Деведесете су биле посебно време у поп култури. Чинило се као да црни биоскоп, телевизија и музика једноставно не могу бити бољи. А звезде које су оживеле те пројекте биле су недвосмислени оригинали - све до начина на који су носиле косу.

Изгледа као низ шарених перика Лил' Ким, живоцрвене Јанет Јацксон Велвет Ропе-епохе локне, претерана коса Б*А*П*С, и многе плетене стилове из Моесха о којима се и даље прича три деценије касније. А данас, славне личности – било на црвеном тепиху, на екрану или на друштвеним мрежама – и обожаваоци непрестано одају почаст овим култним стиловима, доказујући да су издржали тест времена.

Али што је смешно, фризери који стоје иза неких од ових монументалних стилова никада нису намеравали да направе тако трајан утицај. Једноставно су уживали у слободи, радости и забави која долази са креативношћу.

„Било је тако органски. Било је тако јебено органско", каже фризер Дионне Алекандер, жена одговорна за незаборавне перике које је Лил' Ким носила током читаве деценије и почетком 2000-их. „Само смо стварали и забављали се.

click fraud protection

Фризери Јанет Зеитоун, који је радио са Џенет Џексон током 90-их и касније, као и Ким Кимбле, главни ум иза косе Б*А*П*С и Моесха, обоје се слажу да су им стилови с потписом једноставно дошли кроз природну инспирацију.

Разговарао сам са сваком од ове три жене да разговарам о њиховом путовању у историју косе и о томе где размишљају позоришни стајлинг иде одавде — док сви остали гледају назад у 90-е и И2К еру тражећи инспирацију поново. Напред, свака њихова прича, својим речима.

Одрастао сам у Колумбусу у Охају, али смо се преселили у Лос Анђелес када сам имао 10 година. Увек сам волела да се играм са луткама. Сваки пут када ми је мама дала лутку, одмах сам осетила да јој је потребна шминка и нова фризура (смех). Дакле, када би моја мајка отишла у фризерску радњу, ако би се вратила и мрзела своју косу, ја бих то поновио.

Будући да сам у ЛА-у, морао сам да идем на сет неких емисија које су снимане. Био сам хипнотизиран док сам гледао фризера како долази на сет и стилизира. Креирали су изглед за сваки снимак и морали су да раде великом брзином да би то урадили. Да заиста видим како се оваква врста посла дешава пред мојим очима, промене које су направљене — озбиљне промене — из једне сцене у другу, то ме је заинтригирало, и помислио сам да је можда фризуре оно што треба да радим. Ишла сам у фризерску школу, али сам одабрала веома малу школу: фризерску школу Цхарлес Росс. Желео сам интимније окружење како бих могао да схватим више од онога што је имао да ме научи.

Чарлс ме је научио модуларном шишању, а кроз те основе су се појавиле бескрајне могућности како могу да креирам облик са текстурираном косом. Раније смо увек били толико ограничени у томе шта можемо да урадимо са својом косом. И ако смо урадили нешто са својом косом, била је тако структурирана и постављена.

Мој први посао ван школе био је са црном линијом за негу косе. Фотографија мојих руку појавила се на упутствима за употребу производа. Био сам одушевљен због тога (смех). Онда сам се пријавио за посао у салону на Беверли Хилсу и добио сам га. Нисам зарадио толико новца, али сам био убеђен да на крају могу. И неки од мојих клијената из школе за косу су ме пратили, тако да сам са 3 долара на 30 долара за фенирање.

Одатле сам отишао у други салон који је био мало већи. И рекао бих да ме је за осам до девет месеци назвала Џенет [Џексон] — нисам био ни годину дана ван школе када ме је Џенет позвала. У то време је тек завршила Добра времена, али раније сам радио са неколико познатих личности. Радила сам неке од фризуре за Еартх, Винд & Фире, такође сам радила Денисе Виллиамс.

Средином 80-их, Џенет је била на месту где се спремала да експлодира, то је било тачно у време "Контроле".

Када је први пут дошла у салон, била је таква дечко. Није баш имала визију за своју косу, била је као обичан клијент у то време који би долазио на редовну услугу. Онда ме је замолила да јој направим фризуру ТВ перформанс на Амерички штанд за бенд, а ја сам рекао да.

Сећам се да сам био у свлачионици и онда је одједном неко ушао са одбројавањем када треба да буде на бини, спремна за наступ. А ја сам био као, "О Боже." Само сам ушао у транс и ништа нисам видео. Више никог нисам чуо. Само сам ушао у себе и погледао је Елвиса Прислија са бочним опекотинама. И да вам право кажем, био је то хит. Сви су причали о томе како је плесала и како би јој се коса померила, али би се увек вратила на своје место. И то је био почетак да је позната по тој врсти распуштене косе. После тога, само један видео за другим, и још један.

Џенет је увек волела текстуру. Волео је природан изглед, и то је оно што смо тражили 90-их - нешто изузетно текстурирано. И желели смо јаку, јаку боју. Мешао сам скоро три до четири боје заједно да бих дошао до нијанси за развој те црвене. То је створило димензију, за коју сам одувек мислио да добро функционише са косом када се креће.

Видео за "Поново заједно" био је у великој мери инспирисан Западном Африком, али смо се посветили томе. Морао сам да направим нешто што ће попратити, али и да радим са њеним плесом и свиме. Понекад стилови које видите у уводницима не функционишу када се крећете. Тако смо пронашли нешто што је урадило обоје.

То је била иста идеја за "Имам док не нестане," са понијима. Требало нам је нешто што се чинило правим за клупску сцену инспирисану Западном Африком, али такође има покрет. Тада Кевин Ауцоин шминкала се. А ако приметите, није изгледала као да је имала много шминке; лице јој је било сјајније. Дакле, коса је била органска, али се истицала.

Такође ми се заиста допао изглед који смо урадили "Вриштати" у '95. До данас, то је један од мојих омиљених, омиљених видео записа. Било је једноставно, било је потпуно оно што јесам: неконструисано, неконвенционално. Волим косу која изгледа као да је жива и да није заглављена.

Када сам креирао ове изгледе, трудио сам се да не референцирам превише ствари. Гледао сам ствари, часописе и шта не, али осећам да вас то ограничава и да се заглавите у нечему што сте видели. Дакле, само између можда костима, шта ће да обуче, која дужина косе нам је потребна да направимо најбољи покрет за њу и рад са њеним плесом, то су ствари које су утицале на оно за шта сам морао да радим њеној.

Што се тиче боје њене косе, много пута је на то утицало како се осећала у том тренутку, или како је желела да се осећа. Мислим да је то оно што је Џенет учинило оригиналном. Нисмо пренаменили ствари које смо видели. Само сам покушавао да створим нешто ново и свеже за њу. Мислим да би зато људи увек желели да знају какав ће бити њен следећи изглед, јер то није било нешто на шта се помиње. Била је то Јанет.

Када погледам фризуре данас, дефинитивно видим Џенетин утицај. Заиста видим њен утицај у сваком погледу. Сада је екстремније него раније, али је дефинитивно Џенетин утицај кроз боју, кроз текстуру, кроз сваки аспект. Нема много тога што сам видео, а да Џенет већ није урадила.

Али тада нисам имао појма да ће ови стилови и данас утицати. Само сам себе изазивао. Џенет је правила хит за хитом, а ја сам желео да употпуним и учиним све што сам могао да направим косу која је била хит уз музику.

Ја сам беба од три године и одрасла сам у Вашингтону. Моја мама је ишла у школу лепоте након мог рођења, тако да сам дошао у индустрију. Иронично, међутим, нисам била особа која се играла луткама. Буквално сам тек почео да радим на коси људи. Од када сам рекао да сам имао пет, шест година, био сам у салону са мамом. Онда је она добила своју када сам вероватно имао 14 година, што ме је довело до сасвим друге стране косе: да учим посао, морам да дођем и оперем косу, да радим ствари да подржим породични посао, што је такође изазвало моје интересовање.

Кренула сам у школу лепоте у средњој школи, али сам онда престала и отишла у Европу. Ишла сам да се бавим манекенством и фризуром. Тако да смо пријатељ и ја имали карте у једном правцу. Моја мама је познавала неке људе у Паризу, а ми смо имали ову листу различитих људи које смо ишли да проверимо да покушамо да направимо живот за себе тамо, али није баш ишло онако како смо мислили би. Остали смо пет месеци, а онда смо морали да се вратимо. Али рекао бих да је то био мој увод у међународну лепоту, и само потпуно „друго размишљање“.

Када сам се вратио у Вашингтон касних 80-их, чинило ми се премало. Хтео сам да идем у Њујорк. Имао сам ту ствар где сам желео да радим са познатим личностима, желео сам да будем у том целом свету. А ја сам само говорио о томе као да сам знао да ће се то догодити из неког чудног разлога. У међувремену сам почео да радим фризуре у мом родном граду и стекао мало име за себе пре него што сам се званично преселио '91.

Међутим, познавао сам само једну особу у Њујорку пре него што сам отишао: пријатеља који је ишао на Универзитет Хамптон. Довео би ми неке девојке из Њујорка да им средим косу, тако да сам изградио неке везе. То је заправо била једна од оних младих дама код којих сам на крају остао када сам се преселио. И добро је што јесам, јер ме је једног дана одвела у салон на Менхетну који се звао Андерсон'с, где сам почео да радим. Андерсон је радио са неким од глумаца на Цосби Схов, људи из Сва деца моја, па бих видео неке познате личности по салону.

Мој брат је у то време био ди-џеј, био је у целом миксу и познавао је МЦ Лајта. Сећам се да сам му рекао: „Ох, желим да направим фризуру МЦ Лајта“. Он је рекао: "Ох, добро, да, да, да." Али то се никада није догодило. Иронично, морао сам да радим на филму под називом Неодговоран, само случајно. У то време сте морали да будете део синдиката да бисте радили на сету, али моја пријатељица је била стилиста гардеробе на том филму и дала ми је контакт информације. Назвао бих да се распитам о послу, али у том тренутку нисам био на тржишту. Нико није био баш заинтересован, али сам свеједно оставио свој животопис у канцеларији за производњу.

Можда недељу дана касније, звали су ме. Фризер који су првобитно ангажовали дао је отказ можда четири дана пре него што је требало да почну да снимају. Жена којој су дали гомилу животописа била је шминкерка за специјалне ефекте из Вашингтона. Када је видела да имам ДЦ адресу у животопису, одлучила је да их охрабри да ми дају шансу. Стално су ми говорили да ћу морати да одем ако нађу неког синдиката, али ја сам остао цео филм — а МЦ Лајт је био у том филму.

Повезали смо се, изградили везу, а она ме је замолила да идем са њом на турнеју. Помогао сам јој да створим мекше, женственије стилове, а ти изгледи су ме учинили заиста популарним. Људи су приметили промену. Одатле сам само наставио. Сваки нови уметник који би дошао, људи би им рекли: „У реду, идите код Дионне, девојке из Вашингтона. Иди у Дионне." Мери [Ј. Блиге] на крају дошао код мене. Радио сам њен први албум, трећи и четврти албум. А онда сам од Мери почео да радим [Лил'] Ким.

Још увек се најежим размишљајући о изгледу МТВ ВМА из 1999. године. Тешко је разложити како се све то спојило јер знам да је било тако органско. Било је тако јебено органско да је тешко описати речима. Било је без напора. Била је једна наша екипа, и таква синергија је била лепа. Сви су само стварали и забављали се. Миса [Хилтон] би смислио одећу, и док нисам све схватио са косом, разумео сам шему боја.

Такође, у касним 90-им, познате личности нису баш носиле такве перике, тако да сам имао читаво море перика на свету за рад. Увек сам имао око, али одлазак у Европу, одлазак на фризерске ревије и путовања у иностранство, проширили су то.

Искрено, не могу да се сетим ко је дошао на стварну идеју о томе, морао бих да идем напред и дам ту идеју Ким. Али знао сам како да то изведем.

Отишао бих у уметничку радњу — видите, то је оно што кажем, створили смо — и добио бих папир за праћење. Направио сам дизајн, исекао траг папир, положио траг папир на перике и почео да фарбам магичним маркером. Људи би данас користили боју за косу, али ја сам само користио магични маркер и успело је.

Моје време са Ким било је диван период мог живота. Било је заиста сјајно сарађивати са њом јер је била веома, веома, веома отворена. Оно што сте видели о њој, шта бисте видели у интервјуима, та забавна, живахна личност — то је била она. Погледао бих разне часописе и донео јој. Она би рекла: "О мој Боже, да." Желела би то да уради. Била је то само бескрајна креативност са њом, могао сам скоро све да урадим са њеном косом. А друштвене мреже тада нису постојале, па кога је било брига шта ко каже? Није се радило о томе. Управо сте ушли и урадили све што сте могли.

Волео сам оно што сам радио и оно што смо створили, али 2003. сам одлучио да направим корак уназад. Није то било због нечег лошег, нико није крив, није било смешних ситуација — боловала сам од ендометриозе и морала сам да нађем снаге да одем. Морао сам да изаберем свој живот, своју душу и себе.

Али сада сам на месту где желим да се вратим у то, само не у истом својству као раније. Можда бих се бавио креативним усмеравањем, нешто у тој области. Само узимам времена да то схватим.

Сада смо у ери у којој људи журе да смисле идеје и на крају једноставно опонашају оно што смо радили раније. Деведесетих смо били инспирисани сопственом креативношћу. То је оно што данас недостаје. Веома сам захвалан што се мој рад цени, заиста јесам, али желим да млади уметници знају да је у вама више, нових, другачијих изгледа. Да, будите инспирисани, али одвојите време да створите нешто аутентично ново.

Дакле, за мене, када поново уђем у индустрију, то мора да има смисла. Желим да донесем нешто ново на сто. Не желим само да копирам оно што смо радили раније. Мора бити свеже.

Рођен сам у Чикагу, Илиноис, преселио сам се у Лос Анђелес када сам имао 7 година и ја сам трећа генерација фризера. Моја мајка и моја бака су фризирале. Када сам одрастао, већину времена сам живео код баке; радила је клијенте код куће и повукла се из салона. Тако да сам је гледао како фризира, али сам такође волео моду. Био сам толико инспирисан црним дизајнерима као што су Патрицк Келли и Вилли Смитх. Мислио сам да ћу то учинити. Али када сам почела да радим косу, заљубила сам се у њу и једноставно је нисам пустила.

У средњој школи сам ишла на факултет лепоте, а онда сам почела да радим у салону. Моје упознавање са радом на телевизији и филму дошло је када сам се добровољно пријавио да радим фризуру за представу. Роберт Товнсенд био је продуцент ове конкретне представе и заиста сам уживао у њој.

Када сам упознао Роберта и његовог асистента, почео сам да јој говорим да желим да радим у филмском бизнису радећи фризуре и да радим са њима на неким од њихових емисија. Знао сам да има неколико ТВ емисија у плану, али у то време је имао друге људе са којима је радио и није био заинтересован да ме запосли. Али с времена на време, јављао бих се код његовог помоћника и говорио: „Стварно желим да уђем у синдикат, заиста желим да ради на филму и телевизији." Увек би рекла: "Не сада, али позваћемо те ако нам за било шта будеш потребан." то, не зови ме, зваћу те Такве ствари.

Отприлике годину дана касније отворио сам свој салон у ЛА-у и добила сам позив од ње. Рекла је: "Роберт жели да види неке луде фризуре."

Деведесетих сам радио фризерске ревије, стварао луде хеликоптерске изгледе, такмичио сам се у Хаир Варс, свим такмичењима из фантазије. Зато сам му послао слике фризуре које сам радио на фризерској емисији. Рекао је „У реду, одлично“ и поставио ми питања о мом салону: Када је био заузет? Када је било споро? Како је било? Нисам знао зашто ме све то пита. Али онда ме једног дана зове и каже: "Хеј, долазим до твог салона." Онда улази на врата са Хали Бери! Скоро сам испао.

Претпостављам да сам отприлике недељу дана касније добио позив — позвао ме је продуцент — рекли су: „Да ли сте заинтересовани да дођете да радите на овом филму?“ Било је Б*А*П*С. Рекао сам: "Па, дозволите ми да проверим свој распоред." Али у глави сам био као, "Да!"

Фризуре у филму произашле су из стварних слика стилова које сам креирао и са којима сам се такмичио на фризурама. Дакле, то је у основи била мешавина мог сопственог стила, мог схватања фантазијске фризуре и авангардног стила. Узео сам све то и донео у филм.

Ушао сам у синдикат и радио филм и телевизију Б*А*П*С, али када сам почео са Бренди — упознао сам је на снимању Пепељуга, Радила сам Наталие Десселле, затим сам јој фризуру — то је оно што ме је покренуло у слободном свету. Увек сам радила са својим клијентима на филмовима, али сам такође радила на насловницама њихових часописа, путовала са њима на наступе, радила догађаје на црвеном тепиху и музичке пројекте. То је било супер за мене, јер је то отворило потпуно нови свет креативности. Музички спотови су били моја мода. Нисам морао да будем модни креатор, јер сам постао фризер.
ПОВЕЗАНЕ: Свака фризура са плетеницама коју треба узети у обзир приликом следећег одласка у салон

За Моесха конкретно, нисам била плетеница сама по себи, више сам се бавила стајлингом. Тако сам почела да правим комаде од плетеница и покушавам да њене плетенице претворим у више стилова, и покажем свестраност, јер је то оно што је она желела. Чак смо и стварали продужне плетенице и ставите их, додатке за косу, а понекад би то били већи комади плетеница и сличне ствари. Радили смо разне лудости Моесха. И ја сам радио на њој Никад не реци никад пројекат албума, и то је била иста врста идеје.

Када се осврнем на 90-е и видим како се ови изгледи поново враћају, искрено, нисам знао да ће се 90-те вратити овако. У то време сам само живео у тренутку. И Б*А*П*С од свега — видео сам толико постова људи који се рекреирају Б*А*П*С — Нисам имао појма да ће се то вратити, нити да ће чак имати било какав утицај који је имало. Али то је веома носталгично, и супер ми је драго јер је то био мој увод у посао. То је био мој први велики пројекат.

Деведесете су биле кључно време које је променило целу моју каријеру. Било је потпуно неочекивано, али то је била лепа ствар у томе.

Ово је Све природно. Од најзамршенијих намотаја до опуштених таласа, славимо природну косу у њеним бројним облицима тако што делимо стручне савете за стилизовање, одржавање и негу косе.