Рискуя навалиться на Зуландер Лихорадка № 2 — возможно, вы слышали кое-что из непрерывных промо-акций, предшествовавших его февральскому выпуску. 12 выпуск — я тоже с нетерпением жду этого фильма. Индустрия моды была совсем другой, когда в 2001 году появился оригинальный фильм, слегка уязвивший эго дизайнеров и моделей, что даже тогда было возмутительно. Теперь мода гораздо более корпоративная, гораздо более серьезная и гораздо менее склонна относиться к шуткам легкомысленно.
Тем не менее, дизайнеры любят Зуландер настолько, что они боролись за участие в фильме и с радостью отдали свои коллекции художнику по костюмам Лизе. Эванс, чей подход к созданию стилей каждого персонажа очень напоминает редактора журнала, придумывающего история. Острые глаза узнают коллекции от Валентино, Сен-Лоран, даже многообещающий лондонский дизайнер мужской одежды Крейг Грин. Эванс прекрасно разбирается в современной моде, что отражено во многих комедиях, над которыми она работала, но само собой разумеется, что дизайнеры будут внимательно следить за этой комедией. Вот вопросы и ответы:
Каково давление, когда вы знаете, что эта индустрия будет очень внимательно следить за вами?
Что я надеялся сделать, так это сотрудничать со всеми дизайнерами и продемонстрировать их работу так, как я хотел видеть. Когда мы только начинали, я подошел ко всем дизайнерам и спросил, что им больше всего понравилось из того, что они создали для показа, и как мы можем использовать их в этом фильме? Так что давление на меня было больше о том, как отреагирует обычная аудитория. Мой подход, я люблю говорить, был на 50 процентов кутюр, на 50 процентов комедия, так что каждый найдет что-то для себя.
Я узнаю немало вещей из трейлеров, от Saint Laurent до Valentino. Что еще мы можем ожидать увидеть? Этому фильму нужны титры!
Конкретного руководства нет, но то, что я пытался сделать в некоторых сценах, — это сохранить дизайнерские коллекции в такт, чтобы они чувствовались прямо на подиуме. Вы заметите дизайнерскую коллекцию такой, какой она изначально задумывалась. Это был забавный способ, чтобы все на заднем плане были одеты потрясающим образом, а некоторые коллекции просто поддаются определенной сцене. Например, есть сцена в детском доме. Поскольку Валентино несколько сезонов назад создал эти невероятно великолепные черные платья с белыми воротничками, они подошли для самых модных и элегантных монахинь, которых вы когда-либо видели. Они действительно поддержали идею школьных учителей и учителей, одетых в Valentino, потому что это казалось подходящим для этой сцены.
У многих дизайнеров тоже есть камеи: у Марка Джейкобса, Томми Хилфигера, Валентино, Александра Ванга… Вы их тоже одевали?
Я так и сделал, потому что хотел, чтобы все носили одежду собственного дизайна, чтобы чувствовать себя аутентично, но я чувствовал, что это важно. мир кажется несколько сюрреалистичным, поэтому даже в его реальности мы усилили его вариацией для мира из Зуландер. Все они пришли на примерку, которая была фантастической. Я обожаю мистера Валентино, и он меня не разочаровал. Он был совершенно обаятельным и удивительным человеком. Он пришел со всей своей свитой, с мопсами, какими только можно себе представить. Одеваться модельеру более страшно, чем знаменитости, потому что это часть профессии, которой я занимаюсь, но это была настоящая мечта. Каждый из них привнес в фильм что-то особенное. Было весело провести каждого из них через идею того, что такое фильм. Просто чтобы получить их одобрение, я не мог просить большего.
Дэвид С. Костюмы Робинсона для оригинального фильма были такими запоминающимися, эти обтягивающие кожаные костюмы, так как же изменился стиль за 15 лет?
Я хотел, чтобы это было правдой в первом фильме, потому что в большинстве случаев Дерек ошибается, но иногда он все делает правильно. Я хотел сохранить его точку зрения. Но он приспосабливается к окружающей среде. Пятнадцать лет спустя существует такая вещь, как антимода, хипстерская и невероятно крутая, а также невероятно шикарная версия расшитого блестками жакета Saint Laurent. В его глазах он всегда с ног до головы в теме, но темы изменились. Может быть, это не зебра, это леопард.
Вы создали удивительные комедии из Крушение поезда к подружки невесты к американский пирог. Отличается ли подход, когда вы создаете персонажей, которые должны быть забавными?
В целом больше давления на современные фильмы, потому что в нашем распоряжении так много моды. Будь то драма или комедия, выбор одежды, который вы делаете, оживляет персонажа. В комедии иногда одежду нужно смягчить, чтобы комедия засияла, а иногда ее нужно увеличить, чтобы помочь шутке. Вы постоянно придерживаетесь тона сценария, актера и режиссера, чтобы поддерживать правильные уровни, как в Крушение поезда, где иногда ты смеешься с Эми, а иногда ты смеешься над Эми.
ФОТО: лучшие образы Эми Шумер с красной ковровой дорожки
Люди могут не знать, что вы также являетесь стилистом Эми Шумер за кадром. Как вы относитесь к ее стилю и о чем говорите, когда речь заходит о ее личной моде?
Что я обожаю в Эми, так это то, что на самом деле она не очень привередлива, когда дело доходит до моды. Она не носит украшений. Благодаря этому процессу хождения по красной ковровой дорожке она поняла, что когда она чувствует себя комфортно в том, в чем она носит, она стоит выше и больше улыбается, что помогает не только ей, но и другим людям, как Что ж. Первый вопрос — как вы себя чувствуете, затем мы спрашиваем, лучшее ли это платье с эстетической точки зрения. Это простой процесс. Все, что не является немедленным «да», обычно просто «нет».
Эми и я начали инициативу под названием Стайлфонд чтобы помочь женщинам использовать одежду для уверенности в жизни. Эми и я оба очень увлечены этим. Когда вы чувствуете себя хорошо в том, что на вас надето, вы можете провести невероятный день и завести множество позитивных связей, тогда как если вы этого не сделаете, вы можете уклоняться от людей, даже если вы их знаете. Если мы все сможем найти способ найти форму, которая заставляет нас чувствовать себя хорошо каждый день, я считаю, что уверенность, которую она создает, может каким-то образом изменить мир.
