Módny odkaz dizajnéra Thierryho Muglera je všade, kam sa pozriete

V roku 1984 prebiehala masová evolučná udalosť, hoci ľudstvo ešte nevedelo, že sa tu narodil módny mesiáš, ktorý má viesť tento svet do nového veku. Manfred Thierry Mugler práve predviedol prvú verejnú módnu prehliadku na štadióne Zenith v Paríži, aby oslávil 10. výročie svojej značky. Viac ako 6000 ľudí sa natlačilo do arény, aby sledovalo Pata Clevelanda stúpať ako Madona, stálica Mugler's 350 outfit show. Cleveland bol zahalený v bielom, potiahnutá čelenka, ktorú nosila, vyzerala, akoby ju vyrobil nejaký zatiaľ neznámy nebeský vyslanec.

Dvere sa otvorili a prešli nimi. Už nebolo cesty späť.

Od jeho čias sa o Muglerovi popísalo veľa absolvovanie tento týždeň. Spoločný šok ťaží vo vzduchu módneho lesku a von cez špirálovité úponky popkultúry a mimo nej. Preosievanie sa cez posolstvá smútku a túžby spolu s množstvom písiem, ktoré mu boli venované v živote, to stále nie je dosť. Ako sa meria práca človeka, ktorý nemalým úsilím zmenil svet. Nie jednoduchými spôsobmi, po ktorých všetci túžime; byť lepším človekom, recyklovať a podobne. Ale posun, ktorý zmenil globálne presvedčenie o pohlaví a prezentácii, identite a možnostiach a budúcnosti, zatiaľ nepísaný. Módni návrhári určite snívajú. Mugler prejavil efemérne prvky svojich návrhov.

Po tejto ikonickej šou v roku 1984 Muglerov profil prudko vzrástol. Módne prehliadky sa v tých časoch vysielali v televízii a ľudia stále čítali časopisy. Jeho mimozemské ponuky boli ohromení. Nafúknuté ramená, čoraz viac stiahnutý pás, divoké krivky, zubaté kovy. Technologické úspechy, ktoré predčili jeho súčasníkov v Azzedine Alaia a neskôr Jean Paul Gaultier. Alebo jeho potomkovia: John Galliano, Alexander McQueen a ďalší. V roku 1989 to boli morské panny, tvarované náprsné maľované mestečká drahokamov, dýkovité protetiky pripevnené na ušiach jeho modelky. Na tohtoročnú sezónu jeseň/zima použil rovnakú módnu technológiu, akou bol priekopníkom, aby ukázal kolekciu priamo inšpirovanú jeho veľkou láskou k automobilom a mužom, ktorí na nich pracovali. Smerom von z Paríža sa jeho návrhy dostali do súbežného vývoja v masmédiách. Popové hviezdy práve rozkvitli, podporené kultúrnym vplyvom černošských umelcov a spisovateľov v 20. storočí. Z tohto vývoja vzišli kultúrne ikony ako Diana Ross, Grace Jones a neskôr Michael Jackson. Ross mala dokonca zbierku na jej meno, čím v roku 1991 uzavrela Muglerovu dráhu. Prítomné boli celebrity ako Madonna a George Michael, s ktorými Mugler spolupracoval na svojom roku 1992. hit "Too Funky." Iní vstúpili na túto obežnú dráhu takmer o desať rokov neskôr, jeho posledné múzy: Beyonce, Cardi B, Lady Gaga.

SÚVISIACE: Beyoncé, Bella Hadid, Diana Ross a ďalší smútia po smrti Thierryho Muglera

Ale nebolo to pre celebrity a umelcov, s ktorými tak často spolupracoval, že Mugler videl, že jeho návrhy tak bytostne menia módnu scénu. Nebola to malá náhoda, že Pat Cleveland, medzi prvými černoškami, ktoré dosiahli globálny úspech ako modelka, bola stredobodom tejto verejnej módnej prehliadky v roku 1984. Počas jeho desaťročia dlhej kariéry ju nasledovali ďalší: Naomi Campbell, Iman, Debra Shaw. Mugler, sám gay, by tiež bojoval za aktivistky proti AIDS a trans ženy v módnom priemysle aj mimo neho. Modelky ako Connie Fleming, Terry Toye a Roberta Close boli súčasťou Muglerovej dráhy. Dokonca prerušil priateľstvo s Georgeom Michaelom na takmer desať rokov, kvôli vtedy nezmieriteľnému prehrešku z Michaelovej strany. Po spoločnej spolupráci na spevákovom hudobnom videu „Too Funky“ sa Mugler postavil proti scénam s gaymi a trans umelcami, ktoré boli odstránené z konečného zostrihu. Podľa jeho vlastných slov sa to "zdalo hanbou vzhľadom na to, že honoráre z rekordu išli na boj proti AIDS." O 17 rokov neskôr, dvaja by obnoviť ich priateľstvo na otváracej show svetového turné Beyonce „I Am...“ v Londýne.

Mugler oficiálne odišiel z komerčného módneho priemyslu v roku 2002, aj keď vo svojom tvorivom úsilí pokračoval. Počas 20 rokov po jeho odchode bolo Muglerovho ducha vidieť všade. Nielen u popových hviezd, ktoré by našli inšpiráciu v jeho tvorbe, ale aj vo filmoch, v obchodných centrách a každý deň oblečenie a ešte prekvapivejšie miesta, ako sú anime, manga a komiksy, ako napríklad nezabudnuteľné oblečenie od Sailor Moon alebo JoJo bizarné dobrodružstvoa oveľa neskôr aj kostýmy superhrdinov, ako napríklad Wonder Woman súčasné iterácie, alebo kožený catsuit Seleny Kyle, alebo ansámbl Anne Hathaway v Temný rytier.

Po renesancii v mainstreamovej gay kultúre v roku 2010 by drag queens tiež predviedli hlboký vplyv, ktorý mal Mugler na nočný život a sebavyjadrenie queer ľudí. Svet, ktorý vytvoril takýmto snívaním, je možné cítiť stále viac a viac, až po jeho smrť, a myslím si, že ďaleko za ňou.