Indiferent de vreme, moda are doua anotimpuri garantate: primavara si toamna. Vedeți un ciclu anual până la capăt și le-ați văzut mai mult sau mai puțin pe toate - florale (inovatoare!) și culori strălucitoare pentru primăvară/vară, jachete structurate și o paletă de culori închise pentru toamna iarna. La fel, fundalul fiecărui sezon rămâne remarcabil de consistent atunci când cei mai puternici și mai bine îmbrăcați din industrie se îngrămădesc în marile orașe din întreaga lume pentru a vedea modelele mergând pe aceleași piste rigide. După cum vă va spune orice persoană din interior, Săptămânile Modei pot deveni monotone. Există, totuși, o excepție notabilă: croaziera.
Această picătură anuală de colecție (și evenimentele de modă care vin odată cu ea) este delicios de imprevizibilă. Spre deosebire de cele două dezvăluiri majore ale anului, nu toate mărcile fac o colecție de croazieră și mulți opresc spectacolul complet. Cele care o fac sunt de obicei mărci de lux mai vechi, consacrate - Chanel, Louis Vuitton, Moschino, Gucci - și merg all-in.
Piatra de temelie a colecției de croazieră este un amestec curios de artă purtabilă și spectacol sălbatic, conceput pentru a umple golul dintre primăvară și vară cu haine de petrecere pregătite pentru vacanță. Lansate în unele dintre cele mai fantastice locații din lume, mărcile închiriază palate, angajează dansatori de foc și acostează transatlane complet funcționale pentru a servi drept fundal pentru colecțiile lor.
Debutând în mai și, de obicei, care poate fi cumpărată la timp pentru sărbători, croaziera (de asemenea, denumită „stațiune”) a fost adiacentă evadismului încă de la început. Conceptul a început cu Gabrielle „Coco” Chanel, care, în 1919, a prezentat o colecție de îmbrăcăminte ușoară pentru femei, potrivită pentru evadările însorite în locuri îndepărtate. Spectacolul, desfășurat la Paris, a șocat industria cu caracterul ei fără sezon, dar a încântat și mulțimea jet-set-urilor din Europa și State. La urma urmei, ce nu e de iubit la o colecție care este în părți egale petrecere și vacanță?
Imaginația designerilor este năvalnică, iar modelele parcurg pistele special create pentru spectacolele colecțiilor de croazieră. Cei norocoși câțiva editori, cumpărători și influenți invitați să urmărească spectacolul în persoană sunt transportați cu avionul în fiecare locație îndepărtată pentru a face acest lucru. Dacă a mai rămas vreo magie în industria modei, aceasta trăiește în colecția de croazieră și are de aproape 100 de ani.
Hainele în sine, neîngrădite de practic sau de vreme (nu uitați, aceste colecții se adresează îmbrăcămintelor tropicale, de schi și de petrecere de vacanță), arată adesea ce se întâmplă atunci când moda de prestigiu își lasă părul jos: rochiile explodează cu paiete, iar pietrele de încercare ale moștenirii, cum ar fi tweedul eponim al lui Chanel, devin un vis pentru vata de zahăr. bikini.
În ultimul deceniu, designerii au început să ia ideea unei evadari mai literalmente, dezvoltând colecții de croazieră care sunt vacanțe în sine. În 2014, Karl Lagerfeld a construit o insulă în Dubai ca fundal pentru spectacolul lui Chanel. În 2018, pista de croazieră pentru Chanel era de 148 de picioare literal navă de croazieră construită în interiorul Grand Palais din Paris. Anul dinainte? Karl Lagerfeld nu a putut găsi un loc în Grecia care să-i placă, așa că a reconstruit Templul lui Poseidon din Paris.
În fiecare an, antea crește pe măsură ce designerii concurează - nu neapărat între ei, ci cu fanteziile pe care le-au construit în anii trecuți. Multe case de modă, în ciuda faptului că Chanel, repetă pe o dispoziție sau o temă deosebit de extravagante. Louis Vuitton, oarecum nou în jocul de colecție de croazieră, a susținut primul său spectacol pe pista de croazieră la Palat Square din Monaco, urmată de Palm Springs în 2016, înainte de a stabili un model de prezentare la arta modernă muzee. De atunci, au debutat la Muzeul de Artă Contemporană Niterói din Rio de Janeiro, Brazilia, precum și la muzee din Kyoto, Japonia și sudul Franței.
Dior, la rândul său, favorizează palatele și arenele mărețe (Palais Bulles, Palatul Blenheim, Piazza del Duomo și Stadionul Panathenaic), în timp ce Gucci, sub Alessandro Michele, a optat pentru spații extinse mai ușor accesibile publicului: West 22nd Street din Manhattan, Westminster Abbey, Promenade Des Alyscamps.
Pe astfel de fundaluri magnifice, hainele trebuie să strige pentru a fi auzite, iar majoritatea colecțiilor de croazieră sunt unele dintre cele mai puternice (sau mai experimentale) expresii ale vocilor designerilor lor. Îmbrăcămintea care a început ca pe niște piese separate ușoare, potrivite pentru relaxare la piscină, a evoluat într-o imaginație dramatică look-uri, de la costume de baie technicolor până la fuste mini încrustate de bijuterii și jachete transparente brodate manual flori.
Cruise, în cel mai bun caz, poate fi pură fantezie. Semnele cu neon au servit drept fundal strălucitor pentru colecția de croazieră Moschino 2018, care a trimis costume de showgirl uimitoare pe pistă. Înclinația designerului Jeremy Scott pentru a îmbina cultura pop, kitsch-ul și americana a adus volumul până la 11. Și totuși, pentru fiecare costum de baie împodobit cu porumbei în mărime naturală, a existat o singură piesă simplă, decupată, cu un singur imprimeu grafic (purtat de Hailey Bieber, desigur). Momentul a încapsulat un alt element curios al colecțiilor de croazieră: piese surprinzător de funcționale, precum costumele de baie, apar adesea între și printre alte creații fanteziste.
În timp ce aceste colecții creează spațiu pentru designeri pentru a arunca tot ce au într-un spectacol de evadare, look-urile de pe podium nu sunt doar pentru spectacol, ca să spunem așa. Încă puteți observa topuri, rochii și fuste care sunt mai gata de purtat decât ceea ce ați vedea într-o colecție de prêt-à-porter reală. Raționamentul este simplu: nu toți cumpărătorii devotați trăiesc în locuri în care îmbrăcămintea exterioară grea și straturile luxuriante ale colecției de toamnă/iarnă sunt opțiuni viabile. Țesăturile mai ușoare și se potrivesc în colecțiile de croazieră nu sunt doar jucăușe. Sunt profitabile. De fapt, președintele Chanel Fashion a raportat odată că, într-un singur an, colecția sa de croazieră a fost responsabil pentru 30% din veniturile sale totale.
Până în 2019, colecțiile de croazieră au atins un nivel maxim. Modelele din Dior purtau rochii eterice și mergeau iluminate din spate de focuri masive în afara Palatului El Badi din Marrakech, Maroc. Modelele lui Louis Vuitton s-au plimbat prin aeroportul JFK în crop tops strălucitoare, care arătau ca o armură de robot futuristă. În timpul spectacolului Gucci de la Musei Capitolini, Roma, atmosfera a fost opulența anilor ’70, cu paiete, metalizat, înclinație de gen și împodobită cu tipurile de coafuri, coroane și brățări pe care le-ai putea vedea la gladiator drepturi de autor. Întrebarea în mintea multor oameni din modă a fost pur și simplu, cum vor reuși ei să depășească asta?
Apoi, a avut loc o pandemie, iar moda s-a oprit. În 2021, pe măsură ce lumea a început să se întoarcă din nou încet, peisajul industriei arăta diferit. Chanel, Gucci, Armani, Prada și Versace și-au anulat sau amânat spectacolele de croazieră, unele case de modă optând să închidă complet conceptul. Între timp, alții regândesc chiar spectacolul care a făcut această intrare în calendarul modei atât de incitantă.
Având în vedere criza climatică mai mult decât oricând înainte, călătoriile de dragul de a viziona un spectacol pe podium – chiar inima colecției moderne de croazieră – a fost analizată. S-ar putea să vină un moment în care editorii și influenții să nu fie expulzați pentru a vedea spectacolul unei colecții de croazieră prinde viață.
Cel puțin anul acesta, colecțiile de croazieră au arătat licăriri ale măreției lor de odinioară. În afara Palatului Gyeongbokgung din Seul, Coreea de Sud, modelele au pășit pe podium pentru Gucci în rochii de tifon care ar fi fost complet transparente pe alocuri dacă nu ar fi fost costumele de scuba purtate dedesubt. Pe Isola Bella, o insulă de pe Lacul Maggiore din Italia, modelele de la Louis Vuitton purtau rochii pastelate în formă de fuste cerc. la tiv, dându-le aspectul unor produse de patiserie franțuzești decadente, cu jachete bijuterie în formă și strălucire de carapace. Colecțiile prezentate în Mumbai, India, Rio de Janeiro, Brazilia și Mexico City, Mexic, au surprins evadarea și imaginația îndrăzneață din anii trecuți.
Spectacolul nu este niciodată departe, dar chiar și așa, cea mai recentă iterație a croazierei a alunecat și în câteva momente practice. La spectacolul Alberta Ferretti Resort 2024, ți-ar fi iertat că ai ratat rochiile slip, foarte purtabile, care au mers pe pistă sub peleri cu glugă, cu paiete pe lungime. În mod similar, rochiile transparente și vaporoase ale lui Gucci ar putea fi purtate cu ușurință la o cină – chiar dacă modelele au fost îmbrăcate în costume de scuba mai puțin decât practice dedesubt. Dar această juxtapunere, comercializabilă și magnifică, face ca colecțiile de croazieră să fie o bucurie de vizionat.
În esență, croaziera este cea mai decadentă modă. Deși servește un scop practic, natura sa esențială este să ne încânte și să ne transporte. Cum vor arăta această călătorie și bucurie în anii următori este încă dezbătut, dar deocamdată se pare că colecțiile vor rămâne unice visătoare, pasionale curioase, cu un stil dramatic și exploziv spectacolul.