"Glede na vse, kar se danes dogaja z ženskami na svetu, nobena blagovna znamka ni bolj pomembna kot ta," Diane von Furstenberg je dejala na predstavitvi jesenske kolekcije svoje hiše v nedeljo, ko se je zvila na stolu v obliki jajca. Ima dober razlog, da se pohvali.
Kot ena najmočnejših žensk v panogi je von Furstenberg naredila sporočilo o opolnomočenju praktično sinonim zanjo. blagovna znamka že od njenega prvega dizajna – pokrivne obleke, ki jo je predstavila leta 1974 z neizbrisno mešanico praktičnosti in čutnost.
Številni oblikovalci pri Teden mode v New Yorku se ostro sklicujejo na trenutne dogodke in zagon Čas je potekel gibanje tako, da nagovarja moderno žensko, vendar bi težko poimenovali oblačilo, ki je veljalo kot simbol osvoboditve tako močno kot zavito obleko. Da bi to sporočilo odpeljali domov, so bili v von Furstenbergovem razstavnem prostoru posodobljeni ovoji, prikazani v kabrioletu, talni pašni modeli, ki bi lahko šli od dneva do večera samo z odstranitvijo enega sloja in tako razkrili drsno obleko spodaj.
Žal je vsaj zaradi optike von Furstenbergove kolekcije v zadnjem desetletju oblikovala vrsta moških – Nathan Jenden, Michael Herz in Jonathan Saunders imajo vsi vodilne vloge v hiši, odkar je Catherine Malandrino zapustila starost nazaj.
POVEZANI VIDEO: Oglejte si vse zvezdnike, ki sedijo v prvi vrsti na tednu mode v New Yorku jeseni 2018
Zdaj je Jenden spet kot kreativni direktor. Ker se je po sedmih letih odsotnosti ponovno pridružil hiši, so mu dodelili, da jesensko zbirko dokonča v manj kot mesecu dni. Njegova naloga je vrniti DNK nazaj v DVF, in po njegovem mnenju je takoj pogledal von Furstenbergova vnukinja Talita, ki je predstavljena na promocijskih slikah zbirke, za navdih. Odkar se je von Furstenberg odmaknila od vsakodnevnega oblikovanja in se osredotočila na svojo filantropijo in vodstveno vlogo v Svetu modnih oblikovalcev Amerike je iskala idealnega naslednika in – koga ve? – morda je bila ves čas tam v družini.
Tudi čisto nasledstvo se je izkazalo za izziv Carolina Herrera, še ena ženska, ki je osvojila oblačila Seventh Avenue, da bi pridobila spoštovanje v industriji, v kateri še vedno prevladujejo moški. Herrera, izjemna borka, je pred kratkim objavila, da je predala baklo Wesu Gordonu, ki ta teden uradno postane kreativna direktorica, medtem ko bo prevzela naziv globalne ambasadorke blagovne znamke. Gordonje odličen fant, odličen oblikovalec, prijazen in spoštljiv do vseh, celo njegov pes je čeden – Bože, vse, kar bi si Herrera želel od dediča, razen, ne vem, morda ženske?
Mogoče je to vprašanje za drug dan.
V ponedeljek je bila ga. Herrerin trenutek, da zasije, in ganljivo je bilo videti med občinstvom v Muzeju moderne umetnosti toliko urednikov in fotografov, ki so jo poznali skozi leta. Silhueta Andre Leona Talleyja je izstopala na skrajnem koncu vzletno-pristajalne steze, fotograf Studia 54 pa Rose Hartmanova se je pri svojih 80 letih neusmiljena kot vedno, brez sramu prebijala med hodnike za boljšo položaj. In kolekcija je bila popolnoma lepa, elegantna, moderna, šik, šik, šik, kajne?
Od začetnih videzov črno-belega minimalističnega kroja s cerkvenim občutkom za ustreznost v svilenem gazarju do mikavnih rdečih oblek, okrašene s tigri, ki plešejo kot Tapete Scalamandre do svetlega šifona in novosti s pernatimi puhami do celo pričesk manekenk, s sredinskim razdelkom in zataknjenimi v navit šinjon, to je bil sam element mode da ga. Herrera je naredila svoje. Predstava se je končala s parado manekenk, vsaka je bila oblečena v hrustljavo belo bluzo – njen podpis – s polnim krilom iz bleščečega tafta in, zasluženo, z ovacijami.
To, da so ženske premalo zastopane v najvišjih modnih ešalonih, je stalna težava in bo verjetno bolj izrazit v bližnji prihodnosti, odkar je Phoebe Philo zapustila Céline (zamenjal jo bo drugi tip, Hedi Slimane). Zanimivo bo videti, kdo se povzpne na vrh v njeni odsotnosti, zlasti za mlajšo generacijo žensk, ki na moč oblikovalcev in njihove diktate gleda z več skepticizma.
Za mnoge ljudi, ki ljubijo modo, Ashley in Mary-Kate Olsen predstavljajo prihodnost. Njihova oblačila za Vrstica so sofisticirane (čedalje bolj), izjemno zgrajene, preprosto osupljive za gledanje v gibanju in revne, ki jih je treba plačati. Kot da bi si lahko prizadevali biti bolj ekskluzivni, so Olsenovi v ponedeljek predstavili svojo zbirko na vrtu skulptur Noguchi, in če morate poguglati, kaj to pomeni, potem The Row ni za vas.
Njihova predanost enobarvnemu oblačenju sega od bež do rožnato-bež do popolnoma črnih ali popolnoma belih ansamblov. In za svoje zadnje delo so se še bolj pomaknili v večerna oblačila na ravni mode, kot sem jih še videl, najbolje upodobljen v črnem pletenem topu, ki je oblečen po telesu, oblečen s polnim črnim kroglastim krilom.
