Оглянитесь на карьеру Карла Лагерфельда в преддверии Met Gala 2023

Когда Мода объявил, что Карл Лагерфельд будет награжден на Met Gala 2023, модная индустрия гудела. Покойный дизайнер всегда открыто высказывал свое мнение, в том числе и то, что «моде не место в музее». Но, несмотря на свою напористость, дизайнер регулярно посещал Гала-концерт (как он сделал в 2011 году с Блейк Лайвли, выше), которая должна продемонстрировать его уникальное наследие на выставке под названием «Карл Лагерфельд: линия красоты».

С 5 мая по 16 июля посетители Met смогут заново окунуться в мир Лагерфельда через 150 оригинальных эскизов и творений. Тем не менее, его след в индустрии вышел за рамки высокой моды, которая вот-вот заполнит наши социальные сети.

Родившийся в Германии в 1933 году, Лагерфельд уже в молодом возрасте зарекомендовал себя как провидец моды. Он был наиболее известен как креативный директор и дизайнер, хотя он также был фотографом, художником и универсальным художником, раздвигавшим границы творчества. В то время как журналисты, дизайнеры и знаменитости обожали его личность, он не был чужд спорам. Дизайнер сделал много оскорбительных комментариев на протяжении всей своей карьеры по поводу веса моделей и Me Too. эпохи, например, у которых есть некоторые сомнения в том, должен ли он быть признан Институтом костюма в все.

На протяжении многих лет многие пытались изобразить настоящего Карла Лагерфельда как на пленке, так и в печати. Но, может быть, те, кто знал его по-настоящему, могли найти смысл в каждой строчке его художественных зарисовок. Метрополитен прекрасно это понимает и обещает устроить нетрадиционную художественную выставку. А пока вот 10 самых запоминающихся моментов, которые определили многогранную карьеру Лагерфельда.

1949: Лагерфельд влюбляется в моду

Имея немецкое воспитание, отмеченное Второй мировой войной, Лагерфельд провел свою молодость в Гамбурге. Именно там он впервые открыл для себя индустрию, которая сделала его иконой. Как поделился в биографии Рай сейчас: необыкновенная жизнь Карла Лагерфельда Уильямом Миддлтоном, это было в 1949 году, когда Кристиан Диор устроил показ высокой моды в роскошном гамбургском отеле, в котором в то время жил Лагерфельд-подросток. По словам Миддлтон, это событие в конечном итоге побудило Лагерфельда переехать в Париж и три года спустя заняться дизайном.

1955: Призовые дебюты Balmain и Patou

Создание изысканного и авангардного пальто стало тем, с чего официально началась его карьера. В 1954 году Лагерфельд был награжден первой премией Французского международного секретариата по шерсти, что поставило его имя перед известными домами моды во Франции. В 1955 году это признание привело его в Balmain, где он работал ассистентом, прежде чем в 1957 году получил свою первую выдающуюся роль арт-директора Жана Пату.

1960: начало карьеры фрилансера

Лагерфельд всегда гордился своим дальновидным мышлением и поэтому стал одним из первых дизайнеров, начавших работать на фрилансе. В начале 60-х дизайнер создавал фирменные вещи для таких брендов, как Валентино, Тициани, Шарль Журдан и Хлоя. Примерно в то же время он с головой окунулся в другие формы творчества, включая фотографию и живопись, что принесло ему признание как многогранному художнику.

1965: Начало его истории с Fendi

Хотя работа Лагерфельда в первую очередь связана с Chanel, он был неотъемлемой частью Fendi с 1965 года до своей смерти. Начав с должности креативного директора коллекции прет-а-порте бренда, дизайнер провела более 100 показов. Но, пожалуй, самым примечательным вкладом в его эпоху Fendi была культовая сумка Baguette, которая была изобретена Сильвией Вентурини Фенди и отличалась фирменным логотипом Лагерфельда в виде перевернутой буквы F.

1966: периодическое сотрудничество с Chloé

Время Лагерфельда в Chloé началось в 1964 году и превратилось в его фриланс и обязательства Fendi. Только в 1966 году он взял на себя единоличный творческий контроль над французским домом — роль, которую он продолжал и отменял до 1997 года. В Chloé его наиболее заметным вкладом были смелые узоры и богемные силуэты, которые до сих пор прославляются.

1983: Возрождение Дома Chanel

Когда Лагерфельд стал креативным директором Chanel, легендарный модный дом был на грани банкротства. Модернизировав переплетенный логотип CC и изменив фирменную эстетику дома, дизайнер сделал Chanel неподвластным времени, культовым и приносящим доход брендом во всем мире. Будь то твидовый костюм или стеганая сумка на цепочке, Лагерфельд провел свои годы в стиле Chanel. пересматривая классические дизайны с каждой коллекцией, которую он выпускал на подиум, укрепляя свое наследие. путь.

1984: Лагерфельд, лейбл

Желая придать своей нынешней работе более сексуальный и интеллектуальный оттенок, Лагерфельд запустил свой одноименный лейбл в 1984 году. В отличие от творений, которые он производил для Fendi и Chanel в то время, бренд Карла Лагерфельда предлагал близкое знакомство с его личностью и стилем. Монохромные фигуры, стрижки в стиле бойфренд и регулярные дань уважения его кошке Шупетт были в основе бренда, где он сохранил титул главного креативного директора до самой смерти.

2004: Лагерфельд становится мейнстримом

До Лагерфельда слияние роскоши с быстрой модой едва ли было мыслью в индустрии моды. Но в то время как полемика забавляла дизайнера, раздвигание границ подпитывало его. В 2004 году Лагерфельд снова вошел в историю, став одним из первых дизайнеров, сотрудничавших с брендом быстрой моды. Для H&M он создал серию элегантных смокингов и минималистичных рубашек. Неудивительно, что их моментально раскупили.

2010: Серия зрелищ

В последнее десятилетие своей жизни Лагерфельд подарил индустрии моды больше, чем просто потрясающие творения. С каждой созданной им коллекцией происходило грандиозное зрелище, которое часто затмевало всех. Для Chanel он регулярно превращал парижский Гран-Пале в сценическую постановку, будь то декорированный аэропорт весной/летом 2016 года или Эйфелева башня осенью/зимой 2018 года. С Fendi Лагерфельд раздвинул границы еще дальше, используя в качестве фона исторические достопримечательности, такие как Великая Китайская стена и фонтан Треви.

2019: Финальное шоу Лагерфельда

Лагерфельд скончался 19 февраля 2019 года. В следующем месяце Гран-Пале в последний раз превратили в роскошный альпийский курорт. Как и на других показах Chanel, такие знаменитости, как Кара Делевинь, Кайя Гербер и Пенелопа Крус, прошлись по подиуму осень-зима 2019, чтобы представить последнюю посмертную коллекцию Лагерфельда. Коллекция была наполнена фирменными поворотами дизайнера с черно-белыми оттенками, стеганым твидом и обновленным жемчугом, подписями, которые навсегда будут интегрированы в эстетику Шанель. Плаксивый финал шоу запомнился как дань уважения наследию Лагерфельда.