Куда ни глянь, модное наследие дизайнера Тьерри Мюглера

В 1984 году происходило массовое эволюционное событие, хотя человечество еще не знало, что родился мессия моды, который должен вести этот мир в новую эру. Манфред Тьерри Мюглер только что провел первый публичный показ мод на стадионе «Зенит» в Париже, посвященный 10-летию своего бренда. Более 6000 человек собрались на арене, чтобы посмотреть на Пэта Кливленда. восходить как Мадонна, украшение шоу Mugler 350. Кливленд была одета в белое, а ее инкрустированный головной убор выглядел так, словно был сделан каким-то еще неизвестным небесным посланником.

Дверь была открыта, и я вошел. Обратного пути не было.

Много было сказано о Мюглере со времен его прохождение эта неделя. Коллективный шок витает в воздухе модного глиттера, распространяется через спиралевидные щупальца поп-культуры и не только. Просеивая сообщения о горе и тоске, наряду с томами писем, посвященных ему при жизни, этого все еще недостаточно. Чем измеряется труд человека, который немалыми усилиями изменил мир. Не поверхностными способами, к которым мы все стремимся; быть лучше, перерабатывать и тому подобное. Но сдвиг, который изменил глобальные представления о гендере и представлении, идентичности и возможностях, а также о будущем, еще не написан. Модельеры наверняка мечтают. Мюглер проявлял эфемерные элементы своих замыслов.

После этого культового шоу в 1984 году популярность Мюглера резко возросла. В те дни показы мод транслировались по телевидению, и люди до сих пор читают журналы. Зрители были в восторге от его инопланетных подношений. Вздувшиеся плечи, все более зауженные линии талии, дикие изгибы, зазубренные металлы. Технологические достижения, которые превзошли его современников в лице Аззедина Алайи, а затем и Жана Поля Готье. Или его потомки: Джон Гальяно, Александр Маккуин и другие. В 1989 году это были русалки, формованные нагрудные доспехи, раскрашенные драгоценными камнями, кинжалообразные протезы, прикрепленные к ушам его модели. В осенне-зимнем сезоне он использовал ту же модную технологию, которую он впервые применил, чтобы показать коллекцию, вдохновленную его большой любовью к автомобилям и мужчинам, которые работали над ними. За пределами Парижа его проекты прокладывали себе путь к параллельным эволюциям в средствах массовой информации. Поп-звезды только что расцвели, чему способствовало культурное влияние чернокожих художников и писателей в 20 веке. В результате этого развития появились культурные иконы, такие как Дайана Росс, Грейс Джонс, а позже и Майкл Джексон. У Росс даже была коллекция на ее имя, закрывавшая показ Мюглера в 1991 году. Присутствовали такие знаменитости, как Мадонна и Джордж Майкл, с последним из которых Мюглер сотрудничал в 1992 году. хит "Too Funky". Другие выйдут на эту орбиту почти десятилетие спустя, его последние музы: Бейонсе, Карди Би, Леди Гага.

СВЯЗАННЫЙ: Бейонсе, Белла Хадид, Дайана Росс и другие оплакивают смерть Тьерри Мюглера

Но не для знаменитостей и художников, с которыми он так часто сотрудничал, Мюглер увидел, что его проекты так существенно изменили ландшафт моды. Не случайно Пэт Кливленд, одна из первых чернокожих женщин, добившихся глобального успеха в качестве модели, была в центре публичного показа мод в 1984 году. За его многолетней карьерой последовали другие: Наоми Кэмпбелл, Иман, Дебра Шоу. Мюглер, сам гей, также будет выступать за активистов борьбы со СПИДом и за трансгендерных женщин в индустрии моды и за ее пределами. Такие модели, как Конни Флеминг, Терри Той и Роберта Клоуз, были постоянными посетителями подиума Mugler. Он даже разорвал дружбу с Джорджем Майклом почти на десять лет из-за непримиримого проступка со стороны Майкла. После совместной работы над музыкальным клипом певца "Too Funky" Мюглер не согласился с тем, что сцены с участием геев и трансгендеров были удалены из финальной версии. По его собственным словам, это «казалось позором, учитывая, что гонорары от записи пошли на борьбу со СПИДом». 17 лет спустя эти двое возродить их дружбу на открытии мирового турне Бейонсе «I Am…» в Лондоне.

Мюглер официально ушел из индустрии коммерческой моды в 2002 году, но продолжил свою творческую деятельность. Через 20 лет после его ухода дух Мюглера можно было увидеть повсюду. Не только на поп-звездах, которые черпали вдохновение в его работах, но и в кино, в торговых центрах и в повседневной жизни. одежда и еще более удивительные места, такие как аниме, манга и комиксы, такие как памятные наряды от Сэйлор Мун или Невероятные приключения Джоджо, а гораздо позже костюмы супергероев, как у Чудо-женщины. представить итерации, или кожаный комбинезон Селены Кайл, или ансамбль Энн Хэтэуэй в Темный рыцарь.

После возрождения основной гей-культуры в 2010-х годах трансвеститы также продемонстрировали глубокое влияние Мюглера на ночную жизнь и самовыражение квир-людей. Мир, созданный им в таких мечтаниях, можно все больше и больше ощущать вплоть до его смерти и, я думаю, далеко за ее пределами.