Fendi este o marcă de modă care este aproape sinonimă cu luxul. Marca italiană este cunoscută pentru gențile sale de mână îndrăznețe, realizate cu o precizie impecabilă, fără a mai menționa logo-ul său dublu „F”. De aproape 100 de ani, casa de modă împinge înainte, inspirându-și mințile creative să facă mai noi, lucruri mai inovatoare, toate păstrând în același timp colecțiile inspirate și accesibile pentru fidelii lor Clienți.
Încă condus de familia Fendi, marca este aceeași care a văzut un tânărul Karl Lagerfeld înflorește ca director artistic, care a adus Fendi în masă și le-a arătat clienților cât de uimitoare și diferite pot fi anumite materiale. Este timpul să vă derulați înapoi și să mergeți până la început în 1925, descoperind bogata istorie italiană a lui Fendi.
ÎN LEGĂTURĂ: Noul videoclip al campaniei Fendi al lui Zoey Deutch ne oferă Gossip Girl Vibre
Credit: Stanislav Kogiku / SOPA Images / LightRocket prin Getty Images
Cum și unde a început Fendi
Adele și Edoardo Fendi au creat casa de modă din Roma în 1925. De la începuturile sale, Fendi a fost cunoscut pentru luxul și opulența sa. Marca a început prin fabricarea de articole din piele și a intrat rapid în afacerea cu blănuri - două lucruri pentru care Fendi este încă cunoscută astăzi. A fost, de asemenea, o afacere de familie de la început, cele cinci fiice ale lui Adele și Edoardo fiind puternic implicate în toate, indiferent dacă a fost venind cu noi idei noi sau ajutând la vânzarea produselor de designer clienților entuziaști, care căutau piese elegante pe care să le adauge colecții.
Când Edoardo a murit în 1946, Adele și fiicele ei au continuat afacerea. Ceea ce sa născut ca o casă de modă a însemnat pentru inovație și frumusețe nu s-a abătut niciodată de la asta.
Introducerea lui Karl Lagerfeld
În 1965, Fendi l-a întâmpinat pe Karl Lagerfeld la marcă. De fapt, în timpul mandatului lui Lagerfeld în calitate de director de creație a fost creat semnătura dublă „F” a motivului - care de fapt înseamnă Fun Furs, conform Cartea mărcii LVMH - și ideea a venit de la Lagerfeld însuși. În zilele noastre, multe case de modă, precum și În stil, nu acceptă vânzarea de blană, era o marfă fierbinte la acea vreme. Lagerfeld a împins marca înainte pe piața blănurilor, făcând din Fendi unul dintre cei mai căutați atelieri pentru produse de blană. În loc să păstreze blana pur și simplu pentru haine de blană, Lagerfeld a ales să o folosească pentru accesorii, modele de îmbrăcăminte și oriunde altfel s-ar putea gândi, făcându-l mai accesibil pentru clientul mediu al mărcii și oferind blănii un mod cu totul nou de a existent.
ÎN LEGĂTURĂ: Istoria lui Gucci este la fel de sălbatică ca unele dintre desenele sale
Credit: Vittoriano Rastelli / Corbis prin Getty Images
De asemenea, Lagerfeld a lucrat îndeaproape cu fiicele Fendi - care erau încă puternic implicate și influente în marca Fendi în acest moment - pentru a continua să inoveze ofertele mărcii. Design-urile au devenit și mai creative și au început să încorporeze multă culoare, făcând piesele Fendi și mai unice și de dorit. În timp ce blana fusese anterior o achiziție cu sprâncene mari, salvată pentru adevărata elită, mintea creativă de la Fendi a reușit să ia blănuri „de calitate inferioară” și să le refacă în ceea ce doreau clienții lor Cumpără. Acest lucru le-a permis să păstreze și prețurile mai accesibile.
Lagerfeld a fost, de asemenea, responsabil pentru lansarea colecției de îmbrăcăminte Fendi în 1977, precum și a unei linii de pantofi în 1978. De asemenea, în anii 1970 Fendi a lansat diverse colecții artizanale pentru a extinde continuu marca, păstrând întotdeauna mărfurile din piele și blănurile în prim plan.
Evoluția mărcii
Adele Fendi a murit în 1978 și, odată cu aceasta, a venit o scuturare a mărcii. Fiecare dintre cele cinci fiice ale ei a preluat o bucată din casa de modă, cu Lagerfeld încă la conducerea creativă. Brandul a continuat să evolueze și să rămână în fruntea modei de lux, inovând constant, dar rămânând fidel rădăcinilor sale italiene.
Anii 1980 au schimbat jocul pentru Fendi - a fost deceniul care a văzut marca explodând în buticuri din întreaga lume. Casa de modă a proiectat, de asemenea, uniforme pentru departamentul de poliție din Roma, precum și lansarea parfumurilor pentru bărbați și femei. Primul magazin din SUA a apărut pe Fifth Avenue din New York City la sfârșitul anilor 1980 și a treia generație de femei Fendi a început să își joace rolul în afacerea de familie. Aceste femei au ajutat la crearea de piese noi și la extinderea afacerii și mai mult.
Bagheta Fendi
Poate că cea mai cunoscută dintre toate creațiile lui Fendi este Bagheta Fendi. Geanta, creată în anii 1990 de Silvia Venturini Fendi, a început o revoluție în gențile de mână pentru casa de modă. Celebritățile din listă au smuls sacii cât mai repede posibil, inclusiv Madonna, Naomi Campbell și alții. Geanta simplă și elegantă a venit într-o varietate de opțiuni și a inspirat creații Fendi mai iconice care au urmat în anii următori. Baguette este în continuare una dintre cele mai iubite genți ale mărcii și unul dintre cele mai des achiziționate articole din întregul portofoliu de design.
ÎN LEGĂTURĂ: Geanta de mână din anii '90 Carrie Bradshaw nu ar putea trăi fără să se întoarcă
Credit: Jeremy Moeller / Getty Images
Preluarea LVMH
În 1999, LVMH Moet-Hennesy și Prada au încheiat un acord pentru achiziționarea Fendi New York Times, punându-i pe președintele LVMH, Bernard Arnault, și pe președintele Prada, Patrizio Bertelli. Cu toate acestea, în ciuda vânzării, managementul mărcii Fendi a rămas cu surorile Fendi din a treia generație. La acea vreme, a spus Arnault New York Times„Fendi astăzi este poate ca Gucci sau Prada acum cinci ani; vrem să dăm acestui nume întregul potențial. Este un brand foarte, foarte fierbinte. ”
Introducerea lui Kim Jones
Fendi și-a continuat ascensiunea de-a lungul anilor, menținând întotdeauna familia Fendi în control și rămânând mereu autentic italian. Femeile Fendi aveau fiecare o bucată de control al mărcii, toate păstrând rădăcinile mărcii legate de familie și de Italia. Sylvia Venturini Fendi, care era nepoata lui Adele și Edoardo, a fost cea care a preluat în cele din urmă regia artistică a liniei de accesorii (determinând crearea Baguettei) și îmbrăcămintea pentru bărbați linia. În 2020, însă, Kim Jones s-a alăturat Fendi ca director artistic al colecțiilor de înaltă modă, de îmbrăcăminte și îmbrăcăminte pentru femei.
Credit: David M. Benett / Dave Benett / Getty Images pentru HUGO BOSS
ÎN LEGĂTURĂ: Directorul creativ al lui Fendi își deschide propria cale înainte
Jones lucrează împreună cu familia Fendi, în special Sylvia, care se află încă în centrul mărcii, potrivit lui WWD. De asemenea, el rămâne la Dior Men’s în același timp, iar colecțiile pentru femei Fendi sunt de fapt prima sa incursiune în îmbrăcăminte pentru femei. El este prima persoană din afara familiei Fendi care s-a alăturat mărcii într-un rol proeminent de la Lagerfeld, pe care familia Fendi a onorat-o în 2019 după moartea sa cu spectacolul de modă de toamnă de la Roma. Nu numai că casa de modă a adus un omagiu rădăcinilor lor din Roma, dar întregul spectacol a fost dedicat Lagerfeld și moștenirii sale cu marca italiană, potrivit New York Times.
Colecția a prezentat valorile pe care Lagerfeld le-a adus mărcii, inclusiv ușurința, simțul identității și acceptarea blănii. „Karl obișnuia să spună„ Fendi este partea mea romană ”, a spus Silvia New York Times înainte de spectacol. „Este imposibil să faci un spectacol într-un astfel de loc fără a aduce un omagiu decorului și orașului... am decis că trebuie să-l facem și îi dedicăm acest spectacol. A fost un mod de a arăta că suntem o echipă bună și strânsă și am învățat atât de multe de la el. ”
Credit: Yanshan Zhang / Getty Images
Colecția a inclus 54 de look-uri, câte unul pentru fiecare an, Lagerfeld a fost alături de marcă și a invocat genul de magie pe care l-a adus în timp ce era director artistic. A fost modalitatea perfectă de a-i mulțumi pentru tot ce a făcut pentru Fendi, continuând în același timp să avanseze marca în viitor.
Viitorul Fendi
La fel ca multe alte case de modă, Fendi își propune să fie și mai durabil, folosind materiale reciclate și urmărind să creeze o talie mai mică. Cu toate acestea, spre deosebire de Prada, care are s-a jurat să meargă fără blană, Fendi nu intenționează să se oprească din utilizarea acestuia ca material.
Într-un interviu cu WWD, șeful de imagine, comunicații și mediu de la LVMH Moët Hennessy Louis Vuitton, Antoine Arnault, am discutat subiectul un pic mai departe.
"Este foarte important să spunem adevărul și acesta este un subiect sensibil", a spus el. „Desigur, vom face tot ce trebuie să facem pentru a fi și mai conform cu cele [deja] cele mai înalte standarde de certificare. Cu toate acestea, nu ar trebui să fim naivi. Nu este faptul că, dacă un grup ca al nostru se oprește pentru a face blană, oamenii se vor opri să cumpere blană și prefer mult să vând blană acelor clienți, dar blana făcută în modul corect. Nu voi minți, da, [animalele] mor, dar ele sunt tratate cu respectul și umanitatea pe care le merită și cu standardele pe care le punem în această lucrare - nu se poate face mai bine. Aș prefera să fiu cel rău și să-l vând clienților atunci când este făcut în mod corect decât să-i las pe alții să o facă în condiții oribile și să-și facă afacerea așa. Știu că este o afirmație dificil de auzit, dar sunt gata să iau consecințele. "
Numai timpul va spune dacă poziția lui Fendi în această privință se va schimba.