Pierpaolo Piccioli o svojej 30-ročnej kariére, ateliéri Valentina a jeho rodine

Po práci v Fendi na takmer 10 rokov sa pridal Pierpaolo Piccioli Valentino ako dizajnér doplnkov v roku 1999. Teraz, o 21 rokov neskôr, ako jediná kreatívna riaditeľka domu (po odchode Marie Grazie Chiuri Diorovi v roku 2016), vyrobil jedny z najvznešenejších šiat a obrazov v Valentinových trblietavých história. Ak máte to šťastie, že sa zúčastníte couture show Maison Valentino v parížskom veľkom hoteli Salomon de Rothschild, je veľká pravdepodobnosť, že sa rozplačete. Aj keď si každý odev predstavuje Piccioli, osobitosťou každej kolekcie je jeho hmatateľné srdce: kombinácia Piccioliho vízie a vízie jeho milovaného tímu, ktorý všetko vytvára ručne. Členovia ateliéru Valentino nielen vlastnia to, čo robia, ale sú aj pravidelne oslavovaní a vystupujú Piccioliho Instagram (často s vlastným soundtrackom).

Skutočný návrhár, Piccioli je tiež skutočný Roman, ktorý chodí po meste (alebo si ide z cigarety na cigaretu) vo svojom väčšinou čiernom VLTN Ts a tenisky. Keď skončí prácu v štúdiu, skočí do auta a odíde domov do Nettuna, nenáročného predmestia na pláži, kde bol vychovaný a teraz žije so svojou manželkou Simonou; jeho tri deti, Benedetta, Pietro a Stella; a ich psa Mirandu (pomenovanú samozrejme po Priestly).

VIDEO: Keď v Rómoch

Stretávame sa na obed v reštaurácii Nino, vzdialenej pár blokov od Valentinovho presláveného sídla na námestí Piazza Mignanelli, neďaleko Španielskych schodov. Cestou k nášmu stolu Piccioliho zastavuje Federico Forquet, rímsky návrhár - a chránenec Balenciaga -, ktorý pôsobil v šesťdesiatych a začiatku sedemdesiatych rokov minulého storočia. Teraz sa blíži 90, milostivý a elegantný Forquet úprimne hovorí Picciolimu, že sa vzdal módy, ale práca dizajnéra pre Valentina ho „reinspirovala“. Piccioli sa široko usmieva a hovorí:Grazie mille,“A zamieril k nášmu stolu.

Tento druh interakcie nie je neobvyklý. Piccioliho bežne zastavujú fanúšikovia a po jeho prezentáciách sa mobilizujú v zákulisí. Ale nie je veľký. Nie je ani pokorný (v móde často nepodarené slovo). Piccioli pozná svoje schopnosti a vie, ako ich rozvinúť, a to opatrne, remeselne a bez pretvárky. A preto robí niečo zvučnejšie, než vytvára dokonca aj najslávnejšiu couture: mení kultúru módy.

LAURA HNEDÁ: Takže, Pierpaolo, Federico Forquet vám práve povedal, že ste znova oživili jeho lásku k móde. Nie je jediný, kto to tak cíti.

PIERPAOLO PICCIOLI: Módu opustil pred mnohými rokmi, pretože o ňu stratil záujem. Teraz mi teda povedal: „Z tvojich šou som dostal emócie. A kvôli tebe som opäť našiel nadšenie v móde. “ To je najlepšia časť toho, čo robím. Aby niekto nielen povedal: „Vaša práca je krásna“, ale aby ste sa zapojili do svojho sna a zdieľali rovnakú myšlienku, že móda je čarovná a nielen marketing, je tak osobné. A, samozrejme (smiech), som ho pozval na ďalšie predstavenie.

LB: Ale robíte to už dlho. Ste vo Valentine už roky a k móde ste vždy pristupovali s úplným optimizmom. Je to, ako keby ste sa odlepili od chladných, mŕtvych sŕdc ľudí.

PP: Nikdy som si nepredstavoval, že toto všetko budem mať v živote. Vyrastal som pri mori, ďaleko od módy, kina, červených kobercov, šou v Paríži, všetkého. Byť tu každý deň je niečo, čo si vážim ako dar života. Mohol by som povedať, že existuje tlak na viacnásobné predstavenia, pánske a couture. Ale necítim ten tlak. Keď mám problémy, stretávam sa s nimi ako s každým.

LB: Nie je to najhoršia práca na svete.

PP: Presne tak. Módu beriem veľmi vážne, ale neberiem sa tak vážne. Nemám rád klišé samotného návrhára v jeho izbe s plátnom a kvetmi, inšpirované masívnym obrazom, ktorý má na stene. Inšpiráciu od ľudí čerpám oveľa viac ako z akéhokoľvek majstrovského diela na svete.

LB: Móda je v mnohých ohľadoch založená na tejto vylučujúcej myšlienke „Táto vec je v kontraste k tomu vec. ” To, čo som na tebe vždy miloval, je to, že vlastne hovoríš pred šou, z ktorej si nadšený to.

PP: Nikdy som neplánoval byť kreatívnym riaditeľom. Jednoducho sa to stalo. Pamätám si, hneď potom, čo som získal túto pozíciu, som mal pocit, že by bolo možno lepšie správať sa „cool“. Potom som si však uvedomil, že ak som sem prišiel kvôli tomu, aký som, potom by som mal tak zostať. Už som toho mal v živote oveľa viac, ako som kedy čakal. Tak koho to zaujíma? Zajtra sa môžem zastaviť a urobiť niečo iné.

LB: Je to taká úľava dostať sa do toho bodu, však? Čo si myslíte, keď vidíte, že sa ľudia správajú „cool“?

PP: Keď sa príliš nesnažíte, ľudia sú okolo vás uvoľnenejší. Preto mám v móde priateľov. Nie som s nimi konkurencieschopný. Vážim si ľudí, ktorí majú identitu, pretože potom nemusíte hrať rolu.

LB: Niekedy, keď prídem na to zastarané správanie, som taký frustrovaný. V akom filme si ľudia myslia, že sú? Ale ty a ja nie sme takí typickí. [smiech]

PP: Je dobré nebyť typický. Som na to hrdý! Relevantné je skôr to, čo robíte. Moja práca je vyjadrením toho, kto som a hodnôt, ktorým verím. Prostredníctvom mojich relácií môžete vidieť, že sloboda je dôležitá, že rozmanitosť je krásna. Takto môžem byť relevantný.

LB: Aký je to pocit, keď vidíte, že sa niečo, čo ste si načrtli, jedného dňa skutočne zhmotnilo?

PP: Starý kritik talianskej kinematografie mi kedysi povedal: „Kreslíš ako umelci a kopíruješ realitu.“ Do určitej miery je to pravda, pretože keď kreslím, mám v mysli niečo, čo musím urobiť. A náčrt je dobrý iba vtedy, ak je úplne rovnaký ako to, čo mám v mysli.

LB: A nejde o moc.

PP: Vôbec nie. Keď vidím niečo krásne, nepoviem krajčírkam: „Musíte to trochu skrátiť, aby to vyzeralo viac ako moje.“ Už je môj. A mám radšej, keď sú na ceste iní ľudia. Keď sa s nimi podelím o to, čo mám v mysli, nakoniec dajú oveľa viac. Vkladajú do toho vášeň, lásku a starostlivosť.

LB: Niekedy návrhári privedú tím zo svojho štúdia na pódium, ale vy ste boli prví, kto tam vyšiel na Instagram a povedzte: „Tu je moja krajčírka s jej šatami.“ Nevidím iných dizajnérov, ktorí idú do svojho ateliéru a svietia podobne že.

PP: Myslím si, že musíte zapojiť ľudí. Ak nie, ste sami a to, čo dodávate, nie je teplé. Možno je to dobré, ale nie je to žiaduce, pretože žiaduce pochádza z pocitov ľudí. Na našu poslednú prehliadku couture v júli som neplánovala predviesť krajčírky. Ale keď som videl, že ľudia sú emocionálni a vládne tu magická atmosféra, rozhodol som sa ich všetkých vyviesť von. Nie som na tejto ceste sám. A tvrdo pracovali niekoľko mesiacov, takže bolo dôležité, aby aj oni cítili túto radosť.

LB: Kto v ateliéri je najväčšia šunka na vašom Instagrame?

PP: V skutočnosti je ich päť alebo šesť, ktoré sú kráľovnami alebo kráľmi. [smiech] Ale teraz po natočení príbehu o klobúkoch z peria [pre Časopis, ktorého kurátorom je], niektorí z nich hovorili: „Prečo si ma nevybral?

LB: Aký zábavný spôsob, ako sa stretnúť s kancelárskou politikou, prostredníctvom ružového klobúka z peria!

PP: Ak by som mala možnosť, zahrnula by som všetky. Chcem, aby sa všetci, s ktorými pracujem, cítili zapojení, pretože chcem byť medzi ľuďmi, ktorí sú dostatočne úprimní a povedia: „Toto sa mi nepáči.“ Nechcem byť vždy spokojný. Každý deň si opakujem, že mojou úlohou je premietnuť myšlienku krásy v čase, v ktorom žijem. A ak sa nevzťahujem na realitu, na ľudí, na to, čo sa deje vo svete, robím len polovicu svojej práce.

LB: A môžete cítiť aj hovadiny.

PP: V mojich začiatkoch vo Valentine sa ma niekto spýtal: „Čo si myslíš o tejto bunde?“ Samozrejme, mal som povedať: „Toto je fantastické. ” Ale namiesto toho som povedal: „Je to krásne, ale možno to bude lepšie s džínsami.“ A ľudia boli Páči sa mi to…dun, dun, dun. [smiech] Akoby som mohol byť vyhodený za to, že som to povedal.

LB: Vždy ste si boli istí svojim vkusom a schopnosťou hovoriť?

PP: Vždy som bol presvedčený, že poviem, čo si myslím. To je pravdepodobne dôvod, prečo sa mi dobre pracuje s mladými ľuďmi. Rád ich počúvam, pretože chcem vrátiť to, čo som v živote mal. Pamätám si, ako som išiel prvýkrát do Paríža na [veľtrh] Première Vision, a tam boli tieto veľké miestnosti plné textílií, ktorými som bol ohromený. Ale všetci veľmi cool módni ľudia povedali: „Nie je nič. Nič tu nemôžete nájsť. " Najprv som si myslel: „Do riti. Majú v mysli niečo fantastické a ja to nevidím. “ Potom som však pochopil, že to boli len kecy, pretože s polovicou vecí v tej miestnosti sa dá urobiť úžasná zbierka. Je to o talente - nie je to o tkaninách. Keď som bol mladý, bolo očarujúce to všetko vidieť. Tým som sa líšil od ostatných ľudí.

LB: Nie je nič chladnejšie ako nadšenie.

PP: Aby ľudia vyzerali lepšie, správajú sa, ako by na nich nezapôsobili. Nikdy neskrývam údiv. Je to, ako keď som prvýkrát videl Picassa u niekoho doma, pomyslel som si: „Páni, do riti. Picasso. Včera som bol v rade, aby som jedného videl v múzeu. “ Ale všetci ostatní sa len pozreli a povedali: „Dobre, milé“, pretože to bolo chladnejšie. Potom niekto povedal: „Ach, vlastne zbieram čínske škatule.“ A pomyslel som si: „Naozaj? Cítite potrebu povýšiť sa na „zbieram čínske škatule“? “ [smiech]

LB: Aha! Nevidím tu žiadne čínske boxy.

PP: Teraz môžem mať túto fantastickú kanceláriu, ale som rovnaký. Nemením sa len preto, že sa okolo mňa menia tváre. Ľudia mi hovoria, že som pokorný, ale ja si uvedomujem, čo robím v móde. Mám šťastie, že môžem vyjadriť svoju víziu krásy, ale nemám pocit, že je lepšie byť skromný. Dostal som príležitosť ukázať svoj talent a talent ľudí, ktorí so mnou pracujú.

SÚVISIACE: Julia Louis-Dreyfus Čistí vzduch

LB: Niektorí ľudia nemajú radi slovo „hrdosť“, pretože si myslia, že v sebe skrýva ego. Prečo však nemôžete povedať: „Dokážem to, som v tom dobrý a som dobrý človek.“

PP: Chcem ukázať, že môžeš byť sám sebou a verný svojim snom, ale potrebuješ mať aj talent. Musíte tvrdo pracovať. Nielenže vyhráte v lotérii. Pracujem na tom 30 rokov. Pre mňa je to vášeň. Nie je to práca.

LB: Môj obľúbený obrázok v tomto príbehu, okrem obrázku z vašej rodiny, je záber na modelky z radu Le Blanc v ateliéri.

PP: Valentino je couture dom, a to znamená, že kultúru, starostlivosť, individualizmus couture je potrebné začleniť do každej kategórie-vo vreciach, v topánkach, v konfekcii. Le Blanc si vezme biele tričko, ktoré je pravdepodobne najdemokratickejším kúskom, a dodá mu na objeme. Zachováva si autenticitu, ale mení postoj k volánikom a strihu. Pracujem na tom, aby biela košeľa, najuniverzálnejšia časť, bola čo najindividuálnejšia.

LB: Vyšlo to tak krásne.

PP: Je vždy pekné, keď začnete s couture a prídete do ulíc. Pretože keď myslíte na couture, predstavíte si nádherný, super zaprášený obrázok z minulosti. Ale couture môže byť relevantné, ak je súčasťou dnešného sveta. Na kampaň som obsadil 10 žien, ale nie všetky sa im páčia Adut [Akech]. Vidieť jej stelesnenú rímsku krásu samozrejme znamená veľa, ale chcel som zahrnúť ženy so všetkými rôznymi druhmi postojov.

LB: So svojou manželkou Simonou ste už nejaký čas. Ako vaša rodina prežívala váš úspech?

PP: Musíte mať niekoho, kto vás úplne podporuje. A pri Simone som si nikdy nemusel vyberať medzi kariérou a rodinou. S mojimi priateľmi je to rovnaké. Ako dizajnér je najlepšie mať vedľa seba ľudí ako Simona a moje deti, ktorí sú so mnou úplne úprimní, ak nie kritickí. Mám perfektného človeka, s ktorým by som sa mohol poradiť, pretože moja 13-ročná dcéra Stella mi povie, čo si myslí. [smiech]

LB: Áno, presne to by mala robiť.

PP: Simona sa ma raz opýtala: „Ako vyzerám v týchto šatách?“ Povedal som: "Hmm." A ona povedala: „So mnou musíš byť manžel, a nie dizajnér, takže aj keď nepáči sa ti to, musíš povedať: „Je to krásne.“ “[smiech] Ale so svojou rodinou sa môžem slobodne držať svojich snov všade, pretože sa nikdy nedostanem. stratený. Vždy sa budem mať kam vrátiť.

Fotografia: Franco Pagetti. Styling: Konca Aykan. Vlasy: Giulio Ordonselli. Make -up: Gianluca Ferraro pre manažment etoilu. Manikúra: Isabella Avenali. Modely: Makala Johnson for Women 360 Management; Laurina Lubino pre tvorcov od Metropolitan; Alisha Nesvat za film Fabbrica; Isa Peerdeman pre modely Ford; Natalia Trnková za manažment žien; Vedenie Canlan Wang for Women 360. Hrajú: Olivier Duperrin. Produkcia: Amazed By.

Ak chcete získať ďalšie príbehy, ako je tento, prečítajte si marcové číslo časopisu V štýle k dispozícii v novinových stánkoch, na Amazone a pre digitálne sťahovanie Február 14.