Arlo Parksová sa zrútila do slnečných lúčov, jej prvý Celeb Crush a čo bude ďalej

To môže znieť nesúrodo pre tých fanúšikov, ktorí absorbovali jej sladko znejúce piesne, ako keby boli kvapkou z IV, salvy pre všetky pocity. Tam, kde však pop má tendenciu zošikmovať sacharín, je jej sladkosť jemnejšia - šťavnatejšia a sýtejšia. Jej vystúpenia, ktoré boli doteraz väčšinou virtuálne, sú jemné a priestorné, čo je bezpečný priestor pre jej fanúšikov, ktorí radšej sedia potichu v tme a upokojujú Arlov hlas.

„Som introspektívna, ale som extrovertná,“ hovorí V štýle. Parks, vlastným menom Anaïs Oluwatoyin Estelle Marinho, približuje svoj rodinný dom v Londýne, ktorý opisuje ako „teplý“ a „uzemňovací“. Jej spálňa z detstva má stala sa jej de facto tlačovým centrom od prvého vypuknutia Veľkej Británie v minulom roku a príde mi, že intimita tohto priestoru možno prispela k myšlienke, že nie je ľud. osoba. „Myslím si, že veľa ľudí si myslí, že som dosť hanblivá, a potom sú prekvapení,“ hovorí.

Jej hovoriaci hlas - počuť v úvodnej titulnej skladbe jej debutového LP, Zrútený v slnečných lúčoch, teraz vonku - je jemný, ale zrelý, ako počuteľný výdych. V polovici pandemického leta mala 20 rokov a jej indie popové vokály s náznakom úzkosti prezrádzajú viac o tejto mladosti. Jej britský verš pôsobí nenápadne, ako pochúťka pre americké publikum, ktorá sa práve objavila speváčka a skladateľka, ktorá ako 15-ročná začala vo svojej spálni robiť beaty, v minulom roku alebo takže.

K mylným predstavám o jej verejnej osobnosti môže prispieť aj jej samozvaný titul „emo dieťa“. Nebola emo s úzkymi džínsami a vlasmi v očiach. Hovorí, že čítala beatnickú poéziu, bola tichá, pozorná a pod tým všetkým sa príliš prekypovala všetko - stav, ktorý nie je neobvyklý u dospievajúcich, a najmä u gen. Z.

V skutočnosti jej EP z roku 2019, Super smutná generácia (jej prvá s vydavateľstvom Transgressive Records) mala poslucháčov korunujúcich kráľovnú mladistvých, androgýnnu figúrku, ktorej texty hovorili o duševnom zdraví, podivná identita (Parks je otvorene bisexuálna), priateľstvá a prvé lásky a všetky tie ketamíny, chaotické rozchody a ospalé letné dni, do ktorých sa mohla vtesnať medzi.

„Nikdy by som nechcela hovoriť za nikoho a mám pocit, že generácia sa skladá z toľkých jedinečných jedincov,“ hovorí s rešpektom v tom, čo by sa dalo ľahko prejsť na korunovačnú reč. „Samozrejme, sú veci, ktoré nás spájajú, napríklad sociálne siete... ale pre mňa si nie som istý, či som hovorcom niečoho. Mám pocit, že som viac len niekým, kto má zhodou okolností 20 rokov a píše o skúsenostiach z dospievania. “ 

Ak ste nepočuli z Arlo, už si ju určite počul. Jej singel „Cola“ z roku 2018 bol uvedený na Michaely Coelovej pútavá britská dráma Môžem ťa zničiť, a bol streamovaný viac ako 16 miliónov krát na Spotify. Získala už niekoľko ocenení „rozvíjajúci sa umelec“ a „tých, čo sa pozerajú“ a určite má v blízkej budúcnosti na výhru mnoho ďalších vzhľadom na uznanie kritiky, za ktoré sa jej už dostalo. Zrútený v slnečných lúčoch. Je to však jej stály prúd singlov vydaných v druhej polovici roku 2020 (mnohé z nich sú uvedené aj na jej debutovom albume) ktoré bude navždy prepletené s týmito izolovanými mesiacmi v karanténe, čo z nej urobí niečo ako podvodník z pandemický.

Ako sa pomaly začíname plaziť z našej kolektívnej depresie a vyhorenia, Parks tam bude viesť cestu, ktorú bude možné identifikovať podľa jej krátkych, farbených-červených vlasov. Rovnako ako jej rovesník Billie Eilish, ktorá často športuje na zákazku Chanel (a Missy Elliotová medzi inými hudobnými superhviezdami pred nimi oboma), Parks dáva prednosť tomu, aby jej oblečenie voľne kvapkalo okolo jej rámu a zakrývalo jej postavu. Parks sa tiež už spojil s významnou európskou módnou značkou, Gucci, ktorý sa zdá byť takmer navrhovaným zbierkam pre Arlo, v súlade s tým, že uprednostňuje vrstvené tričká s dlhým rukávom pod tričkami s potlačou a hromady robustných šperkov.

Keď som sa pripravoval na rozhovor s Parksovou, moja najaktuálnejšia otázka sa netýkala jej výstredného štýlu ani toho, čo to bolo. ako povýšenie na slávu uprostred globálnej zdravotnej krízy alebo stretnutie (a spolupráca!) s našou spoločnou hrdinkou Phoebe Bridgers. Išlo o Eugena. A Caroline. A Kaia, a George, a Sophie, a mnoho mien Parks padá do jej piesní.

Aj keď osobne nepoznám nikoho s týmito menami, poznám ich ako archetypy: ako dievča, ktoré zachytilo pohľad na moju zamilovanosť namiesto mňa; ako cudzincovi, ktorého rozčúlenému milencovi došla trpezlivosť; ako ten chlap, ktorý sa plaví v cykle depresie. Spomínajú sa náhodne, akoby sme ich poznali - pretože ich poznáme. Bol som rozhodnutý zistiť, či je ona Taylor Swift a spieva o skutočných ľuďoch v jej živote.

„Sú to skutoční ľudia,“ hovorí so smiechom. „Niekoľkokrát sa mi stalo, že by som zmenil názov len preto, že som našiel meno, ktoré mi lepšie sedí, ale všetky sú založené na skutočných ľuďoch. Pre poslucháča je to skoro ako keby čítali list, ktorý som napísal niekomu inému, alebo počuli telefonát, “hovorí. „Je to trochu intímnejšie a osobnejšie.“ 

Tieto záhadné Millies a Charlies sa miešajú s menami skutočných osobností popkultúry, od básnikov 60. rokov až po punk rockerov zo začiatku 20. storočia. V „Black Dog“, jednej z najempatickejších piesní o depresii, vhodne vydanej v polovici roku 2020, menuje frontmana skupiny The Cure Roberta Smitha. Je to krok, ktorý by v zlých rukách mohol znieť otravne alebo dokonca domýšľavo, ale Arlovo umenie dokáže uznať svoju rozsiahlu a rozmanitú knižnicu inšpirácií.

„Prečítajte mu Sylvia Plathová / myslela som si, že to je naša vec,“ spieva úžasne „Eugene“. všestranný príbeh dievčaťa, ktoré chce so svojou najlepšou priateľkou, ktorá náhodou chodí, niečo viac Eugene.

Komentáre YouTube k videám ako „Hurt“, povzbudzujúcejšia pieseň o depresii, sú plné vďačnosť za lyrický prísľub striebornej podšívky v tom, čo pre mnohých ľudí bolo pekelné a rok. Spieva: „Viem, že v tejto chvíli nemôžeš nič pustiť z hlavy / Vedz, že to bude bolieť, takže to nebude bolieť navždy.“ Ak je Phoebe Bridgers kam sa obrátite, ak sa chcete zamotať, potom Arlo - verná svojej generácii - môže vlastniť smutný okamih, stráviť ho a zmeniť ho na niečo nádejné.

Keď je všetko povedané a očkované, Arlo je nadšená, že konečne vyrazí na cestu na svojom vlastnom turné, kde bude prvým predstavením show. čas vo svojom rodnom meste, hranie pre tisíce a nie pre hrsť štábov v televíznom štúdiu a nakoniec si razila cestu štát. „Som nadšená z [živých vystúpení], pretože tento album je navrhnutý tak, aby ho bolo možné zažiť medzi ostatnými ľuďmi,“ hovorí. „V skutočnosti kričať:„ Nie si sám “na vrchole pľúc spolu so 100 ľuďmi bude veľmi zvláštne. A v tejto chvíli existuje ďalší dôkaz, že je taká - jediné, čo skutočne chce, je cítiť sa medzi skromným počtom ľudí niečo.

Prečítajte si náš rozhovor o sláve, umeleckých názvoch a najlepšie vonných sviečkach pre tvorivú náladu.

Arlo Parks: Gitaru som vzal do ruky asi vo veku 14 alebo 15 rokov a potom som sa s ňou začal pohrávať slučky na GarageBande, a len si v spálni staviam svoje vlastné beaty a potom ich len pustím SoundCloud. Akosi som prepadol hudbe a bolo to veľmi súkromné ​​cvičenie, ktoré som nezdieľal, kým som mal asi 16 rokov.

Sú veľmi prepojené. Väčšina mojich [textov] pochádza z poézie. Obvykle to funguje tak, že napíšem prúd vedomia na 10 minút a potom vyberiem slová, frázy, ktoré sa mi páčia, urobím z toho báseň a potom z tejto básne urobím text. Proces je medzi nimi veľmi plynulý. Ale myslím si, že pre mňa písanie poézie, keď som bol mladší, mi skutočne pomohlo zhustiť myšlienku alebo príbeh iba do toľkých slov, pretože v piesni máte naozaj len tri, štyri minúty na to, aby ste v tejto piesni mali úplný svet, takže si myslím, že ma to určite naučilo byť stručný.

Pata Parkera mám veľmi rád. Audre Lorde sa mi veľmi páči. Keď som bol mladší, veľa som čítal Beats, takže Diane di Prima, Gary Snyder. Objavil som tiež oveľa modernejšie básne. Nikdy som nepoužíval Instagram na hľadanie básní, ale existuje táto stránka s názvom Poézia nie je luxus každý deň uverejňuje tieto malé úryvky poézie. A to som miloval.

[Frank Ocean a King Krule] sú veľmi vnútornou súčasťou príbehu. V zásade som čítal tento rozhovor v Strážca o kráľovi Krulovi a hovoril o tom, ako sa volá, „asi si predstavte, že sa kráľ plazí po svojom meste najnižší bod. “A neviem, či to bolo tým, že boli tri hodiny ráno, alebo čokoľvek iné, ale nesprávne som si prečítal„ nízky “ako„ Arlo. “Arlo práve prišiel mne. Preto som si to zapísal do denníka.

Milujem mená s dvojitým úklonom ako Frank Ocean. Myslel som si, že to vyzerá ako úplnejšia identita. A keď som mal 16 rokov, bol som doslova len v parku so svojimi kamarátmi a stresoval som sa o nájdení druhej časti názvu a oni boli ako: „Je jún, práve sme dokončili náš skúšky. Len relaxuj. Sme v parku. Sme v bezpečí. Je nám dobre. “A potom ku mne zrazu pribehol Parks. Bol to veľmi jednoduchý príbeh. Prial by som si, aby to bolo super intelektuálne alebo čo. Bola to len zábava.

Vo vašich piesňach máte taký dlhý zoznam odkazov - od Roberta Smitha (The Cure) a Gerard Way (My Chemical Romance), a tiež od MF Doom. A vo svojom životopise Spotify spomínate mikinu Portishead a Earl. To je skutočne široká škála umelcov, žánrov a období. Ako ste objavili celú túto hudbu?

V dome určite hrala hudba. Môj otec miloval jazz, takže tam bol malý Miles Davis, Otis Redding, Donny Hathaway. Moja mama je Francúzka, takže by počúvala veľa francúzskej hudby, ale veľa hudby, ktorá v skutočnosti formovala môj vkus, som našiel práve online. Vyrastal som na YouTube a tiež môj strýko mi daroval svoju zbierku vinylov, keď som bol mladší.

Aké to bolo, keď sa tento nárast vašej hudobnej kariéry zhodoval s pandémiou, hnutím Black Lives Matter a len politickými nepokojmi vo veľmi globálnom meradle? Aký to bol pre teba pocit, keď sa obe veci stali naraz?

Pokiaľ ide o pandémiu, bol to určite zdrvujúci rok. Na osobnej úrovni som ako niekto, kto je veľmi spoločenský a má veľa energie od iných ľudí cítite sa celkom izolovaní a máte zvýšený pocit sebavedomia, ktorý pochádza z bytia seba.

Bola tu otázka, že si myslím, že si stanovím hranice aj pre seba, pretože som si vzal na seba, že budem dennodenne písať a spracúvať veci. Myslím, že bolo ľahké cítiť sa, že sa toho na svete deje toľko a veľa, ale pre mňa bola moja hudba útechou. Vďaka tomu, že som mohol pokojne sedieť a pracovať na tomto albume a pracovať na ukážkach, som sa počas chaotického roku cítil celkom koncentrovaný.

Skutočne potešujúca vec bola skutočnosť, že moja hudba akoby robila ďalších ľudí z celého sveta cítiť sa viac v mieri a potvrdení, pokiaľ ide o ich identitu a skúsenosti, ktorými boli majúci. Mnoho ľudí povedalo: „Ach, nikdy som nevidel niekoho, kto by vyzeral ako ja, ktorý robí tento druh hudby“ alebo: „Ach, v skutočnosti som nikdy nepočul túto skúsenosť takto vokalizovanú. Myslel som si, že som jediný človek, ktorý si tým, „takýmito vecami prešiel. A obzvlášť v tejto dobe, keď sme sa všetci cítili veľmi oddelene a vo svojich vlastných malých luskoch, sme mali pocit, že by som to nejako mohol pomáhať a spájať sa s ľuďmi, najmä s mladými ľuďmi, ktorí stále zisťovali svoje miesto vo svete a kým sú. Bolo krásne môcť priniesť taký druh pohodlia.

Existuje pocit zodpovednosti, ale vždy som zdôrazňoval skutočnosť, že hovorím iba o tom, čo som žil a čo som videl a čo prežívam na vlastné oči a skutočnosť, že som len ľudská bytosť, ktorá spracováva veci rovnako ako všetci ostatní je.

Ale je tu, samozrejme, vedomie, že ľudia teraz počúvajú. Je to niečo iné, ako keď som robil „colu“ a nikto tam nebol, takže som len vibroval.

Keď sme boli v Airbnb, určite sme mali súbor vecí, ktoré sme mali radi sviečky. Mali sme kryštály. Mali sme túto stránku úmyslov, ktorú sme napísali hneď, ako sme vošli do bytu. Mali sme tieto konkrétne cestoviny, ale ja som práve vymyslel tento recept. Neviem, odkiaľ to prišlo, len z mojej mysle. A mali sme to každý deň. Bolo to halloumi, paprika a len náhodne raketa navrchu.

A potom sme si dali červené víno. Každé popoludnie sme sledovali film Studio Ghibli. Rozhodne tu bol pocit rutiny a myslím si, že mi to prinieslo pocit pohodlia, čo bolo skutočne krásne.

Máte pieseň „Anjelská pieseň“ a svojich fanúšikov voláte anjeli. Čo bolo prvé?

Pieseň, pieseň určite, pretože som tú pieseň napísal, keď som mal 15, možno 16.

[Volám svojich fanúšikov anjelov] práve začalo. Neviem, prečo sa to stalo, ale jednoducho sa to stalo. Myslel som, že je to sladké.

Myslím si, že zvukomalebne sa rozhodne inšpirujem 60. a v skutočnosti, pravdepodobne obzvlášť, 70. rokmi, povedal by som. Myslím si, že zvuky bubna sú skutočne hrejivé.

Nesnažím sa nijako romantizovať minulosť. Je to skôr z hľadiska hudobnej éry a rozhodne sa cítim takýmto spôsobom inšpirovaný minulosťou. Mnoho mojich piesní, najmä na tomto albume, sa pokúša využiť klasickejšie melódie skupín ako, Neviem, Supremes alebo The Beach Boys, to všetko ma skutočne inšpiruje, The Beatles ako dobre. Ale áno, myslím, veľa odkazov v mojich piesňach je doslova len inštinktívnych, spontánnych. Naozaj nad tým príliš nepremýšľam. Obvykle je to tam jednoducho hodené.

Hovorili ste o tom, že ste emo dieťa, a ja sa chcem uistiť, že rozumiem tomu, ako emo dieťa vyzeralo Niekto, kto vyrastal v polovici roku 2000, pretože keď som bol na strednej škole, emo deti mali bláznivé vlasy, bolo to super tmavé líčenie. ...

Nie nie nie. Ja rozhodne nie. Bol som vnútorné emo dieťa. Počúval som veľa skladieb My Chemical Romance, Good Charlotte, Fall Out Boy, ale navonok tam nebolo žiadne emo. To všetko bolo vo vnútri.

Myslím si, že pre časti hovoreného slova takmer poskytujú chvíľu pokoja, a myslím, že som chcel, aby to vyzeralo Skoro som sa rozprával priamo s počúvajúcim a je to niečo, čo som v skutočnosti robil celkom spontánne. Myslím si, že prvýkrát, čo som to urobil, to bolo pravdepodobne na „Hurt“ a malo to pocit, akoby to bolo spojené s mojou časťou hovoreného slova. A vždy som miloval hip hop a rozprávanie slov a rozprávanie príbehov týmto spôsobom, ale báseň „Collapsed in Sunbeams“ bola vlastne poslednou vecou, ​​ktorú som na nahrávku urobil. Chcel som, aby to bol takmer upokojujúci malý moment, v ktorom môžem byť zraniteľný spolu s osobou, ktorá počúva.

Spolupracovali ste s Phoebe Bridgers a odporučili vám to Clairo aj Billie Eilish. Aký to bol pocit, keď boli títo ľudia uznávaní ako vaši rovesníci ako rozvíjajúci sa umelec?

Myslím si, že je to niečo, s čím som sa ešte stále úplne nevyrovnal. Myslím, že je to celkom neskutočné, najmä ak je to niekto, koho hudba... Napríklad pri Phoebe si pamätám, ako som kupoval Cudzinec v Alpách na vinyle, keď som mal 16 rokov a len som ho neustále hrával a bol som ním tak inšpirovaný. A skutočnosť, že potom sedí priamo tam, je jedným z tých momentov, kde sa plní sen. A myslím si, že čo je krásne, ako aj môcť hovoriť s týmito ľuďmi, ku ktorým som vzhliadal tak dlho len na ľudskej úrovni, na osobnej úrovni a len tak chatovať o melódiách a o tom, čo je inšpiratívne nás. Bolo to naozaj krásne. Nečakané, ale milé.

Vždy som chcel, aby moje show boli bezpečným priestorom, kde si ľudia môžu robiť, čo chcú. Na koncertoch niektorí ľudia radi tancujú bláznivo. Niektorí ľudia radi sedia a vstrebávajú sa. Chcem len, aby sa ľudia cítili príjemne. A chcem, aby to bol len taký druh kolektívneho, katarzného zážitku, najmä keď spievame piesne ako „Black Pes “alebo„ Nádej. “V skutočnosti kričať:„ Nie si sám “, na vrchu pľúc spolu so 100 ľuďmi, bude veľmi zvláštne.

V živom rešpekte je toho veľa, čo je potrebné urobiť. Nikdy som nehral ani v USA, ani raz. A som z toho taký nadšený, pretože tento album je navrhnutý tak, aby ho bolo možné zažiť medzi ostatnými ľuďmi. Je to rekord založený na ľuďoch, takže si myslím, že to bude úžasné.

Nie nie nie nie. Prepáč. To je reťazec miest. [Obaja sa smejú]

Mám pocit, že sa k tomu v niektorých významoch vzťahujem, nie? Samozrejme, že existuje moja strana, ktorá je extrovertná a hlasná a chce sa stať lídrom a čímkoľvek. Myslím si však, že každý obsahuje množstvo ľudí. Nikto nemôže byť taký 24/7.

Úžasný. A videl som, že máš na sebe tyrkysový prsteň a viem, že si to spomenul v otváračke „Zrútený v slnečných lúčoch." [Tyrkysová v mojom prsteni sa zhoduje so sýto modrým kŕčom všetkého.]Je to ono?

Ooh, možno Chytanie veľkej ryby od Davida Lyncha. Ide o meditáciu, kreativitu a vedomie. Sú to všetky tieto super krátke kapitoly a je to úžasné.