părtinitoare, styling-ul este probabil una dintre, dacă nu cele mai grele meserii din modă. Mulți dintre noi nu dormim și, dacă facem, sunt două până la trei ore pe noapte. Lucrăm în diferite fusuri orare, avem clienți la nivel global și trebuie să fim disponibili oricând. Oamenii văd aspectul final și cred că este la fel de ușor ca ABC. Ceea ce oamenii nu realizează este că uneori durează patru, cinci, șase luni pentru a te pregăti pentru un covor roșu. Patru până la șase fitinguri diferite, 60 până la 70 de opțiuni diferite. Gala Met este uneori pregătirea pentru un an. Cred că suntem subestimați de cele mai multe ori.”

Chiar și așa, lui Brown iubește ceea ce face. „Sunt momente când acest job devine incredibil de stresant și incredibil de degradant, dar îmi amintesc foarte repede de dragostea pe care o am pentru asta. Este artă. Este ceea ce vreau să creez.”

Multi-hipenatul: Zerina Akers

Să vorbești cu Zerina Akers înseamnă să fii uimit de ea. Mai simplu spus, ea a realizat tot ce se poate realiza ca stilist celebritate, apoi ea a continuat. Akers, care, în calitate de stilist al reginei Bey, a creat look-urile uluitoare Lumea și Negrul este rege pentru a numi câteva, nu este doar regalitatea stilistului celebrităților. Ea prezidează un imperiu al modei al ei, muncind din greu, plătindu-l și construind o moștenire dincolo de covorul roșu.

„La un moment dat anul trecut, a fost o schimbare grea”, spune Akers În stil a călătoriei ei de la stilist celebru la împărăteasă a modei cu mai multe silabe. „Nu mai voiam să fiu de folos în același mod, să dedic atât de mult timp vieții altcuiva.” Pe lângă stilarea clienților selectați, inclusiv Look metalic Gucci pe care l-a purtat Beyonce la premiile Grammy din acest an, Akers a lucrat la două afaceri de modă și la organizația sa filantropică, Akers & Fundația Akers, care construiește echitate în industria modei, oferind tinerilor designeri de culoare resursele pe care Akers le-a adunat de-a lungul ei Carieră.

Mulți stiliști se epuizează, dar când Akers a simțit că vine, ea s-a retras de la styling pentru a se concentra pe afacerile ei. „Mi-am luat o pauză și m-am concentrat să aduc în discuție The Show Must Go On. Este un showroom sustenabil care prelungește ciclul de viață al modei piese noi și de arhivă și oferă, de asemenea, o experiență de stil de celebritate femeii obișnuite”, explică ea despre accesibilitatea. proiect. O regină, Akers este. O poartă, ea nu este. De fapt, The Show Must Go On, lansat mai târziu în acest an, a rămas în stază în timp ce Akers a lucrat la alte proiecte care aduceau moda oamenilor.

„A fost pe bancheta din spate când am lansat Negru a deținut totul”, spune Akers despre contul ei de Instagram devenit piață online pentru produse de lux de stil de viață de la companiile deținute de negri. A început un fel de catalog personal în 2020, până când Akers și-a dat seama că ar putea înălța creatorii prin amplificarea conținutului lor. „Stiliști, nu împărtășim, dar trecerea la această cultură a partajării a schimbat singur traiectoria acestor afaceri și a proprietarilor de afaceri.” Rezervat și ocupat, într-adevăr. Nici măcar supravegherea ascensiunii unui imperiu al modei nu poate ține pe Akers departe de jocul de stil pentru mult timp. „Cred că ajung în punctul în care cred că vreau să creez din nou”, spune stilistul pentru InStyle. Akers chiar creează momente, nu doar look-uri. Ea le-a îmbrăcat pe Chloe și Halle Bailey pentru primul lor covor roșu couture la MTV Video Music Awards 2018, Angela Basset pentru ea Glamour Coperta Femeile Anului.

„Întotdeauna există ceva de făcut, dar cred că ajung în punctul în care îmi spun: „Bine, cred că vreau să creez din nou [looks]”. Mă îmbrac în primul rând pe femei de culoare. Ca să nu spun că aceste fete au nevoie de mine, dar merită un moment important și nu toată lumea poate realiza asta. Nu toată lumea are genul de pregătire adecvată pentru a obține estetica potrivită, așa că de fapt sunt foarte dornic să stil din nou mai mult.”

Cuplul de putere: Matthew și Reginald Reisman

Dacă ați crezut că stiliștii sunt subestimați, așteptați până când auziți de croitori. În ciuda faptului că, potrivit lui Akers, „un croitor este rege. Nu mergem nicăieri fără un croitor”, nu se știe că fiecare aspect văzut pe un covor roșu a fost modificat. pentru a se potrivi celebrității care îl poartă - și trebuie să fie readus la starea inițială înainte de a fi trimis înapoi la un designer atelier. Când o îmbraci pe Saweetie pentru Vanity Fair Petrecerea Oscarurilor sau Lizzo în turneu, miza este întotdeauna mare, vă vor spune un maestru croitor Matthew Reisman, jumătate din duoul de stil și design fericit căsătoriți, Matthew și Reginald Reisman.

„Croitorii din această industrie sunt înțeleși greșit dintr-o perspectivă exterioară”, spune Matthew. „Majoritatea oamenilor se gândesc la un croitor și se gândesc la un tiv ușor, îmi fixează fermoarul, coase un nasture. Dar în acest spațiu, croitoria se reconstruiește. Cu respect, în multe situații, dacă nu ar exista un croitor, nu ar exista nici o privire.”

Cu multe mărci de lux încă care nu oferă opțiuni de dimensionare inclusive, Matthew știe că munca lui este deosebit de vitală, deși își dorește ca industria să lucreze mai mult pentru a fi incluzivă. „Toată lumea vrea să aibă momentul lor și să aibă acces la aceste haine. Clienții noștri, la nivelul lor, pentru cât de mult muncesc toți, ar trebui să toți au acces la acele lucruri. A pune ceva pe unele dintre aceste vedete din lista A poate conduce cu adevărat afacerea unui întreg brand. Ca ei să nu fie incluzivi în a avea opțiuni este o luptă uneori, dar de aceea lucrăm ca duo.”

Munca lor în duo devine deja iconică, dar abilitățile de croitorie ale lui Matthew cuprind cel puțin o duzină dintre vedetele tale preferate de la Rihanna la Kerry Washington, Armăsarul Megan Thee, și Law Roach însuși pentru unele dintre cele mai importante momente ale lor de la Oscar până la Gala Met.

Reggie, stilistul croitorului lui Matthew, lucrează pentru a crea incluziune într-un mod diferit, deși la fel de important. „Întotdeauna căutăm noi talente, în special pe Instagram”, spune Reggie. „Suntem adevărați susținători ai acestui lucru și căutăm mereu designeri emergenti pe care să îi putem ajuta prezentându-și munca.”

Cât despre cum se simte să lucrezi cot la cot cu soțul tău, perechea consideră relația lor drept o sursă a succesului lor în continuă creștere. „Chiar dacă el este soțul meu”, spune Reggie, „mă uit la el ca pe cel mai bun prieten al meu. Este un lucru grozav să construiești un imperiu cu cineva în care ai încredere.”

Şoptătorul Gen Z: Enrique Melendez

S-ar putea să nu cunoști încă numele lui Enrique Melendez, dar probabil că ai fost influențat de munca lui. În timp ce mintea din spatele generației Z țipă marea energie gotică a reginei Jenna Ortega, el a pictat covoare roșii în negru într-un mod care ne-a făcut pe toți să stăm în picioare și să luăm atenție. Dar pentru Melendez, să știe că clienții săi se simt în siguranță și sprijiniți într-o industrie care nu le acordă întotdeauna prioritate este mult mai important decât să le vadă numele în topul oricăror liste cu cele mai bine îmbrăcate.

„Am început să lucrez cu Jenna când avea 14 ani și, pe măsură ce a îmbătrânit, a trebuit să-i ofer ceea ce își dorea, să pivotez, să o ascult și să elimin tot zgomotul exterior. Întotdeauna vreau să mă asigur că se simte auzită și protejată. Cu toți clienții mei, este important pentru mine să ascult mai degrabă decât să mă gândesc: „Oh, asta tocmai a ieșit de pe pista din Paris. Cred că ar trebui să-l porți.”

Cele mai emblematice look-uri ale lui Ortega sunt rezultatul colaborării și comunicării - o abordare revigorantă într-o industrie care nu onorează întotdeauna agenția tinerelor actrițe. „Când ceva nu se simte în regulă, mă opresc. Pot să cred că ceva arată uimitor la Jenna, dar nu-mi pasă cât de mult îl iubesc. Vreau să se simtă bine în asta. Multe din look-urile pe care le-am creat provin din conversații care nici măcar nu erau specifice unui covor.”

Colaborarea și respectarea viziunii clienților săi este o abilitate pe care Melendez a dobândit-o ca stilist pentru muzicieni precum Black-Eyed Peas și Bruno Mars. „Muzicienii sunt foarte specifici când vine vorba de stil”, explică el. „Încă folosesc multe dintre aceste instrumente de stil în muzică pentru mulți dintre actorii mei. Abordez fiecare covor la care lucrez cu oricare dintre clienții mei ca pe o poveste. Sunt un povestitor.”

The It Boy: Bryon Javar

Bryon Javar o face pentru cultură. Născut în Compton, California, iar acum locuiește în Sherman Oaks, Javar a făcut stil de aproximativ un deceniu, dar munca sa cu TV draga Quinta Brunson i-a atras atenția pe care credem că ar fi trebuit să primească totul de-a lungul.

„Îmi place să o coafez pe Quinta pentru că poartă atât de multe pălării diferite”, îmi spune JavarnStil, „showrunner, creator, actriță și scriitoare. Atingem acele vibrații diferite, în funcție de evenimentul la care participă.” Cariera lui Brunson ar putea fi mai mare decât viața, dar puterea însăși are doar 4’11”.

„Îmi place să o fac să pară mai înaltă și elegantă”, spune Javar. „Acum avem o întreagă audiență de femei mai scunde [care] caută la ea pentru inspirație stilistică, așa că presiunea crește.” Este sub presiune pentru Javar, care se descurcă frumos sub greutatea sa. Arata covorul lui rosu pentru că Brunson a menținut-o ferm pe topul celor mai bine îmbrăcate pe tot parcursul sezonului de premiere, inclusiv Gala Met 2023 – o premieră pentru duo. Javar a descris atmosfera ca fiind „glamour și un pic de distracție care va fi pentru cultură”. Twitter a fost de acord.

Nu sunt toate laude și tavane de sticlă care se sparg, deși Javar, în sfârșit, după un deceniu, „poate spune cu sinceritate și umilință cu pieptul meu că eu a ajuns." Știind cât de dificil este să străpungi, mai ales ca persoană de culoare, Javar își plătește acum succesele ori de câte ori el poate sa. „Îmi folosesc platforma pentru a găsi și folosi noi talente. Ar putea fi un nou designer, un croitor sau o nouă tehnologie de unghii pentru clienții mei. Dacă există o slujbă pe care nu sunt în stare să o fac, o voi transmite unui stilist [procesor] ​​care este pe drumul lor și muncind din greu." Javar recunoaște, de asemenea, că crearea spațiului înseamnă uneori deschiderea într-un mod care nu este întotdeauna plin de farmec. „Încerc să-i încurajez pe ceilalți, fiind foarte deschis, sincer și vulnerabil în ceea ce privește începutul meu, susurile și coborâșurile mele, lucrul în retail și [și] concedierea.”

În timp ce începuturile sale poate să nu fi fost pline de farmec, prezentul lui este cu siguranță. „E o nebunie să spun, dar visele mele prind viață zilnic. Pentru asta am muncit și m-am rugat.”