Rekli bi vam, da spoznate Amy Seimetz, vendar jo verjetno že poznate.
Morda jo poznate kot enega od briljantnih ustvarjalnih umov za priznano antologijsko serijo Izkušnja punce, ali pa jo boste morda prepoznali po vlogi Elevenove tete Becky Ives naprej Stranger Things, a tudi če poznate njeno delo, bi morali biti pozorni na to, kako se režiserka indie filma zaznamuje na malih zaslonih. Seimetz nadaljuje kot sodirektor (in nasprotnik Lodge Kerrigan). TGEdruga sezona.
Oddaja, ki je lani požela valove kot televizijska priredba istoimenskega filma Stevena Soderbergha iz zgodnjih 2000-ih, prikazuje zapletenosti življenja kot vrhunsko spremstvo, to sezono pa Kerrigan in Seimetz premikata meje še dlje: vsak je napisal in režiral popolnoma ločeno 30-minutno serijo s sedmimi epizodami (obe z enako raznolikimi zgodbami), ki se predvajajo v tandem.
Ko sva se s Seimetz ujela po telefonu, da bi se pogovarjala o vseh stvareh, je rekla, da razdelimo serijo je omogočil svobodnejše, bolj »avtorsko vodene« zgodbe, ki premikajo meje omejene antologije serija. "Če boste za naslednjo sezono pritisnili ponastavitev in boste imeli nove like, lahko pritisnete tudi ponastavitev celotnega formata," je dejal Seimetz.
V stilu. "In ne samo to, prisoten bi moral biti tudi nov ton, da lahko resnično pokažete ljudem, kaj si lahko zamislite, in kljubujete pričakovanjem."Oglejte si preostanek Seimetzovega intervjuja z V stilu spodaj in ugotovite, kje lahko naslednjič ujamete njeno izjemno delo (namig: projekt Donalda Gloverja je lahko vključen ali pa tudi ne). In obvezno glejte Izkušnja punce na STARZ.
Če se vrnem na sam začetek, kaj vas je zanimalo pri pripovedovanju zgodbe o vrhunskih spremljevalcih?
No, Steven Soderbergh se je obrnil name, da bi naredil oddajo, ker je želel, da bi dva filmska ustvarjalca, enega moškega in eno žensko, ustvarila predstavo. In želel je, da to naredijo neodvisni filmski ustvarjalci, zato se je obrnil name in sem rekel: "Gospod, prišel sem iz neodvisnega filma. Ni nujno, da znam režirati televizijo." Toda rekel mi je, da lahko počnem, kar hočem, in da mi ni treba v resnici vedeti, kako usmerjati televizijo, da bi to uspelo.
Kaj menite, da oddaja pridobi, če režiser in režiserka delata na ločenih zgodbah?
Mislim, da ta format omogoča gledalcem, da razumejo, kakšna je smer in kako lahko vsak režiser nekaj vlije v svoje delo.
Kaj ste želeli doseči v tej sezoni?
Zdi se mi, da veliko oddaj v omejenih serijah v resnici ne opredeljuje, kaj je naslov –Ameriška grozljivka naredi malo, vendar je še vedno v istem žanru grozljivk. In menim, da lahko z omejeno serijo in enim naslovom resnično premakneš meje in počneš kateri koli žanr, ki ga želiš.
Kaj je navdihnilo vaš osrednji premik s spremstva v pisarnah podjetij v bolj zahodnjaški občutek?
Navdihovali so me znanstvena fantastika, trilerji in ameriški vesterni. Želel sem narediti nekaj žanrskega upogibanja, da bi se poigral s tropi vsakega. Tako sem se oddaljil od sveta zaprtih hotelskih sob in pisarn podjetij, ki smo jih raziskali v prejšnji sezoni, in odšel v pokrajino, ki je nekoliko bolj divja in odprta. Zato sem za pokrajino izbral Novo Mehiko in se odločil, da se lik počuti, kot da ne sodi v to ravno planetarno vzdušje.
Ali je bila kakšna epizoda, v kateri ste res uživali pri snemanju?
Moja najljubša epizoda sta tri in štiri. Počutim se, kot da ko zadeneš tretjo epizodo, vse nekako klikne. In ton stopi v zelo sivo območje, ker so vsi nameni v nasprotju med seboj. Mislim, da bi se ljudje lahko počutili nekoliko neprijetno.
Zakaj mislite, da so oboževalci tako navdušeni nad to oddajo?
Je bolj pošteno. Mislim, da vsakdo, ki je bil v spolno obremenjeni situaciji, ve, da je vse v komunikaciji, vendar je to včasih lahko nejasno. Morda se sprašujete: "Ali ta oseba poskuša spolno nagajati name?" "Ali me ima ta oseba rad?" Imeti svojo lastna agencija v teh situacijah in razumevanje, kje so vaše lastne meje, je zelo pomembno za ženske in za moških. Ni vedno rezano in suho.
Je to tisto, kar želite, da ljudje odvzamejo od gledanja oddaje?
Ja, mislim, da gre vedno za agencijo. Vsaj v svojih epizodah se soočam s številnimi situacijami, ko ni jasno, kaj pomeni privolitev. Ko gledate, poskušate ugotoviti, kdo ima moč in ali ljudje dajejo enako soglasje ali ne. Mislim, da je raziskovanje tega in začetek te razprave izjemno pomembno. Že na začetku, preden sem začel delati na tem, sem se o tem in tudi o raziskovanju lastne identitete pogovoril s [mojo glavno igralko] Carmen Ejogo. Kako se opredeliti, ko ljudje nate projicirajo različne identitete, je bila zame zelo pomembna stvar.
Delali ste tudi z Ejogo naprej Tujec: Zaveza in gledali ste s hvaljeno zasedbo Stranger Things v vaši vlogi Elevenove tete Becky. Je kdo, s katerim bi rad sodeloval, a še nisi?
Kot pisatelj-režiser ustvarjam svoje vsebine, torej ne nujno kot scenarist-režiser. Kot igralec, Yorgos Lanthimos (direktor Jastog in Ubijanje svetega jelena). Preprosto sem obsedena z njegovimi filmi. In moje sanje bi bile, da bi posnela film s Claire Denis, ker je le kraljica. In Kelly Reichardt – ona je dekle s Floride, jaz pa dekle s Floride – bi nekega dne rada sodelovala pri nečem.
Za kaj je bilo na snemanju Stranger Things
Zelo zabavno je. Brata Duffer sta super. Sprva nisem vedel, kaj je to, vendar so mi bili zelo všeč fantastični elementi in seveda sem imel punco zaljubljen v Winona [Ryder] ker kdo ne? Res je ljubka. Zaljubil sem se v svojo ekipo in tudi v Aimee Mullins, ki igra Terryja Ivesa. Je le eno najbolj inteligentnih in smešnih človeških bitij. Tako super je, ko nekoga srečaš, da si rečeš: "V redu, super. Pravkar sem dobil novega prijatelja in prijatelja bova za vse življenje,« v nasprotju z: »S to osebo je bilo prijetno sodelovati, verjetno ne bom nikoli več govoril z njo.«
Poleg tega, Millie je preprosto briljanten. Zelo, zelo je usklajena s tem, kar počne, kar jaz nisem bil, ko sem bil njenih let. Takrat nisem vedel, kaj za vraga želim početi.
Ali menite, da delate naprej Stranger Things je vplivalo na vaše drugo delo?
Ne. Mislim, všeč mi je, da je delo bratov Duffer tako drugačno od mojega. Stranger Things je tako drugačen od ničesar, kar bi jaz režiral, zato ga je kot igralec izkusiti užitek. Prav tako rad gledam stvari, ki niso v mojem krmilnem prostoru kot režiser – stvari, ki so tako drugačne od mene, da me odvzamejo kot Rick in Morty ali celo Dobro mesto, ki je še ena komedija, in Atlanta. Pravzaprav sem imel veliko srečo, da sem lahko nadaljeval in režiral nekaj epizod Atlanta prihajajočo sezono.
To je morala biti res zabavna izkušnja.
O moj bog, ta oddaja je tako briljantna, Donald in Hiro pa sta veličastna ustvarjalca, tako da imam veliko srečo. Polovica razloga, zaradi katerega sem privolil v to, je ta, da so rekli: "Želimo samo, da prineseš na mizo, kar imaš." Kaj ustvarili so to neverjetno zgodbo, v kateri se vsaka epizoda zdi kot lastna zgodba, čeprav je hrbtenica to. Je briljantno in tako dobro izvedeno.
Kakšen je vaš režijski slog?
Zelo verjamem, da je celoten film ali oddaja narejena v predprodukciji. Imate svoje lokacije, imate svoje igralce, imate svoje objektive – imate vse. Torej, ko pridete na snemanje, je čas za igro.
Se vam zdi, da imate raje pisanje in režijo kot igranje?
Vse te nabore veščin sem razvil skupaj. Igrati sem začel, ko sem se učil režirati in pisati za film, tako da je vse izhajalo iz istega namena pripovedovati zgodbe in vzbujati čustva, bodisi z besedami, izvedbo, režijo ali koti kamere. Mislim, da mi pomaga, da znam režirati, ko igram, saj poskušam zaupati temu, kar režiser pravi, in razumeti, da ima svojo specifično vizijo. In kot režiser mi res pomaga, da vem, kakšen je občutek biti igralec, od katerega se zahteva, da naredi določene stvari, ki jih nujno ne razumeš ali s katerimi se ne strinjaš. Zato mislim, da se vsi hranijo drug v drugem.
Kaj bi rekli, da je trenutno najtežji del vašega dela?
Upravljanje časa in prazne strani, na katere moram nekaj napisati.
Kaj storite, ko morate najti navdih?
Roki vsekakor pomagajo, a ne glede na to, da imam rada svoje prijatelje v L. A. in New Yorku, se mi nobeno od teh mest ne zdi primerno za pisanje. Zanimiv se mi zdi moj domači kraj v Tampi v St. Petersburgu na Floridi. Mislim, da je vsaka lokacija, kjer se dogaja dejansko življenje, ki nima nobene zveze s snemanjem filma, zame veliko bolj zanimiva in navdihujoča.
S kakšnimi izzivi in ovirami ste se morali soočiti, da ste prišli do te točke?
Mislim, snemati filme brez denarja ni nujno najlažja stvar in to je svet, iz katerega sem prišel. Mislim pa, da se mladi filmski ustvarjalci naučijo jemati sebe in svoj glas resno in čutiti, da se je vredno potruditi. Prav tako morate razumeti, da vam nihče ne bo dal dovoljenja, da nekaj naredite, dovoljenje morate dati sebi. Izpiliti moraš stališče, da boš to storil zase in za svoje delo, da boš to storil, ne glede na to, ali ti nekdo dovoli ali ne.
Ali menite, da vam je bilo posebej težko premagati te osebne ovire, ker ste ženska, ki prihaja v to panogo?
Na nek način da, na druge načine pa ne. Izhajam iz zelo, zelo močne mame – super je, super pametna in mi je omogočila, da sem vedno razumela, da sem inteligentna. Tako sem se dolgo časa samo pogumno boril skozi življenje kot: "To bom naredil." še vedno verjamem v svojo inteligenco, tudi če sem v neprijetnih situacijah, ko je moja inteligenca vprašal. Stojim na svojem mestu in verjamem, da je to, kar imam povedati, vredno povedati.
