Како "камп" успева тамо где су остали експонати Института за костиме нестали

Молим вас, немојте ми отказати ово што говорим, али можемо ли се разведрити на тренутак?

Читав свет је постао тако смртоносно озбиљан у последње време, разумљиво, с обзиром на то колико је скор недавно времена су била да покушај да се мало забавимо с времена на време почиње да се осећа као нешто морално изопачено. Између упозорења у вестима о предстојећој апокалипси и еколошких катастрофа, оклевам да отворим своја велика уста или чак одважим се тако далеко од свог дома из страха да ћу некога увредити. Друго јутро сам отишао на кафу и налетео на познатог мода дизајнера, који ме је постидио што сам ставио пластични поклопац на моју шољу, мада сумњам да није успела да види иронију затим се попела у огроман теренац који је мировао на ивичњаку, остављајући у себи траг просутог латтеа буди се.

Али ко сам ја да судим? Сви су постали толико осетљиви да сам се заправо плашила отварања у понедељак „Кампа: белешке о моди“, пролећне модне изложбе из Институт за костиме у Музеју уметности Метрополитан

У ствари, може. Изложба, која је добила име по „Белешкама о„ кампу “, есеју Сузан Сонтаг из 1964. покушаји да се дефинишу естетске границе кампа, чиста су радост, и то могу рећи без трага ироније. Са више од 250 изложених предмета, укључујући не само моду, већ слике, скулптуре и дневнике, „Камп“ чини исто толико да осветли тврдоглаво неухватљиву тему блиставим сликама као Сонтаг са њом речи. Импресивно, ни то није досадно. Из галерија на отварању обојених у сјајну нијансу ружичасте боје слаткиша, где су три века моде упарене са сликама од Цараваггио до Паул Цадмус (поред Јеан Паул Гаултиеморнарско одело са шљокицама, наравно) до великог финала од више од 100 изгледа приказаних на два нивоа у једној веома великој просторији, Изложба „Камп“ служи готово истој сврси као и „камп“ естетског концепта: то је образовање под маском Забава.

Вероватно помаже то што се субјект налази директно у кормиларници Болтона, британског кустоса чији је смисао за духовитост овде неизбежно изложен. Путем зидног текста, као и снимљених гласова, посетиоци ће покупити трагове о свеобухватној историји логора, од његове прве познате употребе у Молијеровој 1671. представа „Тхе Импостурес оф Сцапин“, кроз своје корене у француском дворском друштву (сама реч је изведена од француског глагола „кампер“, разметати се или држање). Узалуд постављен портрет Луја КСИВ из радионице Хиацинтхе Ригауд подсећа нас да је камп дуго претходило царству РуПаула. Болтон води посебну бригу да илуструје своју важну улогу и у геј историји, уз несвесно укључивање дела Оскара Вајлда, чији је лични стил у једном приказу у поређењу са недавним радом-пуна јакна са огрлицом са шалом и плетеним затварачима-Алессандра Мицхеле оф Гуцци. На другом приказу, два манекена носе хаљине инспирисане викторијанцима Ердема Моралиоглуа Колекција за пролеће 2019. загрљена у пози која одражава позицију две жене виђене на оближњој фотографији. То су Фредерицк Парк и Ернест Боултон, који су 1860 -их скандализирали Лондон живећи као сестре Фанни и Стелла.

„Камп“ такође успева тамо где су друге изложбе Института за костиме повремено заостајале укључивањем безброј примера независних дизајнери који ће бити нови у већини публике Мет, пружајући сјајну изложеност многим креативним талентима који се често занемарују, чак и од стране модна елита. Поред Ердемовог екрана налази се црна хаљина коју је дизајнирао Виллиам Дилл-Русселл, звезда у успону која је привукла пажњу својом не-бинарном модом, која укључује огрлицу направљену од комадића века стара хаљина, остатак од најлона који се може обрисати (како ми је дизајнер указао, он је сам носио хаљину пре него што ју је Мет затражио за Изложба).

У једном ружичастом ходнику хаљине сличне естетике изложене су једна поред друге, нема везе што иначе не бисте споменули имена дизајнера у истој реченици: Мари Катрантзоу абажур сукња поред хаљине Паул Поирет из 1912. године, љубичасто перје Јеремија Сцотта и украшена конфекција за Мосцхино поред хаљине из 1961 Цристобал Баленциага. А ако вам се у овом тренутку не врти у глави, коначна галерија је толико на врху да је непожељно узети целу ствар у једну посету. Отприлике 100 хаљина изложено је у групама од једне или две или три у два реда витрина које звоне у тамној четвртастој просторији, са позадинским осветљењем у дивним пастелима. У центру, приказ дивних шешира, укључујући дуо фламингоса Степхена Јонеса који је формирао главу за Сцхиапарелли колекција Бертранд Гуион. Има толико чудесних комада да пркоси разуму: Бјоркова лабудова хаљина са доделе Оскара, смешни крзнени капут од срца Валентина за Саинт Лаурент (једном је освојила Лади Гага), Цроцс Баленциага, бедаззлер Боб Мацкие, одијело Валтер Ван Беирендонцк илустровано цртежом комплетне мушке анатомије, либертински бикини за момке са извезеном бананом на препоне и а Цхлое би Стелла МцЦартнеи бикини за девојке са поруком „Кееп иоур банана оф ми диње“ на скитници. Сама та комбинација вредна је аплауза, а категорија је музејска стварност.

Током година откако је Сонтаг објавила свој есеј, многи писци су покушавали да опонашају њен дух нудећи своје дефиниције логора. Симон Доонан, у Евенинг Стандард, управо је објавио урнебесну слику коју је описао као „метке у кампу“, „доступну за доба поремећаја дефицита пажње. " У једном, каже он, „Камп претвара грандиозно у земаљски. "

Али како показује изложба „Цамп“, овоземаљско такође може постати грандиозно. Посебно мислим на хаљину Јеремија Сцотта за коју се чини да је направљена од кришки пршута.