В Париже больше значит больше. Это город, где рестораны обычно предлагают выбор между сыром и десертом, ожидая полного благополучия, что большинство посетителей выберут и то, и другое. Так что это не совсем противоречило духу французского обжорства в конце недели моды здесь, когда Карл Лагерфельд и Николя Гескьер предлагали коллекции, в которых, казалось, было что-то для все.
В Шанель, Лагерфельд начал с набора, который снова бросил вызов мнению. Воскресным утром в Большом дворце гости увидели воссозданные скалы и водопады Вердонского ущелья - достопримечательности, известной как Гранд-Каньон Франции. С деревьями, вырастающими из камней, и каменистыми тропами, влажными от брызг водопадов, под здание со стеклянным куполом. Аватар. Когда шоу началось, водопады стали более мощными, разбрызгивая галлоны воды - мне сказали, что не больше, чем потребуется. заполнить 25-метровый бассейн - такими потоками, что прозрачные пластиковые шляпы Chanel, которые носили модели, начали слетать с их головы.
Предоставлено: Питер Уайт / Гетти.
Прозрачный пластик был темой весны. У Céline были крошечные клатчи, заправленные в пластиковые пакеты, которые служили приглашениями на шоу. Приглашение от Givenchy также пришло в прозрачном пластиковом конверте. И повсюду были прозрачные пластиковые юбки. (Раф Симонс, должно быть, что-то понял в своей осенней коллекции Calvin Klein.) В Chanel их цель была практической, так как вода была повсюду, и как он добавил пластик Что касается браслетов и сапог, юбок и платьев, даже при изготовлении твида Chanel из материала, пришла мысль, что это может быть своего рода заявлением об окружающей среде.
Но Лагерфельд всегда восхищался использованием повседневных материалов в качестве роскошных тканей (от цемента до искусственного меха в прошлом). Так что, вероятно, именно новизна материала вдохновила на создание такого множества кружевных платьев с пластиковыми вставками, включенными в серию представленных стилей. группами цвета морской волны, бирюзового, розового и, наконец, группой опалесцирующих белых цветов, заканчивающейся блузкой с бахромой, которая выглядела так, как будто она была сделана из пучков волоконно-оптических кабелей. кабели. Это было много, но, как я уже сказал, людям нужны варианты.
Завершил сезон еще одной нотой снисходительности был Ghesquière в Louis Vuitton с коллекцией, в которую вошли Эдвардианский или, возможно, викторианский стили формальных курток с вырезом поверх супер-повседневных шелковых шорт и преувеличенных размеров. спортивная обувь. Куртки были выполнены из самых разных тканей, с жаккардовым покрытием черного цвета и с металлической вышивкой, некоторые из которых были показаны с вощеными или склеенными джинсами, которые слегка расширялись по краям. Также было много других несочетаемых идей, в том числе одна футболка с принтом часов Vuitton и другая с актерским составом из «Очень странных дел». Настройка, по путь был буквально средневековым: руины рва XII века под Лувром, так что давайте просто скажем, что было нелегко связать Гескьера с одним периодом вдохновение.
Предоставлено: Виктор Бойко / Гетти.
Я бы не стал вдаваться в подробности всех этих элементов, кроме того, что это то, что нравится ему как дизайнеру, и формальные куртка поверх шорт и кроссовок выглядела круто, и узнаваемо Жескьера, если не немного непрактично для работы в повседневной жизни. гардероб.
Предоставлено: Catwalking / Getty.
Напротив, две из лучших коллекций Парижа были созданы дизайнерами, которые в последнее время пересмотрели темп и производство моды, а также острую потребность в одежде. То есть на самом деле они нам больше не нужны, и демонстративное потребление кажется таким ужасным в этой ужасной глобальной среде. Джонатан Андерсон из Loewe ответил на эти опасения, предложив одежду, которая, по всей видимости, перерабатывала куски выброшенных предметов. одежда - лоскутное одеяло из клетчатой ткани и лоскутные одеяла старых гравюр превратились в красивые, хотя и слегка заляпанные чаем, платья. Одежда выглядела так, как будто она могла стать чудесным открытием на каком-нибудь мировом базаре.
Предоставлено: Антонио де Мораес Баррос Филью / Гетти.
Сара Бертон, дизайнер в Александр Маккуин, также двигалась в этом направлении моды с чувством личной истории, создавая дизайны, которые выглядят созданными вручную и часто не совсем законченными. Весной - вечерние платья с цветочными вышивками и торчащими объемными цветами. из них под странными углами - все в блестящих, декорированных армейских ботинках, напоминали скрапбукинг своими руками. атмосфера. В любом случае, это были прекрасные воспоминания о ее творчестве.