Dobrodošli v Now You Know, Eric WilsonKolumno, ki vam bo pomagala, da v enem hitrem branju postanete modni vedalec. Vsak teden si bo ogledal ljubek modni vpliv in zakaj je to trenutno pomembno. Uživajte!

Združevanje svetov umetnosti in mode ali Artfashion, kot jo bomo poimenovali Lady Gaga, je ogromno gibanje, ki je (dokaj varno je reči) močno vplivalo na umetnost kot na modo v zadnjih dveh desetletjih.

Nekateri bi trdili tudi, da je bil učinek bolj škodljiv za umetnost kot za modo, saj je bil sodoben v stratosferskih cenah slike in skulpture zdaj obravnavajo tisti, ki si jih lahko privoščijo kot blago, ki je bližje luksuznemu blagu kot ustvarjalnemu izrazi. Zdi se, da je moda združenje z umetniki preprosto potrdilo, saj oblikovalci in luksuzni titani postanejo njihovi največji pokrovitelji. Sodelovanje je zdaj običajno, oblikovalci in modeli pa so postali pogosti subjekti umetnikov, kot so Richard Prince, Tom Sachs in Chuck Close - nekakšna sodobna različica Medicis.

Jeff Koons, kič-fetišizirajočega umetnika, ki je predmet velike retrospektivne otvoritve na

Muzej ameriške umetnosti Whitney v petek v New Yorku (zadnjič, preden se muzej preseli z avenije Madison v svoj novi dom v Meatpackingu District 2015), se verjetno bolj kot kdorkoli od Andyja zaveda zamegljevanja meja med umetnostjo in trgovino Warhol. Njegove skulpture iz balonskih živali, granitna gorila in sesalniki iz pleksi stekla so bili pogosto norčeval, a kljub temu ima svetovni rekord za najdražje umetnine, ki jih na dražbi prodajo za preživetje umetnik; Balonski pes (oranžen) lani stala 58,4 milijona dolarjev.

Jeff Koons

Zasluge: Andrew Burton/Getty

Koons je v sedemdesetih in osemdesetih letih z užitkom raziskal teme potrošništva, luksuznega oglaševanja in degradacije, od njegovih nedotaknjenih sesalcev do kompletov koktajlov iz nerjavečega jekla in oglasov do žganih pijač do velikosti slike. V njegovih delih lahko zaznate ločni občutek superiornosti in hkrati prepoznate lastne vznemirjenosti želja v njih, kar je v bistvu isti poslovni model, na katerem je zgrajena sodobna industrija luksuznega blaga. Da si lahko dobesedno ogledate, kako uživate v tej razstavi, kar se odraža v zrcalno poliranih površinah številne njegove skulpture, povečuje vtis, da se je Whitney spremenila v nakupovanje Jeffa Koonsa nakupovalni center. V muzejski trgovini (a Michael Jackson in mehurčki nastavitev pet kosov je 390 USD).

Moda in umetnost imata dolgo zgodovino gledanja drug drugega v ogledala. Schiaparelli je v tridesetih letih sodeloval z Dalijem in Cocteaujem, Yves Saint Laurent oblikoval Mondrian kolekcijo leta 1965, Warhol je leta 1966 izdelal papirnate obleke, natisnjene s pločevinkami za juho. Nedavne letoviške oddaje so vsebovale toliko sklicevanj na slike (Frida Kahlo natisne na Valentino, Warholove oksidacije pri Reed Krakoff, gibanje Arte Povera pri Sergio Rossi), pravzaprav bo to nakupovanje pozneje jeseni podobno potovanju v muzej. Karl Lagerfeld je imel s svojo pomladjo dan polja na tej točki Chanel zbirka v kompletu, ki je videti kot ena.

Jeff Koons za H&M

Zasluge: Vljudnostna fotografija

Koonsu Artfashion ni tujec, saj je oblikoval torbe za Fendi, obleke z Lisa Perry, naslovnico albuma Gaga in steklenice šampanjca za Dom Perignon v zadnjih letih. Naslednje: Koons preureja H&MVodilni na Peti aveniji za prihajajoče sodelovanje, ki vsebuje, še kaj, torbico z omejeno naklado z motivom psa iz zlatega balona, ​​ki bo na voljo 17. julija za 49,95 USD.

Za vpogled v notranjost v realnem času sledite Ericu Wilsonu na Twitterju (@EricWilsonSays).