Pred nekaj leti se režiserka Ava DuVernay spominja, da so jo vprašali: "Ali veste za čas, ko so temnopolti modeli rešili ameriško modo?" Takoj je bil nagrajeni filmski ustvarjalec navdušen.
Medtem ko sta se bitka pri Waterlooju in bitka pri Gettysburgu vžgali v naše možgane kot trenutki, ki so spremenili zgodovino, je še en – čeprav veliko manj nasilen – obračun, ki predstavlja prelomnico v zgodovini: modna bitka pri Versaillesu pokazati. "Dej je v tem, da o tem ni veliko zabeleženega," je povedal DuVernay V stilu januarja. "Vse je v spominu ljudi."
Čeprav se mnogi morda ne zavedajo bitke pri Versaillesu iz leta 1973 in njenega pomena, upajmo, da se bo to spremenilo, saj DuVernay ta ustvarjalni boj med dvema narodoma – Francijo in ZDA – spreminja v film za HBO. Razstava je bila prvič, da so ameriško modno industrijo spoštovali njeni mednarodni vrstniki, "in jaz sem mislim, da je to fascinantno,« pravi DuVernay, ki trenutno piše scenarij, ki temelji na modnem novinarju Robin Givhanu iz leta 2015 knjiga,
Torej, kaj pravzaprav je ta spregledani kulturni preizkusni kamen? No, bilo je leto 1973 in legendarna palača Versailles - nekoč dom razvpitega francoskega Ludvika XIV - je bila v hudem stanju. Da bi zbrala denar za obnovo strehe palače, je publicistka, ki je oblikovala okus Eleanor Lambert, ki je ustanovila New York Fashion Week in Met Gala, zasnovala ideja za uprizoritev modne revije: prijateljsko tekmovanje, ki bi izpostavilo crème de la crème francoske visoke mode – Yves Saint Laurent, Pierre Cardin, Emanuel Ungaro, Christian Dior in Hubert de Givenchy – proti peterici najboljših ameriških oblikovalcev konfekcije in športnih oblačil – Oscar de la Renta, Stephen Burrows, Bill Blass, Halston in Anne Klein.
"Vsi so mislili, da je to šala," pravi modni strokovnjak Marcellas Reynolds, avtor knjige Vrhunski modeli: ikonične temnopolte ženske, ki so revolucionirale modo. »Mislili so, da je to ključavnica za evropske oblikovalce, ker so bili modni oblikovalci. Ko razmišljate o modi, pomislite na obrt in zgodovino. Športna oblačila pomenijo, da so danes tukaj, jutri pa jih ni več.”
Takrat je ameriško modno industrijo njen francoski kolega štel za vajenca svojega mojstra, toda na domačem področju v ZDA so bila športna oblačila uspešna industrija. "Ne šalimo se s temi oblikovalci, ki so zaslužili milijone dolarjev," pravi Reynolds. "Anne Klein z domišljijo ni premikala meja mode, ampak je služila denar." Modna revija v Versaillesu je postala priložnost za pokazati svetu, kaj točno so zmožni ameriški modni oblikovalci - Lambert se je močno zavedal, kakšno publiciteto bo dosegla zmaga podlage, dodaja Reynolds. "Če pet ameriških oblikovalcev športnih oblačil premaga pet francoskih vrhunskih luksuznih oblikovalcev, je to zgodba, ki jo [tiskanje] lahko zaostaja."
Za prikaz svojih kolekcij so ameriški oblikovalci najeli 42 modelov, od tega deset temnopoltih žensk, kar je radikalen podvig. "To je bilo prvič, da bi večina Evropejcev na odru naenkrat videla toliko temnopoltih modelov," pravi Reynolds. »Evropa je bila, kar zadeva modo, vedno kraj, kjer so temnopolti modeli misel lahko bi šli delat več, kot bi lahko v Združenih državah. To je zmota. Bilo je nekaj manekenk, ki se je prebilo, na primer Dorothea Towles, v poznih 40-ih, in Helen Williams, ki je bila prva temnopolta temnopolta manekenka, ki je nastopila v evropskih razstavah. Toda vrata Evrope so bila pred bitko pri Versaillesu zaprta za črne modele.
Podobno kot so bili črni modeli redkost v Evropi v zgodnjih 70. letih, je bilo zastopanja težko najti tudi v ZDA, kot ideja, da je na agencijo, prek katere so bila rezervirana tiskarska opravila, prostora samo za eno temnopolto dekle prodoren. Vendar na vzletno-pristajalni stezi ni bilo tako. Dekleta s 7th Avenue, kot so jih imenovali, so bile fit manekenke in manekenke na vzletno-pristajalni stezi, ki so tesno sodelovale z modnimi oblikovalci in ker jim je primanjkovalo reprezentacijo, so oblikovalcem pogosto predstavili družbeno prek stilistov in vizažistov ali pa so jih odkrili na ulicah New Yorka mesto. Afroameriški modeli, kot so Pat Cleveland, Billie Blair, Toukie Smith, Alva Chinn in Bethann Hardison, se niso samo prikazovali oblačila strankam – oblikovalcem, kot so Halston, Burrows, de la Renta, Giorgio di Sant’Angelo in Willie Smith, so bili muze. "To so bila dekleta, ki so vsak dan delala za oblikovalce in z njimi plesala vso noč," pravi Reynolds. "Ta dekleta so imela resnične odnose z oblikovalci in bi z njimi šla kamor koli."
Toda vsi v modnem svetu niso želeli biti del versajske revije. Pravzaprav so znane manekenke tistega časa, vključno z Lauren Hutton, koncert zavrnile. "Povabili so ta velika, sijajna dekleta, da gredo skupaj, a niso šli, ker je bila plača tako nizka," pravi Cleveland, ki je prejel 300 dolarjev nadomestila za teden. Drug razlog, zakaj uredniške manekenke ne bi odpotovale v Pariz, je bil, ker sta bila v zgodnjih 70-ih vzletno-pristajalna steza in tisk dva ločena svetova. "Prišlo je do ločitve cerkve in države," pojasnjuje Reynolds. "Agenti niso želeli, da njihova dekleta s tiskovinami nastopajo na vzletno-pristajalni stezi, ker je veljalo za nizkocenovno."
Nekoč v Versaillesu so bile razmere milo rečeno težke: bil je hladen novembrski dan, dekleta so skupaj ležala v majhnih hotelskih sobah, v zaodrju ni bilo hrane in, kar je slavno, ni toaletnega papirja. "Zato so dekleta s 7. avenije opravile tako dobro delo, saj niso bile razvajene," pravi Cleveland. »To je šovbiznis; pav ima zadnjo in sprednjo stran."
Zasluge: Fairchild Archive/Penske Media/Shutterstock
Kljub temu je bil končni rezultat čudovit. Po dve uri in pol veliki, a statični predstavitvi Francozov, se je 30-minutna oddaja, ki so jo uprizorili Američani, v primerjavi z njimi zdela zabava. "Ljudje so želeli spektakel in Američani so jim to omogočili," pravi Reynolds. Dolgoletna prebivalka Pariza Josephine Baker je odprla oddajo, Liza Minnelli pa je pravkar dobila oskarja za Kabaret, je razstavo zaključil s številko, ki je vključevala vse modne modele. "Ta dekleta niso hodila po vzletno-pristajalni stezi, ampak so plesala po pisti," pravi Reynolds. "Preden smo sploh skovali izraz umetnost performansa, so oblačila oživela."
Pet zbirk je presenetilo množico 700 ljudi, ki je vključevala zvezdnice, kot sta princesa Grace in Andy Warhol. Blass je vrnil eleganco in razkošje jazzovske dobe; Kleinova, ki je takrat umirala za rakom, je predstavila afriško navdahnjeno kolekcijo, ki je bila vrhunec njenega življenjskega dela; De la Renta je ustvaril klasično lepo kolekcijo svilenega krepa, ki je bila posneta na glasbo Barryja Whitea; Burrowova seksi zbirka je bila umetnost in kultura 70-ih let.
Zasluge: Fairchild Archive/Penske Media/Shutterstock
Za svoj del šova je Halston Clevelandu rekel, naj gre na oder in "bodi molj" zanj. Clevelandova je v svoji šifonski obleki izvedla serijo piruet, ki so jo skoraj priletele med občinstvo. "Skozi noge sem čutila, da sem na robu," pravi. »Slišal sem, da je občinstvo govorilo: 'Oh!' Mislili so, da bom padel z roba. Samo igral sem se z njimi. Tako zabavno je dobiti malo vznemirjenja."
"Obleke, ki so jih nosila ta dekleta med bitko pri Versaillesu, so jim ustrezale," pravi Reynolds. »Oblikovalci so poznali njihove osebnosti, zato niso samo oblikovali kolekcije, ampak so bili kot, 'To je kot nalašč za Pat, Bethann bo to ubila, Alva bo to ubila.' zmagal."
POVEZANE: Legendarna manekenka Bethann Hardison si prizadeva narediti modo bolj vključujočo
Tisti, ki so bili na dogodku, so lahko takoj občutili vpliv na francosko modno sceno, pravi Cleveland. Poleg tega je dinamična izvedba desetih temnopoltih žensk odprla vrata temnopoltim modelom na evropskih modnih pistah. "Po [Versaillesu] se teh deklet niso mogli zadovoljiti," pravi Cleveland. »Po letu 73 so v Evropo prihajala večinoma dekleta s 7th Avenue in so bile zelo dobrodošle. Stvari so se spreminjale. Vse je bilo povezano z glasbo, plesom in zabavo, ki so jo ljudje imeli. Vsem je vneslo živahnost, namesto da bi bil samo v modni hiši, ki je bila zelo tiha; dame pijejo čaj in gledajo dekleta, ki hodijo po sobi."
V širšem obsegu, pravi Reynolds, je predstavitev utrla pot temnopoltim ženskam v modi, ki jih zdaj štejemo za prelomnice. »Mejniki so dobesedno: dekleta iz bitke pri Versaillesu, nato Iman, nato Naomi. Iman je postala prva urednica, ki jo je zares ubila na pisti. Potem je tu še Naomi, ki je oba sveta osvojila enako,« pravi. "Če ne bi bilo teh desetih deklet med bitko pri Versaillesu, ne bi bilo Naomi Campbell. To je bil odločilen trenutek."