Поговорите со знаменитыми стилистами с красной ковровой дорожки, и вы заметите некоторые сходства. У них стальные хребты, сверхчеловеческая трудовая этика, и они практически не спят. Это многозадачные машины, которые поднимаются и тренируются с интенсивностью, которую большинство людей могут достичь только с постоянным потоком внутривенных добавок перед тренировкой. Эти общие черты являются лишь предпосылками для выживания в индустрии моды в качестве стилиста A-list. Чтобы заполнить дыру размером с Лоу Роуча в отрасли, вам нужно иметь все это и еще кое-что.
Знаменитые стилисты не просто создают красивые образы, пробуют трафик и вносят изменения. Они доверенные лица, чирлидеры и члены команд эмоциональной поддержки. Мы также верим, что они — помимо архитекторов имиджа — архитекторы будущего моды. Впереди вас ждут шестеро влиятельных стилистов, которые ломают границы, чтобы построить лучший мир моды, в котором нет привратников, исключений или отклонений. И они делают все это, сохраняя красные ковровые дорожки достойными нашего пристального внимания.
Британский поджигатель: Даниул Браун
Даниул Браун — стилист, к которому обращаются знаменитости, когда хотят, чтобы их образы для «Оскара», Met Gala и Недели моды стали вирусными. Не случайно образы, которые он создал для Люсьена Леона Лависконта, Авы Макс и Лизы Ринны, стали вирусными, но этот британец из Лос-Анджелеса делает больше, чем просто будоражит мир моды. Он размывает, ниспровергает и смешивает жанр и пол, чтобы создавать умопомрачительные модные моменты. Его внешность не для слабонервных. Требуется глубокая связь, не говоря уже об изрядной смелости, чтобы пойти на такой модный риск следующего уровня, и Браун это признает. «Я становлюсь с ними лучшими друзьями», — говорит он. «Они доверяют мне».
Это доверие окупается, в результате чего взгляды привлекают внимание и зажигают разделы комментариев, например, воротник с воротником Boucheron, Завтрак у Тиффани— вдохновленная посадка, которую Лависконт носил до 2023 года Ярмарка Тщеславия Оскаровская вечеринка. «99,9% комментариев на фотография, которую он разместил [в Instagram] такие: «Что это за хрень?», «Что на нем надето?», «Это не по-мужски». ты в порядке?» «Это такой плохой ответ». Возможно, для некоторых стилистов, но не для Брауна, который ответил: «Ты что, шутишь? мне? Это лучший ответ. Это то, чего я хотел». Что касается его клиента, Лависконт, друг детства Брауна, был единомышленником. «Люсьен позвонил мне, — вспоминает Браун, — и сказал: «Хорошая работа, это то, что мы хотели».
Для Брауна разжигание эмоций — это весь смысл его ремесла. «Речь идет не о том, чтобы получить этот вирусный момент, а о том, чтобы создать ажиотаж. Как стилист, на следующее утро после красной ковровой дорожки я никогда не хочу быть одним из тех образов, которые люди просто пролистывают в Instagram. Я хочу быть одной из тех, кого ты любишь или ненавидишь».
Каким бы страстным ни был Браун — а он пропитан трескучей, заразительной энергией, ощутимой даже над Zoom — он также прямо говорит о том, что неустанные требования стиля знаменитости могут брать. «Я рад, что это становится больше разговором. Не будучи предвзятым, стайлинг, вероятно, является одной из, если не самой сложной работой в мире моды. Многие из нас не спят, а если и спят, то два-три часа в сутки. Мы работаем в разных часовых поясах, у нас есть клиенты по всему миру, и мы должны быть доступны в любое время. Люди видят окончательный вид и думают, что это так же просто, как ABC. Чего люди не понимают, так это того, что иногда подготовка к одной красной дорожке занимает четыре, пять, шесть месяцев. От четырех до шести различных фитингов, от 60 до 70 различных вариантов. Подготовка к Met Gala иногда занимает год. Я думаю, что большую часть времени нас недооценивают».
Несмотря на это, Браун любит то, что он делает. «Бывают моменты, когда эта работа становится невероятно напряженной и невероятно унизительной, но я очень быстро напоминаю себе о любви, которую испытываю к этому делу. Это искусство. Это то, что я хочу создать».
Мультигипенат: Зерина Акерс
Говорить с Зериной Акерс — значит благоговеть перед ней. Проще говоря, она добилась всего, чего только можно достичь в качестве звездного стилиста, а затем она продолжал идти. Акерс, который, будучи стилистом Королевы Бей, создавал потрясающие образы для лимон и Черный король чтобы назвать несколько, это не просто королевская семья знаменитых стилистов. Она руководит собственной империей моды, усердно работая, платя вперед и создавая наследие за пределами красной ковровой дорожки.
«В какой-то момент в прошлом году произошел резкий сдвиг, — рассказывает Акерс. По вкусу, со вкусом, стильно о ее пути от знаменитого стилиста до императрицы моды с несколькими дефисами. «Я больше не хотел быть таким же полезным, посвящать так много времени чужой жизни». Наряду со стилем выберите клиентов, в том числе Металлический образ Gucci, который Бейонсе носила на церемонии вручения премии «Грэмми» в этом году, Акерс работает в двух модных компаниях и своей благотворительной организации Akers & Фонд Акерс, который укрепляет капитал в индустрии моды, предоставляя молодым чернокожим дизайнерам ресурсы, которые Акерс накопила за время своей работы. карьера.
Многие стилисты выгорают, но когда Эйкерс это почувствовала, она отошла от моделирования и сосредоточилась на своих деловых начинаниях. «Я сделал перерыв и сосредоточился на том, чтобы поднять тему «Шоу должно продолжаться». Это устойчивый выставочный зал, который продлевает жизненный цикл моды за счет новые и архивные вещи, а также предлагает повседневной женщине опыт стиля знаменитости», — объясняет она о доступности. проект. Королева, Эйкерс. Привратник, она не. Фактически, The Show Must Go On, запущенное в конце этого года, оставалось в застое, пока Эйкерс работал над другими проектами, доносящими моду до людей.
«Это отошло на второй план, когда я запустил Черный владеет всем», — говорит Акерс о том, что ее аккаунт в Instagram превратился в онлайн-рынок роскошных товаров для жизни от предприятий, принадлежащих чернокожим. Это началось с своего рода личного каталога в 2020 году, пока Акерс не поняла, что может вдохновлять создателей, расширяя их контент. «Мы не делимся стилистами, но переход к этой культуре обмена единолично изменил траекторию этих предприятий и владельцев бизнеса». Забронировано и занято, действительно. Даже наблюдение за ростом империи моды не может надолго удержать Акерс от участия в игре по стилю. «Думаю, я приближаюсь к тому моменту, когда снова хочу творить», — говорит стилист InStyle. Акерс действительно создает моменты, а не просто внешний вид. Она одела Хлою и Холли Бейли для их первой красной ковровой дорожки на MTV Video Music Awards 2018, Анджела Бассет для нее. Гламур Обложка «Женщины года».
«Всегда есть чем заняться, но я думаю, что приближаюсь к моменту, когда я думаю: «Хорошо, я думаю, что хочу снова создавать [образы]». Я одеваю в основном чернокожих женщин. Не сказать, что я нужен этим девушкам, но они заслуживают большого момента, а этого может добиться не каждый. Не у всех есть надлежащая подготовка для достижения правильной эстетики, поэтому я действительно очень хочу снова стилизовать».
Властная пара: Мэтью и Реджинальд Райзман
Если вы думали, что стилистов недооценивают, просто подождите, пока вы не услышите о портных. Несмотря на то, что, по словам Акерса, «портной — король. Мы никуда не пойдем без портного», мало кто знает, что каждый образ, увиденный на красной дорожке, был изменен. чтобы он подходил знаменитости, которая его носит, и должен быть возвращен в исходное состояние перед отправкой обратно в дизайнерскую мастерскую. ателье. Когда ты одеваешь Совити для Ярмарка Тщеславия Вечеринка «Оскар» или Лиззо в турне, ставки всегда высоки, скажет вам мастер-портной Мэтью Рейзман, половина счастливо женатого дуэта стиля и дизайна Мэтью и Реджинальда Рейзманов.
«Портных в этой отрасли неправильно понимают со стороны, — говорит Мэтью. «Большинство людей думают о портном и думают о легкой подшивке, починить мне молнию, пришить пуговицу. Но в этом пространстве реконструируется пошив одежды. Со всем уважением, во многих случаях, если бы не было портного, не было бы и взгляда».
Поскольку многие люксовые бренды до сих пор не предлагают инклюзивные варианты размеров, Мэтью знает, что его работа особенно важна, хотя он хотел бы, чтобы отрасль работала более инклюзивно. «Каждый хочет иметь свой момент и иметь доступ к этой одежде. Наши клиенты, на их уровне, за то, как усердно все они работают, должен все имеют доступ к этим вещам. Нанесение чего-то на некоторых из этих звезд A-list может действительно стимулировать бизнес всего бренда. Для них иногда трудно быть инклюзивными в выборе вариантов, но именно поэтому мы как дуэт работаем».
Их работа в дуэте уже стала культовой, но навыки Мэтью в пошиве одежды охватывают как минимум дюжину ваших любимых знаменитостей из разных стран мира. Рианна к Керри Вашингтон, Меган тебя жеребец, и Сам Ло Роуч для некоторых из их самых важных моментов от Оскара до Met Gala.
Реджи, стилист портного Мэтью, работает над созданием инклюзивности другим, хотя и не менее важным способом. «Мы всегда ищем новые таланты, особенно в Instagram», — говорит Реджи. «Мы настоящие сторонники этого и всегда ищем многообещающих дизайнеров, которым мы можем помочь, демонстрируя их работу».
Что касается того, каково это работать бок о бок с мужем, пара считает свои отношения источником своего постоянно растущего успеха. «Несмотря на то, что он мой муж, — говорит Реджи, — я все равно смотрю на него как на лучшего друга. Здорово строить империю с кем-то, кому вы доверяете».
Шепчущий из поколения Z: Энрике Мелендес
Возможно, вы еще не знаете имени Энрике Мелендеса, но, вероятно, на вас повлияла его работа. Как разум, стоящий за большой готической энергией Дженны Ортеги, королевы крика поколения Z, он красил красные ковры в черный цвет таким образом, что это заставляло нас всех сесть и обратить на это внимание. Но для Мелендеса знать, что его клиенты чувствуют себя в безопасности и получают поддержку в отрасли, которая не всегда ставит их в приоритет, гораздо важнее, чем видеть их имена в списках самых стильных.
«Я начал работать с Дженной, когда ей было 14 лет, и когда она стала старше, мне пришлось обеспечивать то, что она хотела, поворачиваться, слушать ее и отключаться от всех внешних шумов. Я всегда хочу убедиться, что она чувствует себя услышанной и защищенной. Со всеми моими клиентами для меня важно слушать, а не думать: «О, это только что сошло с подиума в Париже». Я думаю, тебе стоит надеть его».
Самые знаковые образы Ортеги — результат сотрудничества и общения — свежий подход в индустрии, которая не всегда чтит работу молодых актрис. «Когда что-то не так, я просто останавливаюсь. Я могу думать, что на Дженне что-то выглядит потрясающе, но мне все равно, насколько я люблю это. Я хочу, чтобы ей было хорошо в нем. Многие образы, которые мы создали, стали результатом разговоров, которые даже не касались ковра».
Сотрудничество и уважение к видению своих клиентов — это навык, который Мелендес приобрел в качестве стилиста для таких музыкантов, как Black-Eyed Peas и Бруно Марс. «Музыканты очень специфичны, когда дело доходит до стиля, — объясняет он. «Я до сих пор использую многие из этих инструментов из музыкального стиля для многих моих актеров. Я подхожу к каждому ковру, над которым я работаю с любым из моих клиентов, как к истории. Я рассказчик».
It Boy: Брайон Джавар
Брайон Джавар делает это для культуры. Джавар родился в Комптоне, штат Калифорния, а сейчас живет в Шерман-Оукс. любимица телевизора Квинта Брансон привлекла к нему такое внимание, которое, как мы думаем, он должен был получать все вдоль.
«Мне нравится стилизовать Квинту, потому что она носит так много разных головных уборов, — говорит Джавар.нстиль, «шоураннер, создатель, актриса и писатель. Мы подключаемся к этим разным вибрациям в зависимости от того, какое мероприятие она посещает». Карьера Брансон может быть больше, чем жизнь, но сама электростанция всего 4 фута 11 дюймов».
«Мне нравится, когда она выглядит выше и стильнее, — говорит Джавар. «Теперь у нас есть целая аудитория невысоких женщин, [которые] обращаются к ней за вдохновением стиля, так что давление продолжается». Давление на Джавара, который прекрасно играет под своим весом. Его красная дорожка выглядит для Брансона прочно удерживали ее на вершине списков самых стильных на протяжении всего наградного сезона, в том числе Met Gala 2023 — впервые для дуэта. Джавар описал атмосферу как «гламур и немного веселья, которые будут для культуры». Твиттер согласился.
Это еще не все похвалы и разбитые стеклянные потолки, хотя Джавар, наконец, спустя десятилетие, «может честно и смиренно сказать всей душой, что я прибыл." Зная, как трудно прорваться, особенно цветному человеку, Джавар теперь платит за свои успехи всякий раз, когда он может. «Я использую свою платформу для поиска и использования новых талантов. Это может быть новый дизайнер, портной или новый мастер маникюра для моих клиентов. Если есть работа, которую я не в состоянии сделать, я передам их [подающему надежды] стилисту, который на работе и усердно работать». Джавар также признает, что создание пространства иногда означает раскрытие таким образом, что это не всегда возможно. гламурный. «Я стараюсь воодушевлять других, рассказывая очень открыто, честно и беззащитно о своем старте, взлетах и падениях, работе в розничной торговле и [и] увольнении».
Хотя его начало, возможно, не было гламурным, его настоящее, безусловно, таково. «Это безумие, но мои мечты сбываются каждый день. Это то, над чем я работал и молился».