Догађај о куеер моди о коме недовољно људи говори

Њујоршка недеља моде има недоследну посвећеност различитости у најбољем случају, али прве вечери постоји један догађај за који се доследно може тврдити да гура коверат репрезентације и приступачности у моди: ДапперК-ов годишњи наступ на писти у Брооклин музеју, који истиче куеер стил као радикалну бригу о себи и отпора.

ДапперК, куеер дигитални модни часопис који је постао бренд са више платформи, ради на томе да поврати оно што је значи створити моду за ЛГБТК+ особе у последњих неколико година са својом годишњом изложбом куеер -а дизајнери. Овогодишња емисија под називом „Потера“ (референца на музејску Пиерре Цардин: Потрага за будућношћу изложба), је шеста по реду годишња манифестација. Упркос недавном интересовању моде за различитост, осећа се важније него икад да овај континуирани чин отпора постоји.

Док су маинстреам дизајнери дефинитивно урањали у то идеја рода као флексибилног, има нешто лоше у приступу индустрије (и присвајању) куеернесса, посебно у њеном тумачењу андрогиности и ко то уопште може да уради.

Као што ми је власница и главни уредник ДапперК-а Анита Долце Вита неколико дана пре догађаја рекла телефоном, „маинстреам је тумачи [андрогинију] само као неку врсту белог, мушког центра и без икакве женствености, и мислим да је то лењ. "

Наставила је: „Знамо да то није оно што је андрогинија, зар не? То је и мушко и женско, а ни мушко ни женско. Као да су одлучили да је неутрално мушко и бело, а црнило и женственост се читају као праведни друго.”

ПОВЕЗАНЕ: Најнезаборавније фотографије са Бруклинског АфроПунк фестивала

Као блацк куеер фемме, непоколебљива је у вези са чињеницом да је куеер мода много више од беле, мушке машне и трегера-и како обоје ДапперК -ов власник и кустос дизајнера за највећу куеер писту у НИФВ -у, сасвим је у њеној моћи да преокрене сценарио на који куеер мода може бити. То је управо оно што је радила, у протеклих шест година, а наставиће тако и 5. септембра, на изложби која обележава 10-годишњицу ДапперК-а као публикација.

Лаурен Зелаиа, директорица јавних програма за Брооклин Мусеум, каже да је приступ емисије инклузивности оно што га разликује од остатка програма НИФВ. „Догађај је намерно усредсређен на заједнице које су историјски маргинализоване од света уметности и моде, што може бити отуђујући и елитистички простор“, објаснила је она. "То је за свакога ко тражи приступ опцијама одеће која потврђује и одражава њихов идентитет."

ПОВЕЗАНЕ: М.Ј. Родрикуез говори о пози, Еммију и заузимању света олујом

И док су неки брендови у власништву куеер-а позвани да седну за пословични модни сто- Цхромат, на пример - према Вити, та табела иначе остаје углавном хомогена. Један од разлога за прекид везе између куеер брендова који се појављују на главним позорницама током Њујоршке недеље моде и куеер -а брендови који одлуче да се представе на ДапперК -у имају везе са комерцијалном одрживошћу одеће, насупрот (врло куеер) идеја о моди као перформансу: „Ова представа је већа од продаје одеће коју видите на писти. То је прослава нашег идентитета. И мислим да је одећа веома политичка и врло перформативна, и желимо да прославимо пуно искуство куеер моду и куеер стил “. То је нека врста радикалног самопотврђивања за које каже да се углавном губи у остатку НИФВ.

То не значи да брендови који се приказују на овогодишњој писти нису комерцијално одрживи. Напротив, Естее Лаудер спонзорише фризуру и шминку, док сам догађај спонзорише ТомбоиКс, бренд доњег веша који укључује родове 25 милиона долара финансирања.

Брендови који се појављују на писти укључују СТУЗО, у власништву чудних жена у пару које су обукле сличне Лени Ваитхе; плус Травис Оестреицх и Ландерос, обојица су се обукли Билли Портер.

ПОВЕЗАНЕ: Овогодишња Мет Гала била је веселија него икад раније

Дизајнер Андре Ландерос Мицхел каже да је његов бренд од рода нескладан са сполом и „Показати у поштованом, етаблираном простору као што је Брооклин Мусеум легитимизује напоре наше заједнице у правцу родне нескладности. ” Колекција са којом ће дебитовати и коју описује као мрачну и романтичну пуно референци на ноћни живот и субкултуру 80 -их, биће сасвим код куће на ДапперК сцени - обе су посвећене разноликом бацању писта и неконвенционалним лепоте. „НИФВ би требао усвојити овај нови приступ и подржати нове дизајнере који предводе ову промену“, каже он.

Модели за ДапперК-ову емисију 2019. укључују познате личности у куеер заједници, укључујући Јари Јонес, црни транс женски модел и писац; Ади Дел Валле, мушки модел Латинк плус величине; и Јаззимине Роббинс, телесно позитиван утицај такође познат као ЈаззминеЈаи.

Како је Зелаиа рекао, „Људи у нашој заједници се и даље суочавају са дискриминацијом и насиљем због начина на који се одлучују за представљање у јавним просторима. Стављање рефлектора на опсег нашег креативног изражавања у музеју може бити важно средство за промену културе. Дозвољавање куеер људима да возе то возило је кључно.

Ухватите ДапперК-ову потеру у оквиру цјелогодишње изложбе "Нико вам није обећао сутра: умјетност 50 година послије Стоневалла" у четвртак, 5. септембра, од 18 часова. до 23 сата Тицкетс овде.