Je ťažké uveriť, že v roku 2019 bol príbeh Harriet Tubman prvýkrát vyrozprávaný na veľkej obrazovke. ale Harriet, v súčasnosti v kinách, ťaží z remeselnej zručnosti a precíznosti kreatívneho tímu, ktorý je zanietený dosiahnuť to správne. Režisér Kasi Lemmons, ktorý sa najprv rozišiel s Eve's Bayou v roku 1997 vedie slávne obsadenie, ktoré zahŕňa Cynthia Erivo v hlavnej úlohe a vedľajších obratoch od Leslieho Odoma Jr Janelle Monáe. Film zobrazuje Tubmanov útek z otroctva a jej následné misie oslobodiť ostatných na podzemnej železnici.

Jej postava sa dramaticky vyvíja – od mladej vydatej ženy zotročenej na plantáži až po slobodu bojovník, ktorý zmenil tvár histórie a zachránil viac ako 700 otrokov počas jediného nájazdu počas civilného Vojna. Je to drastický a hrdinský oblúk, ktorý sa živo odráža v kostýmoch a štýle Erivovej postavy na obrazovke. Dizajnérsky tím Harriet vyvážil starostlivú pozornosť historickej presnosti s kreatívnou víziou, aby vytvoril vizuálnu interpretáciu jej príbehu, ktorá by mohla vzniknúť len dnes.

click fraud protection

„Kasi a ja sme chceli zdôrazniť, že jej rola bola hrdinská a mýtická, aby sme pozdvihli energiu jej osobnosti,“ hovorí kostýmový výtvarník Paul Tazewell, víťaz Tonyho za Hamilton. Tazewellov rozsiahly výskum zahŕňal štúdium dagerotypií (raná forma fotografie) z tohto obdobia, vrátane zobrazení otroctva na plantážach. Nielenže informovali o praktických aspektoch odevov vo filme, ale inšpirovali aj celkový vzhľad jeho návrhov.

"Dúfal som, že to bude vyzerať ako tónovaná dagerotypia," hovorí Tazewell s odkazom na fotografické obrázky v odtieňoch šedej z obdobia, ktoré boli farbené ručne. "Cítil som, že vo vizuálnej kvalite sépiového tónu je veľké bohatstvo." V prvých scénach, ktoré zobrazujú Harriet, vtedy známu ako „Minty“, medzi otrokmi, je to farba, ktorá ju od seba. Tazewell navrhla svoj kostým v chladnejších tónoch s červeným ovíjaním hlavy. "Zaujímalo ma preniesť červenú až do úplného konca, pretože som mal pocit, že je za tým heraldika, ako myšlienka superhrdinu," hovorí Tazewell. V skutočnosti má Harriet vo svojej poslednej scéne na sebe bohato štruktúrované sako tejto farby.

Kostýmy pozadu

Poďakovanie: Glen Wilson/Focus Features

Harriet je skôr hrdinskou cestou než rozprávaním o otrokoch. „Zaumienili sme si natočiť film, ktorý nebude o otroctve; ide o slobodu a posilnenie,“ hovorí producentka Debra Chase V štýle. Lemmonsov film sa zameriava skôr na Harrietinu húževnatosť a triumfy než na brutalitu, proti ktorej tak tvrdo bojovala. Tento kreatívny smer informoval o tom, ako sa násilie prejavuje na telách postáv – jazvy sú jemné a krv je obmedzená na minimum. „Snažili sme sa udržať rovnováhu,“ hovorí vizážistka Angie Wells. Jazvy a zmena farby majú divákom pripomenúť, čím si otroci prešli, vysvetľuje Wells. "Ale nechceli sme, aby [jazvy] boli také hrozné, aby ste boli vyvedení z momentu."

Tím si vzal kreatívnu licenciu, aby vylepšil najmä jednu jazvu: Tubman utrpela dočasné zranenie hlavy ako dieťa, čo bolo považované za dôvod, prečo mala záchvaty. Vo filme sú tieto momenty predstavované ako božské vízie, ktoré ju pri mnohých príležitostiach pomáhajú priviesť do bezpečia. "Neboli by ste schopní vidieť [jazvu] kvôli spôsobu, akým nosila vlasy," hovorí Wells. Lemmonsová našla Tubmanovu bustu s trojuholníkovým prehĺbením medzi obočím, čo naznačuje jej jazvu. Wells a režisér sa rozhodli začleniť viditeľnú jazvu do Erivovho make-upu vzhľadom na to, že jej duchovné epizódy sú vo filme významné.

SÚVISIACE: Ako sa Renee Zellweger premenila na Judy Garland pre životopisný film neskorej hviezdy

Keď sa dostane do Philadelphie a vyhlási si meno Harriet Tubman, postava začne vyzerať rafinovanejšie. Okrem toho, že sa stala slobodnou ženou, je aj mladým človekom, ktorý vyrastá a objavuje svoju identitu. V scénach, v ktorých je Minty zotročená, Wells naniesla tenkú vrstvu základu v červenšom odtieni ako Erivoina pokožka, aby dosiahol teplý medený podtón niekoho, kto pracuje na slnku. Akonáhle sa Erivo stane Harriet, ako ju poznáme, Wells pridal jemné odlesky a kontúrovanie a odstránil začervenanie z jej pokožky. Aby som sa vyhla matnému vzhľadu zrejmého make-upu, "Často by som primiešala hydratačný krém alebo základný náter do základov, ktoré používam na udržanie tohto typu žiarivého vzhľadu pokožky," hovorí Wells.

Harrietine vlasy tiež odrážajú jej cestu celým filmom. „Ide o to, aby vlasy rozprávali príbeh čo najviac,“ hovorí vlasová dizajnérka a dizajnérka parochní Belinda Anderson. Pri úteku z otroctva sa Harriet uvoľnia vlasy, keď sa umyje na brehu rieky (a tiež stratila topánky). Keď sa dostane na sever a postava Monáe, Marie Buchanon, vezme si ju pod svoje krídla, Harrietin vlasy sa začína vyvíjať, nakoniec dosiahne strednú časť a drdolový štýl, v ktorom bola často zobrazené. Scény, ktoré ukazujú, ako Marie vo vani čistí Harrietin vlasy, demonštrujú príbuznosť medzi nimi. "Najmä pre farebné ženy je vzájomná starostlivosť o vlasy prirodzená, kultúrne," hovorí Wells. "Je to viac než len úprava vlasov, je to čas stretávania sa a prejavovania starostlivosti."

Kostýmy pozadu

Poďakovanie: Glen Wilson/Focus Features

Marie pomáha Harriet zorientovať sa v tom, ako sa prezentovať ako slobodná žena, a požičiava jej zelené šaty na jej prvú záchrannú misiu späť na juh. „Chcel som vybrať farbu, ktorá by ju pripútala k zemi, k jej schopnosti pohybovať sa v prírode a z nej,“ hovorí Tazewell a zároveň pomáha jej schopnosti pohybovať sa v spoločnosti. mysliteľne slobodná žena. Je to prvý z mnohých takýchto všestranných vzhľadov, ktoré umožňujú Harriet pokračovať v oslobodzovaní otrokov bez toho, aby ju chytili.

SÚVISIACE: Módny význam Juneteenth

"Je zdokumentované, že sa stala majstrom maskovania," hovorí Tazewell. "Mohla by sa stať chameleónom a vchádzať a vychádzať z oblastí bez povšimnutia." V takom nie sú žiadne vizuálne znázornenia Tubmana maskuje zo zrejmých dôvodov, a tak si Tazewell dovolila kombinovať kúsky vhodné pre dané obdobie, ktoré by ju Tubman mohol získať. ruky na to. Mnohé z týchto vzhľadov zahŕňajú konvenčne mužské siluety. Je to kreatívny smer, ktorý sa odráža v Erivoho výkone a ktorý dodáva filmu výrazne súčasný nádych.

Kostýmy pozadu

Poďakovanie: Glen Wilson/Focus Features

„Keď si oblečiete kus oblečenia, ktorý vyzerá, že patrí k postave, budete sa vďaka tomu niesť inak,“ hovorí Erivo V štýle. Od pánskeho saka a klobúka, ktoré nosí Harriet na filmovom plagáte, až po uniformu „Blackjack“ spojenú s Afroameričanmi. námorníci z tohto obdobia, pánske oblečenie vo filme slúži ako dômyselné prestrojenie a zároveň prostriedok, ako ukázať, že Harriet sa nesmie pokaziť s „Priťahoval som sa k [mužnejším] siluetám, keď potrebuje ukázať silu, pretože by sa to nepreložilo rovnakým spôsobom, keby to bol jednoduchý živôtik a sukňa,“ hovorí Tazewell. Je to tiež otázka funkcie; ako Harriet pokračuje vo vedení expedícií za slobodu, jej oblečenie sa stáva praktickejším, čo znamená menej prechádzky po lese v korzete a spodniciach.

SÚVISIACE: Ako kostýmový výtvarník od Iný svet Priniesol mágiu 80. rokov Zmiešané

„Prevleky zapracovali do toho, čo potom prijala ako vyjadrenie seba a svojho vlastného štýlu,“ hovorí Tazewell o vývoji Harrietinho vzhľadu vo filme. Aj keď ako slobodná žena mohla byť naladená na to, čo bolo módne, „Nechcela by som, aby si ľudia vysvetľovali, že bola v móde ako súčasť dizajnu,“ hovorí Tazewell. Zvýšená kvalita jej kostýmov má skôr ponúknuť pohľad na jej vnútorný charakter. "Toto je nový spôsob rozprávania jej príbehu," hovorí Tazewell. "Dúfajme, že je to pravda, pokiaľ ide o energiu toho, kým tá žena potenciálne bola všade naokolo, pokiaľ sa vôbec môžeme dozvedieť."

S dodatočnou správou Susan Hornik.