Charliejevi angeli Louis Vuitton 2018: Chloe Grace Moretz, Sophie Turner in Laura Harrier

V redu, torej vsi prepoznamo uvodne vrstice Charliejevih angelov – ali vsaj tiste iz pametne kinematografske priredbe iz leta 2000, ki je prenovila trojček vročih bajk iz televizijskih nadaljevank iz sedemdesetih let prejšnjega stoletja, ki se bori proti kriminalu, v znamko moči z veliko bolj feministično privlačnostjo, zlasti za mlajšo generacijo, ki je bolj poznana z Alexom, Dylanom in Natalie iz filmov kot z Jill, Kelly in Sabrino iz televizija. "Med njima sta bila prava sestrska zveza, obenem pa sta se brcali," pravi Laura Harrier in razlaga trajno privlačnost Angelov in navdih za to. V stilu snemanje, ki igralko združi s prijatelji v resničnem življenju, Chloë Grace Moretz in Sophie Turner. "In pesem Destiny's Child iz prvega filma je bila epska," dodaja Harrier.

"Odnos med temi tremi dekleti je bil najmočnejša stvar pri njih," pravi Turner, ki je Harrierja prvič srečal v Vuittonu. moda show in Moretz na zabavi po Met Gala. Kot ambasadorke Vuittona so tri ženske ustvarile lastne vezi z lahkotnim tovarištvom, ki ga umetniški vodja hiše Nicolas Ghesquière ni ostal neopažen. Ko razmišlja o duhu časa današnjega na novo prebujenega Hollywooda, oblikovalec pravi, da predstavljajo točno tiste vrste hudih, odkritih posameznikov, ki ga navdihujejo. (Tukaj se pojavi kot njihov neulovljivi Charlie.)

VIDEO: Izza zakulisja Charliejevih angelov Louis Vuitton 2018

"Imam srečo, ker lahko gledam dve njuni strani - tisto, kjer upodabljajo različne like, kot npr. romantična junakinja in nato serijski morilec, hkrati pa ju spoznam v resničnem življenju,« Ghesquière pravi. "Všeč mi je dejstvo, da se te mlade ženske ne bojijo prestopati meja in se izraziti na več načinov."

Za tako uglednega oblikovalca, ki je že dolgo spoštovan kot inovator – pri Balenciagi že 15 let in zdaj pri Vuittonu že pet – Ghesquière vedno dopušča element popularne kulture, da poživi njegovo delo, včasih abstraktno navaja svojo ljubezen do glasbe in športa, drugič pa bolj očitno prikimava znanosti fikcija.

In čeprav ni predvsem oblikovalec za rdeča preproga, je zelo uglašen s tem svetom in navdušen nad njegovimi liki. Prosil je za srečanje s Harrierjem, tik preden se je pojavila Spider-Man: Vrnitev domov Turnerjeva pa je seveda spoznala skozi vlogo nepodcenjene Sanse Stark na Igra prestolov. Ghesquière za Moretza pozna najdlje, vse od njenega nastopa kot prednajstniška budnica v Kick-Ass. Pogovor po telefonu nekaj dni pred beneško premiero Luca Guadagnina Suspirija, enega od treh filmov, ki jih je objavila to jesen, Moretz je opisala, kako ji je Ghesquière po meri izdelala poetično, do tal dolgo cvetlično svileno obleko, da bi ustvarila poseben vtis.

"Želel me je videti, po njegovih besedah, v bolj romantični luči, ki bi bila primerna za beneško pokrajino, in nadomestiti film, ki je ta res temačna, zvita grozljivka," pravi. "Zdi se mi kot poseben majhen trenutek."

To je tudi, treba je omeniti, poseben velik trenutek za Ghesquièreja, katerega najnovejše kolekcije je globlje odseval svojo vizijo za Vuitton, tako da je združil številne vidike posameznika slogu. To je amalgam ne le časovnih obdobij in krajev, temveč številnih žensk, ki so ga navdihovale v njegovi karieri, kot je stilistka. Marie-Amélie Sauvé, njegova nekdanja kolegica Natacha Ramsay-Levi (zdaj kreativna direktorica Chloé) in ikonična kreativna direktorica Grace Coddington. "So ženske z odličnimi stališči in zaradi njih se je naš svet na nek način razvil," pravi.

V drugih velikih novicah lanskega maja, le teden dni preden je moral pokazati svojo zbirko križarjenj na jugu Francije, Ghesquière je napovedal, da podaljšuje pogodbo z Vuittonom, s čimer je ustavil trače v industriji, ki so predlagali prekinitev je prihajal. Izkazalo se je, da so to špekulacije, ki so temeljile predvsem na nedavnem vzorcu oblikovalcev, katerih bivanje v drugih hišah je bilo kratkotrajno, tj. pa tudi o očitnem potencialu notranje napetosti, potem ko je Vuitton svojega novega oblikovalca moških oblačil, buzz magneta Virgila Abloha, imenoval v marca. Ampak to je bilo vse govorjenje.

"Novo situacijo smo postavili v veliki vedrini in moram reči, da to ni zelo običajno za ta posel," pravi Ghesquière. »Vedno se igra, kdo bo ogrozil drugega. Ostaješ ali greš? Ga želimo obdržati? Zato smo se skupaj odločili, da se oglasimo, saj smo želeli dati veliko sporočilo dobrih stvari. Ko gredo stvari dobro, ni razloga, da bi ravnali drugače."

Kljub temu ni manjkalo občutka praznovanja na razstavi, ki je potekala v Fondation Maeght v Saint-Paul-de-Venceu sredi osupljivega zunanjega instalacija ogromnih abstraktnih skulptur, skupaj znanih kot Labirint, ki jih je za umetniškega pokrovitelja Aiméja Maeghta ustvaril Joan Miró z začetkom v 1960. Kot eden najzgodnejših primerov v Franciji za preoblikovanje zasebne zbirke v javni prostor s pomembnimi povezavami z naravo in sodelovanjem, Postavitev je tudi naročila vzporednico z modnimi titani, ki danes ustvarjajo svoje arhitekturno čudovite muzeje, vključno z muzejem Ghesquièrovega šefa Bernarda Arnault.

"To je bil zadnji element, ki sem ga potreboval, da bi resnično poudaril to zbirko, ki je bila, če sem iskren, do takrat narejena le na pol," pravi Ghesquière. "Začel sem videti vse stvari, ki so že obstajale v mojih spominih o tem kraju." Zbirka, ki so ga na slikah tukaj nosili Harrier, Moretz in Turner, je bil eden najbolje sprejetih Ghesquièrovih kariero. Delno pod vplivom idiosinkratičnega sloga velikih umetniških družin, kot so Maeghti, so bili Ghesquièrovi modeli izjemno brez konvencij ali omejitev – kolaži iz zavite bele svile, roza satenasti negligé, nošen kot kratka obleka, prevelika jakna, ki je bila videti, kot da je narejena iz prašno sivih cunj, črni usnjeni škornji, ki so se začeli na stegnu in končali s pretiranimi supergami podplati.

Ob pogledu na njegove modele si je mamljivo predstavljati, koga je imel v mislih za vsak kos. Ta čudovita siva jakna je šla Cate Blanchett, ki ga je nosila kmalu zatem, na londonski premieri Oceanov 8. Harrier je za newyorško premiero izbrala roza obleko BlackKkKlansman. Moretzova obleka za Benetke je temeljila na tisti, ki se je najprej pojavila v kratkih razmerjih baby-doll z odmaknjenim, Picassoesque ovratnikom. Toda namen, pojasnjuje Ghesquière, je vedno spontan izraz tistega, kar meni, da je trenutno prav.

"Puščam prostor različnim tipom žensk, da se projicirajo v te videze," pravi. »Vključujem dejstvo, da bodo včasih imeli drugo ali tretje življenje, a najprej razmišljam o čistem dizajnu. Morda nimam vedno prav v zgodbah, ki jih opisujem, vendar vedno obstaja odziv."

Pogosteje je Ghesquière na mestu. In njegovo naraščajoče zaupanje se ne kaže le v njegovih oblačilih, ampak tudi v tem, kako živi svoje življenje. Kdor ga spremlja na Instagramu, bo poznal njegovo skupino prijateljev in njihove čudovite počitnice jahte in zasebna letala, z nastopi starih znancev in nekdanjih zaposlenih, ki so postali tekmovalci. Vsi ostanejo pri roki. Oboževalci bodo prav tako prepoznali, da je oblikovalec v svoje življenje sprejel element kaosa, saj zdaj vzgaja dva črna labradorca po imenu Léon (21 mesecev) in Achille (8 mesecev). Pravi, da so »zelo turbulentni«, a odpuščanje je bilo dobro zanj, če ne nujno za njegove čevlje.

"Vsekakor sem zelo nor na nadzor," pravi. »Nepričakovana odločitev mi pomaga in verjetno je omehčala mojo osebnost. Ko sem bil mlajši, sem bil precej trmast in nisem izpustil stvari. Ni bila napaka, ampak recimo, da je bilo včasih malo preveč zame in ljudi okoli mene. Z leti se je dobro naučiti, koliko lahko izpustiš in si še vedno zelo uspešen.”

Na vprašanje, kako se počuti o svojem mestu v dramatično spreminjajoči se pokrajini mode danes, pravi, da je pravzaprav navdušen nad tem.

"Nikoli ne pozabim, da je najpomembnejše imeti stališče in glas," pravi. "Če to izgubiš ali postaneš blazen ali moten zaradi sprememb ali stvari vzameš kot grožnjo, je konec."

To nas pripelje nazaj k zadevnemu poslanstvu. V Harrierju, Moretzu in Turnerju Ghesquière vidi ženske s podobno notranjo močjo, ki ga kliče kot oblikovalca, zato jih je povabil, da zastopajo Vuitton.

"Ženske na nek način vedno gledam kot heroine," pravi. "Upam, da ko bo katera koli ženska nosila ta oblačila, jih bo videla kot podaljšek svoje osebnosti."

Da bi to preizkusili, so vsako igralko v ločenih intervjujih vprašali, kako se počuti, ko nosi njegova oblačila:

"Zaradi njih se počutim močnega, močnega in inteligentnega," pravi Harrier. "Ne obleče samo ženske za moškega."

"Všeč mi je, kako se ne boji pokazati žensk v bolj moških vlogah," pravi Moretz. "To je zelo pooblaščeno."

Turner pravi: "Počutim se kot bojevnik."

Chloe Moretz: lasje: Gregory Russell/R+CO/The Wall Group; ličila: Kathy Le Sant/Open Talent; Sophie Turner in Laura Harrier: lasje: Christian Wood/Wella/The Wall Group; ličila: Naoko Scintu/The Wall Group; manikura: Brenda Abrial/Open Talent; scenografija: Fabienne Eisesnstein; produkcija: Ben Faraday/OctoPix.

Za več takšnih zgodb si oglejte novembrsko številko V stilu, na voljo na kioskah, na Amazonu in za digitalni prenos oktober 12.