Ako sa móda Rockstar doteraz vyvinula do svojej najjasnejšej podoby

Kostrové šaty Thom Browne vyšívané krištáľom vyšívané Phoebe Bridgers boli jedným z nich GQ„najväčší záchvat“ tento rok na červenom koberci Grammy. Šaty boli dizajnérskou verziou tých, ktoré si kúpila v obchode a v ktorých prvýkrát športovala hudobné video pre „Kjóto, “a na obálke jej druhého albumu Punisher. Mesiac predtým sa Bridgers dostala na titulky novín, keď v kostýme od Gucciho rozbila gitaru V sobotu večer naživo, oživenie desaťročia starého rokenrolového trendu a zároveň spevnenie nového.

Rockové hviezdy v dnešnej dobe neštartujú veľa módnych trendov. Popové hviezdy a rapperi väčšinou rozhodujú o tom, čo si chladné deti oblečú, či už napodobňujú najskôr kabelky Rockyho alebo slizozelené vlasy Billie Eilish. Ale potom, čo som videla niekoľko mojich obľúbených rockových umelcov, ako si obliekajú volánové minišaty od newyorskej návrhárky Kelsey Randallovej, pristihla som sa, ako straším na jej webe a opakovane pridávam holografické šaty pre bábiku do môjho košíka. Namiesto toho som uspokojil svoje nutkanie obliecť sa na Halloween ako rocková hviezda-športové šortky na bicykel, biele tričko a rozrezané čierne ponožky slúžiace ako chrániče kolien na počesť Mitského.

„V poslednej dobe je to všetko o farbe,“ hovorí Michelle Zauner z japonských raňajok. Jedna z najväčších rockových nedávnych noviniek, ktorá sa stala známou svojim šperkom ladeným vzhľadom: volány a mohutné nafúknuté rukávy jeden deň, dres Kenzo a flitrová sukňa alebo druhý kus Rodarte. Ambiciózny, módny vizuál sa stal aj jej vizitkou. Jej nedávne video pre film „Savage Good Boy“, v ktorom ona a Sopranisti„Michael Imperioli hrá pár žijúci v bunkri na konci sveta, je plný skazených meštianskych súborov. Video zobrazuje ukážku sartoriálnej energie, ktorú dúfa, že s ňou prinesie na turné túto jeseň, a odráža odvážnejšie a hlasnejšie štýly, ktoré sú v súčasnosti trendové ako horúce prázdninové leto začína a živá hudba sa vracia.

Bridgersova topánka a Mitskiho šortky na bicykli nie sú tak očarujúce ako technická bunda z ovčej kože Jimiho Hendrixa, kožené nohavice Debbie Harryho alebo skafandre Davida Bowieho. (Aj keď moment šortky na bicykli má závan Jaggera vo futbalových nohaviciach.) Pokiaľ však provokácia a novosť robia ikony štýlu rockových umelcov, zdá sa, že sme na pokraji novej éry štýlu rockovej hviezdy, divadelnej, divnej a zábavnej.

„Rád sa pokúšam vytvoriť svet okolo seba [pomocou módy],“ pokračuje Zauner. „Umelci, ktorých zbožňujem, Kate Bush, Björk, David Bowie - ohliadnete sa za ich kariérou a presne viete aká éra sa odvíja od ich oblečenia. “Len v posledných rokoch sa stala viac dobrodružný. Keď pred desaťročím začala vystupovať, bolo zvykom obliecť sa. „Obliekla by som sa viac mužsky, pretože som mala pocit, že potrebujem, aby ma ostatní ľudia brali vážne,“ hovorí. „Teraz to nemám ako dokázať.“ 

Čo musela ona a ďalší dokázať?

Štýl rockovej hviezdy v 10. rokoch bol kocovinou zo začiatku 20. storočia a rozdelili ho tí, ktorí odmietli výstredný pôvab The Strokes, a tých, ktorí sa ho pokúsili udržať nažive. Bývalý tábor je najlepšie zapuzdrený ironickou pripravenosťou Vampire Weekend alebo mystikou človeka z dreva Bon Ivera. Ten druhý, podľa fasády zlého chlapca Matta Healyho z roku 1975. Výsledkom bolo desaťročie, kedy boli džínsy a tričká uniformou pre väčšinu rockových hviezd, mainstreamových aj nezávislých.

Málokto sa otočil tak rozhodne ako Eva Hendricks, frontmanka newyorskej kapely Charly Bliss, ktorá si na prehliadkach rada oblieka objemné, úplne ružové outfity. Už roky úzko spolupracuje s Randallom, spomínaným nadšencom volánov. „Obaja žijeme pre nadštandardnú estetiku rockových hviezd,“ hovorí Hendricks o svojich súboroch ako korzet morskej panny spárovaný s tutu a tylovými šatami pripomínajúcimi lufu. Rovnako ako Zauner, iba v posledných rokoch sa mohla slobodne hrať a nevystupovať zle. „Keď som začala vystupovať, cítila som, že najlepšia vec, ktorú môžem urobiť, je sklamať, že som čo najviac dievča,“ hovorí.

Má zmysel, že dobre zdokumentovanéradenieidentity rockových umelcov transformuje vizuálny jazyk rockovej hviezdy. Rock však vždy dominoval mužom, dokonca aj v dobách, keď bola jeho móda hlasná a pestrá. Nevýrazný štýl rockových hviezd 2010. rokov nebol len výsledkom dominancie bielych mužov, ale skôr prerástol do špecifickej, jemne sexistickej predstavy o autenticite. Hendricks vyrastal na tomto obraze rockového hudobníka: čistého, intelektuálneho umelca, pre ktorého bolo obliekanie a vystupovanie na pódiu únavné, dokonca agonizujúce potreby.

„Išlo hlavne o to, aby ste vyzerali, že vás to nezaujíma, ako napríklad:„ Ach, len som náhodou na pódiu, “hovorí. „Vždy existoval tento rozhovor o autenticite hudby, ktorý sa často hrá toxickým spôsobom. Táto myšlienka „autenticity“ nadobudla veľmi zvláštnu estetiku. Teraz zisťujeme, že pre mnohých umelcov nie je ich autentické ja flanel ani tričko. Pre mňa je to outfit morskej panny s obrovským tutom. Pre Phoebe Bridgers je to jej kostrové pyžamo, pre japonské raňajky to je - môj bože, jej oblečenie, “hovorí Hendricks.

Myšlienka apatetickej rockovej hviezdy odetej vo flanele sa do skaly a z nej vkrádala desaťročia. „Bolo to tak aj v 90. rokoch,“ spomína Christian Joy, kostýmová výtvarníčka frontmanky skupiny Yeah Yeah Yeahs Karen O, jednej z prvých rockových umelkýň zo začiatku 20. storočia známej svojou módou. „Všetci na javisku nosili len rifle a tričká. Jasne si pamätám, že som sa naozaj nudil. “Joy sa presťahovala do New Yorku v roku 1998 a stretla sa s Karen. Jej kostýmy, ručne ušité z upraveného vintage oblečenia, naliali do mixéra punkový gore a glam-rockový lesk s neónovým futurizmom zo začiatku 20. storočia. „Keď sa Karen začala obliekať, ľudia hovorili:„ Čo to do riti robí? “ dodáva. „Celé to bolo zameraný na to, aby si bagatelizoval svoj výkon, nie aby si sa vyjadril fyzicky. Možno to bolo v hudbe intelektuálnejšie. Hovorili sme si: „Do riti, odtiaľto, chceme tancovať a blázniť sa!“ “ 

Teraz rockové hviezdy neodmietajú intelektualizmus ani neprijímajú rafinovanosť. Práve sa minuli s myšlienkou, že hrať na gitare v tričku je menej výkonné alebo zaujímavejšie ako hrať v tutu. Bridgers predstavil túto myšlienku vL'Officiel, lambasting ex, who disease Hayley Williams: „Nosenie javiskového kostýmu je také divne rodové. Napriek tomu, že kostým mal aj Kurt Cobain-premýšľal, aké tričko si oblečie na každý jeden červený koberec. Bruce Springsteen má tiež kostým. A kov? Ani ma nenaštartuj. "

Ako sa to stáva, Joyin najobľúbenejší vzhľad Karen O všetkých čias je kostrový oblek plný odnímateľných orgánov. Bridgersove obleky sú menej kruté, ale ak pôsobia ležérne, rozstrapatene, môžu pôsobiť čisto a poskladane. Pri Mitskiho dnes už legendárnom to tak bolo Buď kovboj prehliadok, kde predvádzala precízne, prepracované choreografie v športovom oblečení. Jej nepoškvrnené, koordinované pohyby a oblečenie-opak príliš chladnej starostlivosti-boli v roku 2019 rovnako nápadné ako chaotické kostýmy Karen O v roku 2001.

Nevznikla žiadna moderná estetika rockovej hviezdy. Hendricks a Zauner objímajú maximalistickú ženskosť, zatiaľ čo utilitaristická rozmarnosť dodáva Bridgersovi a Mitského podpisový vzhľad. Angelina Olsen a Katie Crutchfield z Waxahatchee sú dvaja umelci, ktorí hrajú s retro vidieckou estetikou, s príslušnými pernatými šatami a šatami z prérie. Ellen Kempner od Palehounda, inšpirovaná rockovou tradíciou ohýbania pohlaví, jeden deň začala nosiť flitre a ťahaný make-up a druhý deň vreckové, štruktúrne kúsky. Nie je jasné, ako popíšeme novú „éru“ módy rockových hviezd, keď sa obzrieme späť. To, čo by nosili aj tie najštýlovejšie rockové hviezdy, by bolo pre Lizza alebo Arianu Grande off-day look. Podstatné je, že už nemôžete predpovedať, čo by rockový umelec mohol vystúpiť na pódium, čo je už roky zaručené.

Dokonca aj niektorí muži si užívajú zánik príliš chladného na starostlivosť ideálu. Alex Rice, frontman britskej skupiny Sports Team, sa hrdo štylizuje po Bon Scottovi a Iggy Popovi z AC/DC. Miluje tanec a dav surfuje v splývavých oblekoch alebo niekedy v kostýme matadora. „V Británii, keď sme boli deti, boli uniformy úzke rifle, Doc Martens, čierne tričko, čo bol Dave Grohl,“ hovorí. „Je to pre mňa o tkaninách, veciach, ako je hodváb, ktoré sa s tebou pohybujú na javisku.“ Jeho obľúbený nedávny vzhľad bol a fialový oblek Gucci mal na sebe fotenie. Tento odev bol pôvodne vytvorený pre Harryho Stylesa, s ktorým sa tešil, že sa delí o oblečenie. „Kedysi existovala táto predstava čistého umelca, ktorý potrebuje iba komunikovať svoje umenie,“ hovorí. „Výkon však vnímam ako vysoké umenie.“ 

Naznačuje hranicu medzi rockovými hviezdami a popovými hviezdami, ktorá bola kedysi bojovne strážená. Half Waif je popový projekt Nandi Rose Plunkett, predtým členky skupiny Pinegrove. (Pamätá si, že „sa chcela na pódiu„ viac obliecť “a ako jej spoluhráči povedali:„ To nie je atmosféra. “Bol som očakáva sa, že bude nosiť frajerské oblečenie. “) Zdôrazňuje-rovnako ako Zauner-, že často jej nevadilo, že bude uvoľnená. kultúra. Obom je jasné, že to, čo teraz nosia, má menej spoločného s prilepením na muža ako s plnením ich pedantných vízií.

„Myslím si, že [môj štýl] je reakciou na určitú vážnosť alebo zraniteľnosť mojej hudby. Rád to trochu maskujem, “hovorí Plunkett a dodáva:„ Zaujíma ma kontrast medzi silou a zraniteľnosťou hudby a módy. Rád miešam jemné a tvrdé zvuky, ženské siluety s kúskami, ktoré evokujú brnenie. "Štýl je pre ňu tiež vyrovnávacím mechanizmom: „Napríklad:„ Cítim sa taký malý, som na to dosť dobrý? “ Veľké siluety - fyzicky zaberajúce miesto sú spôsob, ako si urobiť nárok na pódium, “ ona povedala. Hendricks to opakuje: „Vždy hovorím Kelseyovi:„ Chcem byť obrovský.'" 

V nedávnej video, Plunkett spojil postroj s vetrovými nohavicami a sieťovaným vrchným dielom, ktorý odhaľuje jedno prsie, a to v štýle Lil Kim, ktorý plánuje zopakovať na turné túto jeseň. Pre ďalší vizuál mala na sebe vintage korzet Vivienne Westwood, ktorý v nej mala Gwen Stefani vo videu k "Pavučiny." Ale s módou, rovnako ako s kompozíciou, sú dnes rockové referencie oveľa širšie ako americká popkultúra. Brooklynská Laetitia Tamko, ktorá vystupuje pod menom Vagbon, pri svojom nedávnom albume s vlastným názvom čerpala z ikon africkej hudby. „Mojou hlavnou inšpiráciou boli africké záznamy zo 70. rokov, konkrétne obal La Condition mužský od Francisa Bebeya. Na náladových tabuliach som mal veľa afrických obalov albumov. “ 

Vynaliezavý štýl sa opäť stáva normou pre rockové hviezdy. To je pre umelca Shamira narodeného v Las Vegas mierne horkosladké. Ako čierny, nebinárny umelec, cítil, že zmiernenie jeho odvážneho vzhľadu a popového zvuku poškodzuje jeho kariéru. „Nemohol som byť čistý a seriózny umelec,“ hovorí. „Ľudia si mysleli, že som lenivý.“ Stále pestrejšiu módu rocku spája s potrebou značky alebo propagácie, čo považuje za pridanú záťaž pre marginalizovaných umelcov. „Mať silný vizuál alebo módu bývalo niekedy navyše,“ hovorí. „Teraz je to potrebné.“

Podobne váha aj rocková umelkyňa z Atlanty Faye Webster. V roku 2019 vytvárala prepracovaný vzhľad vizuálov a ručne šila perie na vintage šaty „Kingston.“ Na jednom turné účinkovala v bejzbalovej uniforme Atlanta Braves. Postupom času bol tlak na „silnú značku“ vyčerpávajúci. Teraz hovorí: „Mám sa rada viac, keď som menej výkonná. Myslím, že som cítil tlak správať sa ako rocková hviezda, nosiť tieto šaty alebo uniformy. “

Väčšina z nás sa dokáže s týmto pocitom vyrovnať. Po celoročnej online komunite nikdy nebol väčší tlak na jednotnú a viditeľnú značku. Svedčí o tom nízkopodlažná rifľová panika„Mnoho ľudí sa cíti vyčerpaných aj z honosného lesku z obdobia Y2K, ktorý prišiel do módy. Napriek tomu, zatiaľ čo móda je ako fuška, Webster hovorí, že sa cíti slobodnejšie, než kedy sa musí rozhodnúť, ako na to pristupujte k tomu: „Za posledných niekoľko rokov som si uvedomil, že nemusím robiť hlúposti, aby si ľudia všimli ja. Môžem byť len Faye a ľudia ma budú mať stále radi. “

Keďže umelci plánujú svoje prvé turné po roku, máme len špekulácie o tom, ako sa bude vyvíjať nová éra módy rockových hviezd. Stane sa z halloweenského kostýmu alebo značkových šiat nové neprehliadnuteľné rifle a tričko? Udalosti, ktoré menia paradigmu, ako napríklad pandémia, môžu spôsobiť, že ľudia úplne stratia trpezlivosť voči očakávaniam. Joy si spomína na pocit na scéne v New Yorku po 11. septembri. "Kedykoľvek sa stanú také veci, vyvoláva to pocit: 'To sa môže stať znova, mal by som do toho ísť,' hovorí. „Nie je čas strácať čas potešením iných ľudí.“