Ben Barnes sa dostáva do svojich pocitov

Toto je príbeh o prioritách. Ben Barnes si myslel, že vie, čo je jeho, kým mu niekto – zdanlivo priamočiary človek v jeho živote – nepovedal, že nič z toho, čo povedal, nie je jeho prioritou. boli svoje priority, pretože ich neuprednostňoval.

"Povedal som si: 'Oh, je mojou prioritou robiť toto a toto a robiť hudbu.' Táto osoba povedala: „Žiadna z týchto vecí nie je vaša priority.“ Bol som rád, 'Áno, sú.' Povedali: 'Uprednostňujete svoju kariéru, svoj domov, svojich priateľov, seba rodina. Neuprednostňujete veci, ktoré ste práve povedali, jednou z nich bolo prehrávanie hudby a zdieľanie hudby, pretože to nie sú vaše priority.“

To ním otriaslo, uvedomenie si, že môžete mať predstavy o tom, ako chcete byť, ako sa vidíte a ako chcete, aby vás vnímali, pričom všetko sa môže líšiť od vašich skutočných priorít.

Nedávno sme v piatok popoludní na Zoome, keď sedí v nepoškvrnenej hotelovej izbe v Toronte, kde natáča film Guillerma del Tora. Kabinet kuriozít pre Netflix. Sme tu, pretože dva roky potom, čo sme prvýkrát

Na svoje tohtoročné 40. narodeniny oznámil takmer 2 miliónom sledovateľov na Instagrame, že vydá EP s piatimi originálnymi skladbami s názvom Piesne pre teba, kývnutie na klasickú skladbu Leona Russella „A Song For You“, konkrétne na verziu Donny Hathaway.

Oznámenie o albume pravdepodobne nie je niečo, čo väčšina ľudí očakáva od niekoho, koho videli na obrazovke, ktorý zmenil delikvenciu na sympatie (Westworld), robiť vykopávky manipulácie a pomsty (Punisher), odhaľujúc zložitosti stáročného generála (Tieň a kosť). Aj keď ste videli jeho Instagram klavír relácie kryty, hlas dostatočne hladký na to, aby sa satén zdal ako brúsny papier, nemusí byť nutne vhodný pre hudobníka (hoci v tomto prípade áno). Ak ste prekvapení alebo dokonca skeptickí, pochopí to. Tiež si to myslel: Kto som, aby som sa snažil vydávať albumy? Ale niečo o starnutí, prežití trocha viac života a prežívaní pandémie, ktorá nemá obdoby, ho podnietilo k tomu, aby sa zbavil pochybností. Ak nie teraz, kedy?

„Myslím, že už od malička mi nejaký hlas hovoril, aby som zostal vo svojom pruhu. Jeb na ten hlas, v podstate,“ smeje sa. „Nie je to pre mňa užitočné. Nebudem ľutovať zdieľanie niečoho, čo som vytvoril."

Napriek tomu bola hudba akosi vždy jeho líniou, aj keď sa ujal herectvo. Keď mal 19 rokov, všetko, čo chcel robiť, bolo hrať hudbu. Predtým, ako sa stal princom Kaspianom, bol v škole v soulovej kapele, spieval na koncertoch s poctou Frankovi Sinatrovi a hrával ľuďom na promóciách. Aby sme sa vrátili ešte ďalej, spomína si, že mal asi 10 rokov a bol mentorom v umení počúvať hudba jeho otca a vychovaný na všetkých ťažkých hitoch zo 70. rokov: The Beatles, The Rolling Stones, Queen, The SZO.

„Vlastne si pamätám, ako ma v tom veku v škole šikanovali a bili za to, že som povedal, že sa mi páči Queen,“ spomína na to, ako sa mu táto spomienka vynorila v reálnom čase. „Pretože Queen boli veľmi okázalí a Freddie Mercury bol očividne gay. Bola to len z nejakého dôvodu nie veľmi cool kapela, ktorú by som mal rád pre túto vekovú skupinu. Pamätám si, že sa mi nemilosrdne posmievali, ale ja by som sa toho držal. Povedal by som: 'Nie, oni sú najlepšia kapela na svete.'“

Niečo, o čo sa však menej zaujíma, je jeho krátke pôsobenie v boybande Hyrise, ich vstupné vystúpenie na Eurovíziu 2004. zvečnené na YouTube – a keďže tu diskutujeme o jeho hudbe, upozorňujem, že je zaujímavé, že ju nepriniesol hore. Upiera na mňa posmešne naštvaný pohľad.

„Ty nie považujete to za zaujímavé, presne viete, prečo nie,“ smeje sa.

Zarmucujúco, jedna vec, ktorú sa naučil z toho letmého štetca s popovou hviezdou, bola, že „nie“ môže byť posilňujúce slovo.

„Cítil som sa, akoby som predstieral,“ hovorí o zážitku. „Hral som rolu niekoho, kto chcel byť v popovej kapele, a ja som to nechcel – vedel som, že nie. Mali sme len jednu pesničku a myslím, že sme ju raz uviedli v televízii. Na druhý deň som si to pozrel a povedal: 'Nemám rád túto hudbu a nechcem sa do toho miešať, ak ju nemám rád.' Myslím, že to je o odvahe povedať nie veciam, ktoré sa vám nezdajú autentické, najmä ak ide o niečo, čo je vaše vášeň."

Autenticita je niečo, čo sa často objavuje, keď sa s ním rozprávate o ho. Keď som sa spýtal Johna Alagiu, jedného z producentov Piesne pre teba, čo ho na Barnesovi ako umelcovi vynímalo, nezaváhal: „jeho autenticita“. Alagiina priateľka, herec a hudobník Hunter Elizabeth zorganizovala stretnutie medzi nimi minulý rok, pretože Barnes hľadal nový klavír a Alagia predávala. Až o niekoľko mesiacov neskôr začali pracovať na EP cez hovory Zoom uprostred pandémie, ale hneď na to bol predaný.

"Naozaj sa mi páčil od toho prvého stretnutia a bez toho, aby som čo i len počula jeho materiál, som si povedala, 'Som v tom'," hovorí mi Alagia. „Vlastne som ho milovala bez toho, aby som ho poznala. Potom som počul materiál a pomyslel som si, Mohol by som pracovať s týmto chlapom. Bola to veľmi prirodzená vec, o spolupráci s Benom z mojej strany nebolo žiadne dohadovanie.“

Alagia produkovala EP po boku hudobníka a producenta Jesseho Siebenberga a je plná nadšenia zo skúseností z práce na ňom az Barnesa ako človeka a umelca.

„Naozaj ma na ňom potešilo, že je samouk,“ hovorí. "Všetko umenie vychádza výlučne zo srdca."

„Od srdca“ je tiež dobrým popisom Barnesovho procesu písania, ktorý opisuje ako poetické cvičenie, v ktorom necháva slová k sebe prísť. Piesne sú o „rôznych ľuďoch, ale v rovnakom časovom období“, súhrn jeho skúseností so svetom a inými ľuďmi v určitom časovom úseku. Slová ho našli, no tá namáhavejšia časť bolo vymýšľať melódie. Barnes hovorí, že privádzal svojich producentov do "bláznov" tým, že nevedel názvy konkrétnych akordov; Alagia si myslela, že je „naozaj skvelé“ sledovať ho, ako hľadá a nakoniec pribíja kompozície.

Tiež mu neprišlo prirodzené, že musel požiadať o pomoc – „Zdá sa mi to také nepríjemné, mám pocit, že som nikdy nežiadal ktokoľvek za čokoľvek v mojom živote“ – ale keď je váš sen na hrane, je pravdepodobnejšie, že sa budete pohybovať po ceste dláždenej nepohodlie.

Za týmto účelom, a pretože často podceňujeme ochotu našich blízkych pomôcť nám, hudobné video k jeho prvému singlu „11:11“ obsahuje jeho Westworld jedna z hlavných úloh Evan Rachel Wood a režíruje ho Lee Toland Krieger, ktorý režíroval Barnesa v dvoch epizódach Tieň a kosť.

Keď prišlo na zostavovanie EP, Alagia hovorí, že Barnes bol all-in vo všetkých aspektoch. Sledoval úpravu sláčikov a všetkých bicích, mal informácie o tom, kam sa všetko uberá.

"Niektorí umelci s tým nechcú mať nič spoločné - rozumiem obom uhlom pohľadu, ale myslím si, že je to pre neho veľmi vzácny projekt," hovorí Alagia. „Myslím, že sa chcel uistiť, že to bude vidieť. Jeho zmysel pre detail bol pozoruhodný. Veľa ľudí nezoomuje tak ako Ben. Teda, bol zvedavý na všetko."

„A Song For You“, skladba, na ktorej je založený názov EP, bola prvýkrát vydaná v roku 1970 a odvtedy ju prekrylo viac ako 200 interpretov, od Amy Winehouse po Whitney Houston. Nazval to Elton John americká klasika; Alex Turner z Arctic Monkeys nazval to "jedna z najlepších piesní všetkých čias." Je to o niekom, kto „predvádzal [svoj] život po etapách, s desiatimi sleduje tisíc ľudí,“ čo z neho robí vhodnú inšpiráciu pre herca, ktorý ako prvý vydáva svoju vlastnú hudbu čas. Nadčasová intimita piesne pripomína druh zraniteľnosti, o ktorej hovorila Joni Mitchell, keď hovoril o písaní jej semenný Modrá albumu, že sa cítila ako „celofánový obal na škatuľke cigariet“, náchylný na odtrhnutie. Chyba zabezpečenia Barnes sa zobrazuje Piesne pre teba je podobne bezbranné, bez váhania roztrhnutie.

„Myslím, že pokiaľ robím roztrhávanie, je to v poriadku. To je moje na roztrhnutie,“ hovorí. „Cítim sa pevne v sebe a dostatočne pohodlne vo svojej vlastnej koži, že mi nič z toho, čo zdieľam, nemôže ublížiť, pretože som tým, kým som. Ak sa cítite stratení alebo zlomení, alebo dokonca radostní, pokojní, nech je to čokoľvek, tieto pocity sa len umocnia, ak sa o to s niekým podelíte."

Nie je mu jasné, že pre niekoho, kto mal doteraz relatívne súkromný osobný život, to pôsobí trochu ako odchod. Ale keď dokážete zo svojich osobných skúseností urobiť niečo, čo by mohlo hovoriť niekomu inému, možno by to stálo za to otvoriť sa. Ak nie teraz, kedy?

"Bol som v súkromí, ale vždy som sa cítil veľmi súkromne len o detailoch tvojho života, o veciach, ktoré máte pocit, že je to vaša vlastná vec, a to je posvätné a dôležité, aby ste si ho nechali pre seba,“ povedal vysvetľuje. „Ak máte pocit, že vás niečo obťažuje, máte pocit, že to už nie je vaše. Neľutujem, ako som o svojej doterajšej kariére verejne hovoril, ale myslím si, že som som príliš opatrný, pokiaľ ide o to, ako sa prezentujem, keď chcem hovoriť o práci, ktorou som robí. Zdalo sa mi, že už nie je dôvod, aby to tak bolo. Je zrejmé, že stále existujú časti, ktoré sú pre mňa súkromné, ale časti, ktoré sú potenciálne univerzálne, ku ktorým by sa niekto mohol pripojiť – sú tam všetky.“

Takže to urobil: Otvoril dvere, aby umožnil ľuďom naliať sa do jeho svetla. Otváranie dverí však spočíva v tom, že ponecháva priestor pre ľudí, aby sa prehrabali vašimi vecami a urobili si akékoľvek predpoklady, ktoré chcú. Má nejaké obavy z toho, že ľudia špekulujú o tom, o kom by mohli byť piesne?

„Pravdou je, že o svete, v ktorom žijeme, s Twitterom a všetkým, budú ľudia neustále špekulovať, takže to urobia bez ohľadu na to,“ hovorí. „Dôležité nie sú podrobnosti o tom, o koho sa niečo môže týkať. Dôležité je spojenie so samotnými pocitmi – kto je pre vás tá osoba, ak ju počúvate?

Pre neho je témou albumu empatia spolu s dualitou emócií, pre ktoré pravdepodobne existuje viacslabičné nemecké slovo. Podľa jeho slov: „Je to schopnosť vidieť veci z vašej perspektívy a perspektívy druhej osoby. Je to schopnosť vidieť veci pre radosť, ktorú prinášajú, a pre bolesť srdca, ktorú prinášajú, vidieť, že ťa niekto môže milovať a to nemusí zároveň stačiť."

Veľa hovorí o tom, ako všetci máme schopnosť cítiť a byť viac ako jednou vecou naraz, niekedy protichodnými vecami. Hovoril o dualite, ktorá súvisí s hraním, hraním darebákov a hľadaním svetla aj tmy vo svojich postavách. Napriek tomu, byť videný ako postava je jedna vec; zdieľanie vlastnej ľahkosti a temnoty je ďalší krok, skok viery, keď neviete, či sa vytvorí sieť, ktorá vás zachytí. Je dobré, že Barnes nevie inak.

„Keď som na oslave svojich 80. narodenín alebo sa pozerám zhora na svoj vlastný pohreb, bez ohľadu na to, či chcete byť temní, chcem, aby byť ako: 'Áno, mal obrovské srdce a žil hlboko.' To je pre mňa dôležité a myslím si, že to informuje o tom, ako zarábam rozhodnutia. Zdieľam túto hudbu so svetom alebo si ju nechám pre seba? Do riti ano samozrejme zdieľam. Prečo by som nemal? Daj do toho jeden pokus." 

Odmlčí sa a trochu sa predkloní.

"Alebo možno nie, možno sa vrátiš ako motýľ, ale potom nebudeš vedieť hrať na klavíri a pesničky budú iné."

Opäť je to príbeh o prioritách a ako to tak chodí, neexistuje žiadny pozemský spôsob, ako vedieť, ktorým smerom ideme – ale môžete sa rozhodnúť, čo chcete dať na prvé miesto. Pre Barnesa sa stáva prioritou mať rodinu a pokračovať vo veciach, ktoré miluje. Možno dokonca tráviť menej času obavami, aj keď sa to zdá menej uskutočniteľné.

"Ale myslím, že ste hovorili o otvorenosti," hovorí. „Nikdy nerobím takéto rozhovory o svojich filmoch, viete, čo tým myslím? Takto sa rozprávam so svojimi priateľmi a ľuďmi, ktorých poznám, ale v skutočnosti hovorím o tomto. Dal som si za prioritu podeliť sa o to, kto som, a momentálne to robím, aj keď mi to nepripadá ako najpohodlnejšia vec na svete. Ale tiež to nie je cítiť nepríjemné pretože sa v tom cítim tak bezpečne."

V tomto bode sme na Zoome už viac ako hodinu, keď sa pýtam, čo by mu teraz povedalo jeho mladšie ja; 10-ročný ochotný postaviť sa za svoj hudobný vkus aj s rizikom, že ho spolužiaci priškrtia, 20-ročný si začína raziť cestu do sveta.

„Myslím, že by bol hrdý. Myslím, že by bol trochu ako, čo ti kurva tak dlho trvalo?"zasmeje sa. „S mladosťou prichádza určitá sebadôvera. Aj keď som oveľa viac usadený v tom, kto som teraz, typ sebavedomia, ktorý mám, je iný. Mám dôveru v to, kto som a čo chcem. Keď máme 22, len hádžeme sračky na stenu a dúfame, že sa to prilepí a toľko premietame. Už toho veľa nerobím, pretože necítim potrebu."

V skladbe „Song For You“ je veta, ktorá znie takto:A ak sa moje slová nestretnú/Počúvaj melódiu/Pretože moja láska sa tam skrýva“ Tým, že sa Barnes otvoril – hoci len trochu – spojil svoje slová a láska je všetko, len nie skrytá.

Piesne pre teba sú k dispozícii už v predpredajia vyjde v októbri. 15.