Šesť stylistov celebrít, ktorí vlastnili červený koberec v roku 2023

Porozprávajte sa s dostatočným množstvom stylistov celebrít s červeným kobercom a všimnete si určité podobnosti. Majú oceľové chrbty, nadľudskú pracovnú etiku a pracujú takmer bez spánku. Sú to multitaskingové stroje, ktoré stúpajú a brúsia s takou intenzitou, akú by väčšina ľudí dokázala dosiahnuť iba pomocou stáleho prúdu intravenóznych predtréningových doplnkov. Tieto spoločné črty sú len predpokladom pre prežitie v módnom priemysle ako áčkový stylista. Aby ste zaplnili dieru veľkosti Law Roach v tomto odvetví, musíte mať všetko toto a ešte niečo.

Stylisti celebrít nevytvárajú len krásny vzhľad, ukážky premávky a robia zmeny. Sú to dôverníci, roztlieskavačky a členovia tímov emočnej podpory na zozname A. Tiež veríme, že sú – okrem imidžových architektov – architektmi budúcnosti módy. Vpredu sa zoznámte so šiestimi výkonnými stylistami, ktorí prekračujú hranice, aby znovu vybudovali lepší svet módy, taký, ktorý nebráni, nevylučuje ani nezavrhuje. A robia to všetko pri zachovaní červených kobercov, ktoré si zaslúžia našu plnú pozornosť.

Britský Firebrand: Danyul Brown

Danyul Brown je stylista, kam chodia celebrity, keď chcú, aby sa ich vzhľad na Oscaroch, galavečere Met Gala a týždni módy stal virálnym. Nie je náhoda, že vzhľad, ktorý vytvoril pre Luciena Leona Laviscounta, Avu Max a Lisu Rinnu, sa stal virálnym, ale tento Brit so sídlom v L.A. dokáže viac než len miešať módny hrniec. Rozmazáva, podvracia a spája žáner a pohlavie, aby vytvoril ohromujúce módne momenty. Jeho pohľady nie sú pre slabé povahy. Podstúpiť takéto módne riziká novej úrovne si vyžaduje hlboké spojenie, nehovoriac o poriadnej dávke odvahy, a Brown to uznáva. "Stal som sa s nimi najlepším priateľom," hovorí. "Dôverujú mi."

Táto dôvera sa vypláca, výsledkom je vzhľad, ktorý otáča hlavy a rozžiari sekcie komentárov, ako napríklad Boucheron s golierom, Raňajky u Tiffanyho– inšpirovaný strih, ktorý mal Laviscount na sebe v roku 2023 Vanity Fair Oskarová párty. „99,9 % komentárov k obrázok, ktorý zverejnil [na Instagrame] sú ako: ‚Čo to kurva je?‘ ‚Čo má na sebe?‘ ‚Toto nie je mužské.‘“ Toľko ľudí mi písalo: si v poriadku?‘ ‚Toto je taká zlá odpoveď.‘“ Pre niektorých stylistov možno, ale nie tak pre Browna, ktorý mu napísal: „Robíš si srandu ja? Toto je najlepšia odpoveď. Toto som chcel." Pokiaľ ide o jeho klienta, Laviscount, Brownov priateľ z detstva, bol zmýšľajúci rovnako. „Lucien mi zavolal,“ spomína Brown, „a povedal: ‚Dobrá práca, toto sme chceli‘.“

Pre Browna je podnecovanie emócií hlavnou pointou jeho remesla. „Nie je to o získaní tohto virálneho momentu, ale o vytvorení rozruchu. Ako stylistka na druhý deň ráno po červenom koberci nikdy nechcem byť len jedným z tých lookov, okolo ktorých ľudia len tak scrollujú na Instagrame. Chcem byť jedným z tých pohľadov, ktoré miluješ alebo nenávidíš."

Rovnako vášnivý ako Brown – a on je, presiaknutý praskavou, nákazlivou energiou, ktorá je dokonca hmatateľná cez Zoom – je tiež vopred informovaný o mýte, ktoré môžu spôsobiť neúnavné požiadavky na styling celebrít vziať. „Som rád, že sa to stáva viac konverzáciou. Bez zaujatosti je styling pravdepodobne jednou z, ak nie najťažšou prácou v móde. Veľa z nás nespí, a ak áno, sú to dve až tri hodiny za noc. Pracujeme v rôznych časových pásmach, klientov máme globálne a musíme byť k dispozícii kedykoľvek. Ľudia vidia konečný vzhľad a myslia si, že je to také jednoduché ako ABC. Ľudia si neuvedomujú, že príprava na jeden červený koberec niekedy trvá štyri, päť, šesť mesiacov. Štyri až šesť rôznych tvaroviek, 60 až 70 rôznych možností. Met Gala je niekedy ročná príprava. Myslím si, že sme väčšinu času podceňovaní."

Napriek tomu Brown miluje to, čo robí. „Sú chvíle, keď sa táto práca stáva neuveriteľne stresujúcou a neuveriteľne ponižujúcou, ale veľmi rýchlo si pripomeniem lásku, ktorú k tomu mám. je to umenie. To je to, čo chcem vytvoriť."

Multi-hypenát: Zerina Akers

Rozprávať sa so Zerine Akers znamená mať pred ňou úctu. Jednoducho povedané, dokázala všetko, čo človek môže dosiahnuť ako stylistka celebrít, a potom ona pokračoval. Akers, ktorý ako stylista Queen Bey vytvoril neuveriteľný vzhľad Lemonde a Black Is King aby sme vymenovali aspoň niektoré, nie je to len kráľovská hodnosť stylistov celebrít. Predsedá vlastnému módnemu impériu, tvrdo pracuje, platí to dopredu a buduje odkaz za červeným kobercom.

"V určitom bode minulého roka došlo k tvrdému posunu," hovorí Akers V štýle o jej ceste od stylistky celebrít k módnej cisárovnej s viacerými pomlčkami. "Už som nechcel slúžiť rovnakým spôsobom, venovať toľko času životu niekoho iného." Popri stylingu vybraných klientov, vrátane metalický vzhľad Gucci, ktorý si Beyonce obliekla na tohtoročné udeľovanie cien Grammy, Akers pracuje na dvoch módnych podnikoch a jej filantropickej organizácii Akers & Akers Foundation, ktorá buduje majetok v módnom priemysle tým, že mladým čiernym dizajnérom poskytuje zdroje, ktoré Akers počas svojej existencie nazhromaždila. kariéra.

Mnoho stylistov vyhorelo, ale keď Akers pocítila, že sa to blíži, ustúpila od stylingu a zamerala sa na svoje podnikanie. "Dal som si pauzu a sústredil som sa na to, aby som predstavil The Show Must Go On." Je to udržateľný showroom, ktorý predlžuje životný cyklus módy nové a archívne kúsky a tiež ponúka štýlový zážitok celebrít bežnej žene,“ vysvetľuje prístup založený na projektu. Akers je kráľovná. Vrátnik, nie je. V skutočnosti, The Show Must Go On, ktorá sa začne koncom tohto roka, zostala v stagnácii, zatiaľ čo Akers pracoval na iných projektoch, ktoré prinášajú módu ľuďom.

„Keď som vyštartoval, dostal sa na zadné sedadlo Black vlastnil všetko“, hovorí Akers o svojom instagramovom účte, ktorý sa zmenil na online trhovisko pre luxusné produkty životného štýlu od firiem vlastnených Blackom. V roku 2020 sa začal vytvárať svoj osobný katalóg, kým si Akers neuvedomila, že by mohla povzniesť tvorcov tým, že rozšíri ich obsah. "Štylisti, nezdieľame sa, ale prechod na túto kultúru zdieľania sám posunul trajektóriu týchto firiem a majiteľov firiem." Naozaj rezervované a zaneprázdnené. Ani dohľad nad vzostupom módneho impéria nemôže Akersa dlho vyradiť z hry o stylingu. „Myslím, že sa dostávam do bodu, kedy si myslím, že chcem opäť tvoriť,“ hovorí stylista pre InStyle. Akers skutočne vytvára momenty, nielen vzhľad. Obliekla Chloe a Halle Bailey na ich prvý módny červený koberec na udeľovaní cien MTV Video Music Awards 2018, Angela Basset za ňu. Glamour Obálka Ženy roka.

„Vždy je čo robiť, ale myslím, že sa dostávam do bodu, keď si poviem: ‚Dobre, myslím, že chcem znova vytvárať [vzhľad].‘ Obliekam predovšetkým černošky. Nehovorím, že ma tieto dievčatá potrebujú, ale zaslúžia si veľkú chvíľu, a to nemôže dosiahnuť každý. Nie každý má ten správny tréning, aby dosiahol tú správnu estetiku, takže v skutočnosti chcem opäť viac štýlovať.“

Mocenský pár: Matthew a Reginald Reismanovci

Ak ste si mysleli, že stylisti sú podceňovaní, počkajte, kým sa dozviete o krajčíroch. Napriek tomu, že podľa Akersa „krajčír je kráľ. Bez krajčíra nikam nejdeme,“ nie je všeobecne známe, že každý vzhľad videný na červenom koberci sa zmenil aby sa prispôsobili celebrite, ktorá ho nosí – a musí byť vrátená do pôvodného stavu pred odoslaním späť dizajnérovi ateliér. Keď obliekate Saweetie pre Vanity Fair Oscarová párty alebo Lizzo na turné, stávky sú vždy vysoké, prezradí vám krajčírsky majster Matthew Reisman, polovica šťastne vydatého štýlového a dizajnérskeho dua Matthew a Reginald Reisman.

„Krajčíri v tomto odvetví sú z vonkajšej perspektívy nepochopení,“ hovorí Matthew. „Väčšina ľudí si predstaví krajčíra a predstaví si mierny lem, opraviť mi zips, prišiť gombík. No v tomto priestore sa krajčírstvo rekonštruuje. Úctivo, v mnohých situáciách, keby tam nebol krajčír, nebol by ani pohľad.“

Keďže mnoho luxusných značiek stále neponúka možnosti inkluzívneho dimenzovania, Matthew vie, že jeho práca je mimoriadne dôležitá, hoci si želá, aby toto odvetvie viac pracovalo na tom, aby bolo inkluzívne. „Každý chce mať svoju chvíľu a mať prístup k týmto šatám. Naši klienti na ich úrovni za to, ako tvrdo všetci pracujú, by mal všetci majú prístup k týmto veciam. Umiestniť niečo na niektoré z týchto hviezd A môže skutočne podporiť podnikanie celej značky. Nie je pre nich inkluzívny v tom, aby mali možnosti, niekedy je to problém, ale preto ako duo pracujeme."

Ich duo práca sa už stáva ikonickou, ale Matthewove krajčírske schopnosti zahŕňajú aspoň tucet vašich obľúbených celebrít z Rihanna do Kerry Washington, Megan Thee Žrebec, a Sám Law Roach za niektoré z ich najdôležitejších momentov od odovzdávania Oscarov až po Met Gala.

Reggie, stylista Matthewovho krajčíra, pracuje na vytvorení inklúzie iným, aj keď rovnako dôležitým spôsobom. „Vždy hľadáme nové talenty, najmä na Instagrame,“ hovorí Reggie. "Sme skutočnými zástancami toho a vždy hľadáme začínajúcich dizajnérov, ktorým môžeme pomôcť predvedením ich práce."

Pokiaľ ide o to, aký je to pocit pracovať bok po boku so svojím manželom, dvojica pripisuje ich vzťahu ako zdroj neustále rastúceho úspechu. „Hoci je to môj manžel,“ hovorí Reggie, „stále sa naňho pozerám ako na svojho najlepšieho priateľa. Je skvelé budovať impérium s niekým, komu dôverujete."

Whisperer Gen Z: Enrique Melendez

Možno ešte nepoznáte meno Enrique Melendez, ale pravdepodobne ste boli ovplyvnení jeho prácou. Keďže myseľ za Gen Z kričí veľkou gotickou energiou kráľovnej Jenny Ortegovej, maľuje červené koberce na čierno spôsobom, ktorý nás všetkých prinútil sadnúť si a spozornieť. Ale pre Melendeza je oveľa dôležitejšie vedieť, že sa jeho klienti cítia bezpečne a podporovaní v odvetví, ktoré ich nie vždy uprednostňuje, ako vidieť ich mená na vrchole akéhokoľvek najlepšie oblečeného zoznamu.

„S Jennou som začal pracovať, keď mala 14 rokov, a keď bola staršia, musel som jej poskytnúť to, čo chcela, otáčať sa, počúvať ju a tlmiť všetok vonkajší hluk. Vždy sa chcem uistiť, že sa cíti vypočutá a chránená. Pri všetkých mojich klientoch je pre mňa dôležité skôr počúvať, ako si myslieť: ‚Ach, toto práve zišlo z pristávacej dráhy v Paríži. Myslím, že by si si to mal obliecť.‘“

Najikonickejší vzhľad Ortegu je výsledkom spolupráce a komunikácie – osviežujúci prístup v odvetví, ktoré nie vždy rešpektuje agentúru mladých herečiek. „Keď sa mi niečo nezdá, jednoducho prestanem. Myslím, že na Jenne niečo vyzerá úžasne, ale je mi jedno, ako veľmi to milujem. Chcem, aby sa v ňom cítila dobre. Veľa vzhľadov, ktoré sme vytvorili, pochádza z rozhovorov, ktoré sa netýkali ani koberca.“

Spolupráca a rešpektovanie vízie svojich klientov je zručnosť, ktorú Melendez získal ako stylista pre hudobníkov ako Black-Eyed Peas a Bruno Mars. „Hudobníci sú veľmi špecifickí, pokiaľ ide o styling,“ vysvetľuje. „Stále využívam veľa týchto nástrojov zo stylingu v hudbe pre mnohých mojich hercov. Ku každému kobercu, na ktorom pracujem s ktorýmkoľvek z mojich klientov, pristupujem ako k príbehu. Som rozprávač."

The It Boy: Bryon Javar

Bryon Javar to robí pre kultúru. Javar sa narodil v Comptone v Kalifornii a teraz žije v Sherman Oaks, stylingu sa venuje približne desať rokov, ale jeho práca s televíznym miláčikom Quintom Brunsonom si získal takú pozornosť, akú si myslíme, že by sa mu mala venovať všetka pozdĺž.

„Milujem styling Quinty, pretože nosí toľko rôznych klobúkov,“ hovorí JavarnStyle, „showrunner, tvorca, herečka a spisovateľka. Dostávame sa do týchto rôznych vibrácií v závislosti od toho, na akej udalosti sa zúčastňuje.“ Brunsonova kariéra môže byť väčšia ako život, ale samotná sila má len 4'11“.

„Rád robím, aby vyzerala vyššia a štýlová,“ hovorí Javar. "Teraz máme celé publikum nižších žien [ktoré] u nej hľadajú inšpiráciu pre štýl, takže tlak je na nás." Tlak je pre Javara, ktorý pod jeho váhou predvádza krásne výkony. Jeho červený koberec vyzerá pretože Brunson ju drží pevne na vrchole rebríčka najlepšie oblečených počas celej sezóny udeľovania cien, vrátane Met Gala v roku 2023 – prvýkrát pre duo. Javar opísal atmosféru ako „pôvab a trochu zábavy, ktorá bude pre kultúru“. Twitter súhlasil.

Nie sú to len vyznamenania a rozbíjajúce sa sklenené stropy, hoci Javar konečne po desaťročí „môže úprimne a pokorne povedať na hrudi, že prišiel." Javar vie, aké ťažké je preraziť, najmä ako farebný človek, a preto teraz platí svoje úspechy vždy, keď môcť. „Používam svoju platformu na nájdenie a využitie nových talentov. Môže to byť nový dizajnér, krajčír alebo nová nechtová technika pre mojich klientov. Ak je nejaká práca, ktorú nedokážem urobiť, odovzdám ich [nadchádzajúcemu] stylistovi, ktorý sa im venuje a tvrdo pracovať.” Javar tiež uznáva, že vytvorenie priestoru niekedy znamená otvorenie sa spôsobom, ktorý nie je vždy očarujúce. "Snažím sa povzbudiť ostatných tým, že som veľmi otvorený, úprimný a zraniteľný, pokiaľ ide o môj začiatok, moje vzostupy a pády, prácu v maloobchode a prepustenie."

Aj keď jeho začiatky možno neboli očarujúce, jeho súčasnosť určite áno. „Je to šialené povedať, ale moje sny ožívajú každý deň. To je to, za čo som pracoval a za čo som sa modlil."