Săptămâna Modei de la New York s-a încheiat oficial, iar primele rânduri au fost pline cu unele dintre cele mai înflăcărate talente noi de la Hollywood. Rachel Sennott s-a relaxat cu cele mai bune prietene Ayo Edebiri, Emma Seligman și Molly Gordon la Proenza Schouler. A doua zi dimineață, Sennott s-a așezat lângă Vara în care am devenit drăguță vedeta Lola Tung la Sandy Liang, care a început săptămâna modei la Coach alături de Bridgerton's Regina Charlotte ea însăși, India Amarteifio.
În timp ce greva SAG-AFTRA a pus publicitatea în pauză pentru majoritatea actorilor, un program încărcat de săptămâna modei a nimic pe un circuit promoțional tipic. Iată o listă neexhaustivă – și totuși, oarecum epuizantă – de apariții așteptate pentru vedeta unei noi importante proiect, fiecare necesită un aspect diferit: premiere și proiecții la Londra, New York și Los Angeles; Talk-show-uri de dimineața, ziua și noaptea târziu pe mai multe continente; afterpart-uri, discuții și circuite de festival pentru rețea; plus o mulțime de momente în stil stradal cu paparazzi și opțiuni foto Instagram între ele.
Acest lucru poate totaliza rapid zeci de ținute, o sarcină descurajantă pentru orice actor emergent. Dar înmulțiți-l cu două și aveți lucrarea care a fost făcută pentru stilistul Holly White, care a pregătit Amarteifio și Regina Charlotte co-starul Corey Mylchreest pentru turneul lor de presă major în primăvara trecută. Din fericire, în White, duo-ul a avut un expert bine verificat - este, de asemenea, un coleg de stil Bridgerton îi joacă pe Charithra Chandran și Luke Newton, precum și Casa Dragonului vedeta Milly Alcock și actrița Michelle Dockery – plus cel mai de preț lux dintre toate: timpul.
„Am fost conectat cu Corey și India în septembrie sau octombrie [din 2022], așa că am avut mult timp să ne relaxăm”, spune White. „Ei nu știu ce le are în față, așa că posibilitatea de a construi organic și foarte încet acea relație cu mine ne permite să construim și această încredere și să creăm acel spațiu sigur. Atunci putem începe cu adevărat să depășim granițele.”
Și depășesc limitele pe care le-au făcut. Amarteifio a strălucit pe tot parcursul turneului în piese strălucitoare de la branduri precum Valentino și Elie Saab couture, în timp ce Mylchreest a făcut o siluetă elegantă în costume Prada și tricotaje Loewe. A fost genul de turneu de presă pentru prima dată care le stabilește nu doar vedete de la Hollywood, ci și pe covorul roșu.
Instagram @mollydickinson
Deci, cum găsesc noii veniți precum Amarteifio și Mylchreest stiliști, precum White, care își pot ridica profilul mult dincolo de ecran? Prin colegii actori prieteni, prin publiciști și agenți, chiar și prin cercetarea personală a stiliștilor vedetelor pe care le admiră. Procesul poate fi foarte asemănător cu întâlnirile, talentul luând întâlniri cu mai mulți stiliști. În cazul lui White și a ei Regina Charlotte clienții, s-au conectat prin Zoom-uri „nu ne-am putut închide”. Dar fie că este vorba de o întâlnire de cafea stabilită prin publiciști sau de un apel telefonic aranjat prin Instagram DM, chimia stilist-performer este cheia.
„Echipele noastre respective vor stabili un apel pentru client și pentru mine pentru a discuta despre ce își imaginează clientul despre modul în care vrea să fie văzută. în lumea modei”, spune stilista Molly Dickson, care este responsabilă pentru stilul covorului roșu al lui Sydney Sweeney și Sadie Sink, printre alții. „Acest apel inițial este foarte important pentru a vedea dacă nu doar așteptările noastre pentru stilul ei sunt aliniate, ci și personalitățile noastre; relația dintre un client și un stilist este într-adevăr foarte unică, iar personalitățile trebuie să se îmbine bine împreună.”
Următorul pas este schimbul de idei, fie prin intermediul panourilor Pinterest (stele: sunt la fel ca noi!), fotografii de epocă și cafea cărți de masă sau postări partajate pe Instagram, toate acestea ar trebui să ajute la unirea unei viziuni colective pentru viitorul covor roșu al vedetei stil. „Fotografiile de referință și inspirație sunt foarte importante pentru mine, așa că amândoi ne putem asigura că suntem pe aceeași pagină”, spune Dickson. Stilistii vor întreba ce părți ale corpului îi place clientului să le accentueze, pe care doresc să le acopere, ce au purtat în trecutul care îi face să se simtă cel mai confortabil și ceea ce sunt cel mai încântați să încerce, ce culori iubesc și pe care ură.
Clienții împărtășesc și mărcile către care gravitează – și nu ar trebui să fie surprinzător faptul că actorii noi sunt mai conștienți decât oricând înainte despre modul în care marca sau aspectul potrivit poate face o declarație pe covorul roșu, fără a fi nevoie să spună nici unul cuvânt. „Trăim în era rețelelor sociale și vor să se asigure că înțeleg conotațiile pe care le-ar putea avea lucrul cu anumite mărci”, spune White. Amartiefio, de exemplu, era interesat de mărcile cu un unghi sustenabil.
Adesea, clienților și stiliștilor li se oferă oportunitatea de a-și lua parteneriatul pentru o probă în ceea ce afacerea numește o ședință specială. Acestea sunt ședințe foto realizate cu scopul de a crea conținut pe care companiile de producție îl pot distribuie înainte de lansarea proiectului lor, fie că este vorba despre fotografii ale actorilor sau distribuția promoțională fotografii. Miza este mai mică, iar starea de spirit este mai ocazională - ideal pentru a simți o nouă relație profesională. „Clientul poate vedea cum ne-am simțit pe platoul de filmare, cum s-a simțit, cum arăta, iar tu începi să construiești un relație de acolo”, spune stilistul Britt Theodora, care lucrează cu vedete precum Elliot Page, Pete Davidson și RezervareCâini actrita Paulina Alexis.
Planificarea unui turneu de presă în toată regula cu un talent mai nou este, în multe privințe, același lucru cu a-ți da seama pentru un consacrat. vedetă: stilistul primește o listă cu toate aparițiile viitoare și procesul de tragere a opțiunilor și de ținere a fitingurilor începe. Dar pot exista mai multe blocaje atunci când se solicită articole împrumutate pentru actori netestați față de colegii lor mai recunoscuți.
„Este o stradă cu două sensuri când vine vorba de mărci care lucrează cu actori. Un actor poate iubi un brand, iar brandul poate reveni și refuza actorul”, explică Dickson. „E posibil să nu simtă că ea este potrivită pentru brand; evenimentul poate să nu fie suficient de mare pentru a genera suficientă presă pentru ei; sau ar putea dori să vadă mai întâi ce stil stabilim pentru ea pentru a se asigura că rezonează cu marca lor. Și invers – mărcile pot iubi o actriță, iar ea s-ar putea să nu se simtă aliniată cu marca.”
Getty Images
Totuși, orice stilist care își merită rafturile rulante știe cum să ocolească aceste obstacole. În mod ideal, există relații personale existente cu liderii VIP de marcă pe care se poate sprijini un stilist. Poate că un brand nu vrea să împrumute sezonul curent; în regulă, vedeta poate purta ceva dintr-o colecție anterioară. În loc să opteze pentru o marcă majoră cu un stabil de ambasadori plătiți de brand, se pot juca cu piese de la designeri mai mici.
Și vorbind despre acele relații valoroase actor-casă de modă: noile talente știu că, dacă își joacă cărțile bine, astfel de oferte ar putea fi și în viitor; stilistii iau notă de aceste obiective.
„Este o cu totul altă afacere pentru ei, dacă o fac corect, creând relații cu designerii”, spune Theodora. „Ei văd asta ca pe o mare oportunitate, pentru că dacă începi să lucrezi cu un designer – mare sau mic, nu știi niciodată unde va duce cariera lor – [designerul] ar putea dori să lucreze cu [actrița] la alte proiecte, cum ar fi campanii de parfumuri, campanii pentru orice sezon urmează. afară. Este o mare parte a strategiei pentru acele tipuri de clienți care doresc ca cariera lor să meargă în acest fel.”
Munca stilistului nu se oprește atunci când ținutele sunt perfecționate. Pentru multe vedete emergente, aceste ocazii marchează prima dată când au fost vreodată pe un covor roșu. Un stilist experimentat cunoaște toate sfaturile și trucurile pentru a face un actor să arate cel mai bine în fața camerei, dincolo de haine (deși se asigură că acelea fotografiază bine, de asemenea, făcând fotografii de probă în studio). Stiliștii vor vorbi despre părul și alegerile de machiaj ale clientului și, cel mai important, îi vor ajuta să exerseze pozele.
„Glumesc cu clienții mei că am un curs în care oamenii pot învăța să pozeze pe covorul roșu, pentru că este cu adevărat intimidant și nu este natural deloc”, spune Theodora râzând. „Este ca și cum, dacă port o rochie cu fante, ar trebui să trec piciorul drept sau piciorul stâng? Cu siguranță este ceva care necesită timp într-o armătură.”
Poate fi multă responsabilitate, ajutând la crearea imaginii unei stele în devenire. Dar pentru stiliști, este și o oportunitate de a se juca cu moda și ajutați un actor să găsească un succes mai mare și, sperăm, să construiți relații pline de satisfacții pe parcurs.
„În acele timpuri, ceea ce încercăm să facem este să creăm acele look-uri care să se simtă cu adevărat ca ei”, spune White. „Sunt aici pentru a le construi încrederea și pentru a descoperi cine sunt ei, apoi pentru a le construi din asta.”
