Когда дело доходит до фильмов и сериалов, нам всегда интересно узнать больше о костюмах. Почему Джулия Робертс в шлепанцах Ноттинг Хилл? Где были те подростки из Эйфория на самом деле покупает их одежду? Это то, что не дает нам спать по ночам, и после просмотра Даунтон аббатство фильм (сейчас в кинотеатрах), мы не могли перестать думать обо всех замысловатых бисероплетениях и цене некоторых из этих драгоценностей.
По вкусу, со вкусом, стильно решил поговорить с художником по костюмам Анной Роббинс, женщиной, стоящей за всеми этими тщательно продуманными нарядами 1920-х годов, как из фильма, так и из телешоу. «Я могу говорить о своих костюмах днями и днями, — признается она. «Было удивительно перенести его с маленького экрана на большой экран — масштаб и величие».
Величие — это, безусловно, правильное слово. Впереди Роббинс рассказывает нам о процессе создания каждого образа, включая обновление винтажных вещей и недели на создание определенного воротника.
Вы не только разработали оригинальные костюмы для фильма, но и использовали винтажные вещи. Можете ли вы рассказать нам об этом процессе?
Мой подход к Даунтон всегда стремился найти винтаж там, где я мог, где качество и состояние изделий достаточно хороши, чтобы их можно было увидеть на экране. Что касается женской одежды, и особенно вечерней одежды, вы можете найти действительно красивые оригинальные предметы одежды 1920-х годов. Для некоторых персонажей я бы делал [костюмы] с нуля, возможно, используя старинные материалы, а затем, для других, использовал оригиналы. Это зависит от того, что вы можете найти.
Леди Эдит обычно носит много оригинального, потому что цветовая палитра, детали и стиль этих вещей очевидны, в то время как для леди Мэри я я бы спроектировал с нуля еще немного, потому что у меня были такие конкретные идеи о том, как я хотел, чтобы она выглядела, и я не мог найти оригинальную одежду, которая как бы вписывалась в нее. что. Это примерно 50/50 с точки зрения винтажных и новых моделей. У джентльменов это скорее индивидуальный пошив, потому что оригиналов не существует, а если они и есть, то не по размеру и пропорциям для наших современных джентльменов.
На изготовление какого костюма ушло больше всего времени?
Как правило, костюмы Вайолет изготавливаются дольше, чем костюмы других женщин, из-за сложности их конструкции. Он более эдвардианский по покрою и макияжу. То же самое можно сказать и о королеве Марии. Для костюма королевы Марии было очень сложное нижнее белье, потому что нам нужно было создать совершенно другой силуэт Джеральдин Джеймс [которая играет ее в фильме], чем ее естественное тело форма. Мы потратили много времени на то, чтобы сделать правильный фундамент. Когда у вас есть правильная основа, костюм выглядит правильно на ней. На ее костюмы ушло много времени, и в них огромное количество деталей. На воротнике ее пальто была потрясающая намотка шерсти, на которую ушли недели.
У Вайолет есть вышивка и детали на ее пальто и платье для парада. И ее бальное платье. Это все костюмы, на создание которых уходили недели и недели. Бальное платье леди Мэри для Королевского бала было настоящим трудом любви. Нам пришлось вручную расшить нижнюю половину ее платья, чтобы удлинить его до земли. Это было оригинальное платье длиной до колен, и нам пришлось пришить к нему атласный шлейф, а затем расшить его вручную бисером. Такое ощущение, что так было всегда. Честно говоря, над каждым костюмом стоит огромный объем работы, и каждый оригинал кусок, который мы покупаем, идет к работницам и на нем делается реставрация — возможно, его нужно усиленный. Есть очень талантливые люди, которые работают часами, чтобы подготовить для меня костюмы.
Какой костюм был самым дорогим?
Трудно дать количественную оценку. Оригинальные 1920-е ни в коем случае не дешевы из-за мастерства, но потом дело доходит до процесса. работающих женщин, и количество времени, затрачиваемого на костюм, делает его все более и более ценный. Но самые дорогие вещи в фильме — это, безусловно, диадемы, в которых на балу надевают Вайолет, Эдит и Кора. Это бриллиантовые диадемы, которые нам одолжила Bentley & Skinner. Они стоят многие, многие тысячи фунтов стерлингов.
На какие детали стоит обратить внимание при просмотре фильма?
Вся обувь разработана и изготовлена, и вы всегда надеетесь, что вам удастся сделать снимок обуви. На самом деле, в фильме это действительно замечательно — мы получаем отличный кадр двухцветных темно-синих и кремовых туфель леди Мэри в определенный момент. Ее нога получает большой крупный план. Повсюду есть детали, и в этом вся прелесть. Он такой богатый, украшенный и роскошный. Я сам, наверное, могу посмотреть фильм пять раз и при каждом просмотре концентрироваться на шляпах, сумках, перчатках, платьях и туфлях.
Были ли какие-то цветовые решения, которые вы использовали для изображения определенного настроения?
В каждой сцене, написанной по сценарию, я думаю о подборе цветов, чтобы в сцене была красивая композиция. Но я также хочу подчеркнуть того, кто находится в центре этой сцены. Вы начинаете с этого и цвета, который работает для тона, а затем вы работаете с остальным составом по отношению к этому человеку. В этом фильме я сделал это множеством способов. В частности, я рассмотрел своего рода путешествие цвета и тона для Вайолет с ее сюжетной линией — начиная с такого богатого темно-синего и золотого и заканчивая через розовато-лиловые и более дымчатые цвета, а затем в конце концов к этому действительно красивому, бледно-сине-зеленому бальному платью из легкого шифона с вышивкой. тюль. В этом костюме есть настоящая деликатность, и это [связано] с таким эмоциональным путешествием.
Довольно часто я смотрю на создание контраста между Мэри и Эдит. Часто между ними есть что-то контрастное, может быть, конфликтующее. Рассматривая их как личности, которыми они и являются, они всегда очень разные, и тем не менее, они хорошо работают вместе. В каждой сцене есть мыслительный процесс о том, какие цвета будут работать и как они будут сочетаться друг с другом.
Есть ли отсылки к костюмам из шоу, которые люди узнают в фильме?
Если вы супер-фанат, возможно. Для меня было важно, чтобы это не выглядело как отдельная функция, которая не каким-либо образом связанным с сериалом, поэтому мы повторили элементы гардероба во всех персонажи. Это может быть пальто, юбка, туфли или шляпа. У них одни и те же сумки и определенно одни и те же украшения — семейные реликвии — потому что у них рабочие гардеробы. Это гардеробы, которые развиваются; они не просто внезапно меняются. Очевидно, я не повторял ничего действительно значимого или знакового из сериала, и если в фильме были какие-то важные сцены, то все костюмы были новыми. Но пересечение определенно есть. Миссис. Патмор до сих пор носит пальто, которое она носила в первый день первой серии, потому что это ее пальто, она не будет без него. И мы действительно предложили ей сделать новую, и Лесли [Никол, которая играет этого персонажа] сказала: «Нет, нет, это мое пальто." Есть фавориты, которые все еще присутствуют и рассказывают историю не меньше, чем новые костюмы. делать.
