V tej tedenski prilogi, V stiluDirektor modnih novic Eric Wilson deli svoj najljubši modni trenutek v tednu in razloži, kako bi to lahko oblikovalo prihodnje sloge. Vsak petek ga poiščite na What's Right Now.
Posodobljeno 13. maja 2016 ob 16.00
Trenutek: Ta teden sem bil v Parizu in delal na vsebinah za našo prihajajočo septembrsko številko in med odmorom med snemanjem Našel sem čas, da obiščem izjemno novo raziskavo Pamele Golbin, ki pokriva 300 let mode, ki se je pred kratkim odprla na Musée des Arts Décoratifs. Sprehod po galerijah, ki se začnejo z neskončno očarljivimi dvornimi oblačili 18. stoletja in se končajo z osupljivim prikazom oblikovalci 20. in 21. stoletja, na tako zgoščen način, je nekako tako, kot bi opazovali razvoj sloga skozi časovni zamik filter.
Zasluge: AFP/Getty Images
In kar izstopa, po približno 200 letih sorazmerno počasnih menjav kovčkov in krinolin, ki različno poudarjajo hrbet, boki ali naročje so trenutek, ko se je moda res spremenila iz stroge formalnosti v nekaj, kar lahko opišemo kot moderno. Na tej razstavi, ki se skoraj v celoti osredotoča na zgodovino mode, gledano skozi prizor oblikovalcev v Franciji, se ta premik zgodi precej nenadoma v začetku 20. stoletja, ko smo se seznanijo z odločno osvobajajočimi oblekami Paula Poireta, veličastnimi svilenimi sateni Callot Soeurs in tehničnim napredkom v plisiranju, ki ga je izdelal Mariano Fortuny, ki se je začel leta 1910.
POVEZANE: Chanelovo križarjenje na Kubo postavlja nove standarde za drznost na vzletno-pristajalni stezi
Od te točke naprej obiskovalci razstave začenjajo videti obleke, ki so privlačne za sodobne okuse, čeprav so bile v svojem času morda videti kot šokantne. Morda je največja moč te razstave v tem, da je Golbin, glavni kustos za modo in tekstil na muzej, osredotočen na modele in oblikovalce iz vsakega desetletja, ki je najbolj očitno potisnilo modo naprej ustreznih obdobjih.
Zasluge: AFP/Getty Images
V nekaterih primerih rezultati morda niso najbolj reprezentativni za to, kaj ljudje dejansko nosijo, vendar izstopajo kot simbolično najpomembnejši kosi mode. Pretresljiva roza ogrinjala iz jesenske kolekcije Else Schiaparelli iz leta 1938, barski jopiči Christian Dior iz 40. let prejšnjega stoletja in mini Paco Rabanne iz pomladi 1968 obleka iz kvadratov iz aluminija – vsi preizkusni kamni modne zgodovine – je videti še bolj spektakularna, če je kontekstualizirana na tako kratkem loku zgodovino.
POVEZANE: Domenico Vacca o svoji razkošni vodilni ladji New Yorka: "Odnesel me je"
Zakaj je vau: Razstava »Moda naprej: tri stoletja mode« praznuje 30. obletnico modne zbirke muzeja in vključuje 300 pomembnih predmetov iz njegove zbirke. Oživljanje te zgodovine je včasih presenetljivo pametna instalacija z umetniškim vodstvom plesalca in koreografa Christopherja Wheeldona. To se najbolj jasno vidi na končni razstavi, ki prikazuje modo od štiridesetih let prejšnjega stoletja do danes v eni postavitvi v ogromna s soncem obsijana galerija vijugastih belih stopnišč, ki je povzročila več zabavnih vzporednih jukstapozicij, ki so bile verjetno namerno. Na primer, poleg puloverja in krila stoji svetlo roza couture dizajn Cristóbala Balenciage, bolero in obleka iz svilenega satena z biseri iz pomladi 1943. iz jesenske kolekcije 2016 Vetements, hiper-kul založbe za ulično oblačila, ki jo vodi Demna Gvasalia, ki je kot njen novi kreativni direktor prevzel zapuščino Balenciage. leto.
Zasluge: AFP/Getty Images
Povsod je veliko užitkov – od vključitve moškega plašča, oblikovanega za hišno opico v 18. stoletju, ki odraža modo eksotike in chinoiseries, na balonsko obleko iz leta 1952 in ujemajočo se zlato kovinsko ogrinjalo Pierra Balmaina, ki služi kot opomnik, da je bil Balmain bleščeč veliko preden je Olivier Rousteing dobil tam.
POVEZANE: Sara Battaglia popelje Ferragamo nekam čez mavrico z novo kolekcijo torbic
Nauči se več: "Fashion Forward: Three Centuries of Fashion" poteka do 14. avgusta v Les Arts Décoratifs v Parizu. Če to poletje ne morete priti v Francijo, lahko še vedno uživate podrobne posnetke zbirke na spletu.