Christopher John Rogers a Law Roach o vytváraní radosti prostredníctvom oblečenia

Od vstupu na newyorskú módnu scénu v roku 2018 sa návrhár narodený v Louisiane Christopher John Rogers stal jedným z najdôležitejších hlasov súčasnej módy. Jeho výrazná farebná paleta a rozsiahle krajčírstvo spochybňujú eurocentrický model toho, čo je elegantné, a odštartovali novú éru radostného obliekania. Za niekoľko krátkych rokov si získal fanúšikovskú základňu, medzi ktorú patria Michelle Obama, Lady Gaga, Tessa Thompson a Rihanna. V januári obliekol viceprezidentku Kamalu Harrisovú na udalosť jej inaugurácie, v úchvatnom fialovom kabáte, ktorý by bol pre dizajnéra okamihom tvorby hviezd, keby už nebol takou jasnou hviezdou.

Známy stylista Zákon Roach bol raným zástancom Rogersovej práce a ťahal kúsky vo veľkých chvíľach, kým väčšina ľudí nevedela, kto je návrhár. Na najnovších cenách Emmy Roach navrhla víťazku najlepšej herečky Zendaya v dúhových fialových a čiernych šatách s prehnanými bokmi a grafickým výstrihom z kolekcie Rogers na jeseň 2020 a vzhľad sa účinne zlomil Instagram. Približne v tom istom čase sa Roach obliekol

Kto sa teda má lepšie ponoriť do Rogersovej inšpirácie - od farieb, ktoré si vyberá, až po možnosti odlievania na pristávaciu dráhu - než Roach? Dvojica bola veľmi šťastná, že skočila na Zoom a znova sa spojila.

Law Roach: Poviem rýchly príbeh: Veľa posielam kvety a vždy posielam biele kvety v domnení, že sú také elegantné a minimálne. Keď ste však v roku 2020 získali ocenenie CFDA Emerging Designer of the Year, chcel som vám nejaké poslať a moja kancelária znela: „Celé biele?“ A Povedal som: „Nie. Christopher John Rogers nemôže dostať úplne biele kvety.“ Poslali sme vám teda veľmi farebnú kyticu, pretože to ste vy symbolizovať! Vaša práca symbolizuje optimizmus a nemôžem ani slovami opísať pocit, ktorý vo mne vyvoláva, ale je to také radostné.

Christopher John Rogers: Ďakujem. Milujem, že si nemal slová, ktorými by si to vyjadril, pretože tak sa cítim, keď pracujem na zbierke. Myslím si, že veľa dizajnérov bežne vychádza z jednej referencie a potom odtiaľ expanduje, ale ja začínam s farbami. Môže to byť kartón na prenášanie z čínskej reštaurácie alebo graffiti na stene, ktoré bolo zotreté, alebo archívna módna referencia alebo čokoľvek, čo ma rozhýbe, ale ja tieto referencie zostavím a zistím, aké farby objaviť sa. Práve to ma privádza k vývojovému procesu. Ale viac ako čokoľvek iné viem, že optimizmus je niečo, čo si ľudia s mojou prácou veľmi spájajú.

LR: Moja práca je založená na tom, že vám aj husia koža vyrazí dych. Neviem, ako to mám vyjadriť, ale mám z toho dobrý pocit, a to je práve teraz vo svete potrebné.

CJR: Pamätám si, ako sme sa prvýkrát rozprávali, práve som vydal svoju prvú zbierku v roku 2018. Bolo Deň vďakyvzdania a ja som bol v Brooklyne. Ty si mi dal, a ja som očividne vedel, kto si, a dávil som roubík!

LR: Myslím, že to bolo [pozrieť sa] na Arianu [Grande], však?

CJR: Áno. Veľa to znamenalo, pretože to bola moja prvá práca po ukončení školy dizajnu a nebolo to úplne to, čo som chcel. To, že sa s tým ľudia stotožňujú a myslia si, že to niekomu môže fungovať, ma vždy dojme.

LR: Je mi cťou, že s vami teraz môžem mať vzťah, kde môžem povedať: „Podrž mi tieto šaty. Idem do toho, aby to stálo za to. “Hneď ako som uvidel šaty z kolekcie na jeseň 2020, požiadal som vás, aby ste mi ich držali, a vložil som do nich Zendaya pre Emmy. Toľko dievčat to videlo a šaty si kúpilo potom. To dáva Zendaya a mne pocit hrdosti, pretože potom je ten moment väčší ako oblečenie alebo celebrita, ktorá ich mala na sebe. Ide o zmenu života ľudí a ich podnikania. Je skvelé dať niekomu šancu, ale je lepšie, keď ho postavíte do pozície, kde môže zarobiť peniaze. [smiech]

SÚVISIACE: Law Roach sa delí o komplikovaný príbeh za šatníkom Malcolma a Marie Zendaya

CJR: Bolo skvelé vedieť, že ľudia chápu, odkiaľ pochádzam. Keď som začínal, nemal som vtedy veľa fotiek, na ktorých som bol. Išlo len o prácu. Ľudia, ktorí odpovedali, skutočne porozumeli niektorým implikovaným odkazom. Určité aspekty mojej práce vychádzajú z mojich skúseností vyrastajúcich v Baton Rouge, La. Chodenie do kostola bolo veľkou súčasťou môjho života a moja stará mama bola, podobne ako matka cirkvi. Moja rodina musela vždy vyzerať perfektne. Aj keď sme šli do školy alebo sme len čakali vonku na autobusovej zastávke, museli sme sa uistiť, že sme si učesané vlasy, pleťové mlieko a zhodovali sme sa. Museli sme vyzerať zámerne. Existuje myšlienka južanstva alebo temnoty, ktorá informovala spôsob, akým premýšľam o prezentácii seba a svojich myšlienok svetu, ktorý je čo najviac vyleštený.

LR: Správny!

CJR: Ale keď som bol na škole dizajnu až do chvíle, keď som predstavil svoju prvú kolekciu, populárny bol minimalizmus - všetci boli v čiernej alebo sivej farbe. Existovala jedna predstava o tom, čo je to šik. Ale moja prvá zbierka bola svetlá, s množstvom farieb a objemu a krajčírstvo bolo silné. Veľa ľudí to nechápalo ani sa s tým nestotožňovalo a videli to ako kostým. Ale ľudia, ktorí to pochopili, to mali z nejakého dôvodu. Je to kultúrna vec. Je skvelé poznať ľudí, ktorí ma neustále podporujú, pretože sa im práca páčila, a nie preto, že by potrebovali vyplniť kvótu.

LR: Myslím si, že vaše šou, a nielen [rôzne] kastingy, ale predné rady, sú také neuveriteľné. Máte všetky editory, ale potom aj editor Shea Couleés [víťaz RuPaul's Drag Race All Stars, Sezóna 5]! Kedykoľvek sa dostanem k vašim predstaveniam, keď sa pozriem na prvý rad, než uvidím casting, pomyslím si: „Takto to má byť. Toto je móda. "

CJR: Áno! Myslím si, že najlepšie to možno opísať tak, že s vecami nezaobchádzam hierarchicky. Nehovorím to, aby to bolo vtipné, ale odkazovanie sezamová ulica je rovnako platný ako odkaz na Christiana Lacroixa z 80. rokov. To, ako sa k tomu správate, svedčí o vašej chuti. A rovnaké je to s kastingom a pozývaním ľudí na šou. Do show nepozývam drag queeny, pretože si myslím, že to vytvára nejaký mix high-low. Nechceme obliekať každú drag queen, celebritu, herečku alebo hudobníka, ktorý je známy. Sú to ľudia, ktorí majú pre dom zmysel, ktorí predstavujú náš uhol pohľadu, ktorý je špecifický, ale aj rozsiahly. Medzi tým môžete mať veľkosť plus, veľkosť vzorky; môžeš kolísať, môžeš byť vysoký, nízky - na tom nezáleží. A nie je to pre optiku; proste taký je svet.

SÚVISIACE: Módna história zabudla na čierne ženy, ktoré vynašli streetwear - nastavme rekord

LR: Myslím si, že veľa nedávnych „zmien“ v tomto odvetví bolo vynútených alebo to bolo násilím. Nie som v tom taký optimista. Prišlo to so strachom zo zrušenia a myslím si, že veľa z toho nie je autentických. Ale to hovorilo, ja to vezmem.

CJR: 100 percent súhlasím. V poslednej dobe sa ma pýtajú na stav odvetvia a na to, čo by som chcel, aby sa zmenilo, a myslím si, že veľa z toho, čo sa deje, je tokenizmus. Ľudia zaškrtávajú políčka. Uisťujú sa, že sú kryté, pretože móda je postavená na tejto myšlienke trendu a status quo. Čo je prijateľné a čo cool? A práve teraz, čo je skvelé, rozširuje myšlienku krásy. Nejakým spôsobom to teda vezmem, ale myslím si, že to závisí aj od histórie danej osoby alebo značky. Snažíte sa neustále rozširovať alebo zlepšovať to, čo robíte, alebo je to posledná možnosť?

SÚVISIACE: Kedy začnú čierni ľudia prestať byť „prví“?

LR: Tiež si myslím, že je tu veľa tokenizmu, ale tiež to vezmem. Videli sme zmeny. Pred rokom som nenašiel čierneho fotografa, ktorý by značky schvaľoval na natáčanie svojich kampaní. Teraz tam boli dvere sa otvorili pre čiernych kreatívcov, a som rád, že to vidím, nech sa to stalo akokoľvek.

CJR: Od začiatku som mal šťastie na prácu s Net-a-Porter. Spolupracovali so mnou, pretože chápu a oceňujú to, čo robím, nie preto, že som čierny dizajnér a na svojom zozname potrebovali čierneho návrhára. V lete oslovilo moju značku toľko obchodov, ale keď som sa pozrel na ostatné značky, ktoré mali na sklade, bolo jasné, že moje oblečenie nebude fungovať kvôli cenovému bodu, ktorý nosia, alebo špecifickosti toho, čo robím. Bolo to trochu lenivé ich osloviť, pretože vedeli, že moje oblečenie nedokážu predať. Ale potom sú tu ďalší dizajnéri, ktorí sú zhodou okolností čierni a ktorí by sa hodili k tomuto návrhu zákona, takže dúfam, že sa na nich obrátia aj oni. Je dôležité si uvedomiť, že nie všetci černosi, Ázijci, trans ľudia alebo ľudia s nízkymi alebo väčšími veľkosťami sú rovnakí. Musíme začať zaobchádzať s každým typom človeka individuálne. Myslím si, že akonáhle môžeme prestať považovať identitu za monolitickú, môžeme začať napredovať.

LR: Myslím si, že tento pohľad skutočne hovorí o tom, kto ste nielen ako dizajnér, ale aj ako človek a celkovo o dome. Pre mňa ste jedným z najdôležitejších dizajnérov na svete. Nielen čierni návrhári alebo čierni newyorskí dizajnéri, ale aj vo svete. Si pre mňa, pre kultúru a naše odvetvie taký dôležitý.

CJR: Prestaň

LR: Dlho bojujem o dobrý boj, aby som pomohol pozdvihnúť kariéru čiernych kreatívcov, a som naozaj nadšený, že som niekde na ceste mal malú rolu vo vašej.

CJR: Veľká rola!

LR: Pozrite sa na nás teraz - v tomto bode sme sestry!

Fotografia Alexander Saladrigas/Cerutti + Co. Styling od Christiny Ripley. Hair by Chuck Amos/Statement Artists. Makeup od Ai Yokomizo/Bridge Artists. Manikúra od Ada Yeung/Bridge Artists. Scéna od Taja Feistner. Casting Ricky Michiels. Modely: Olivia Anakwe/Elite Model Management; Sundari Sheldon/Modely identity; Sahara Lin/Elite Model Management; Maryel Sousa/Vedenie žien.

Ak chcete získať ďalšie podobné príbehy, prečítajte si číslo z marca 2021 V štýle, dostupné v novinových stánkoch, na Amazone a pre digitálne sťahovanie 12. februára