Ово је прича о приоритетима. Бен Барнс је мислио да зна шта су његови, све док му неко - наизглед директна особа у његовом животу - није рекао да му ниједна од ствари које је рекао није приоритет су његове приоритете јер, па, он их није дао приоритетима.
„Помислио сам, 'Ох, мој приоритет је да радим ово и радим ово и радим музику.' Ова особа је рекла: „Ниједна од тих ствари није твоја приоритети.' Био сам као, 'Да, јесу.' Рекли су: „Приоритет дајете својој каријери, свом дому, својим пријатељима, својим породица. Не дајете приоритет оним стварима које сте управо рекли, од којих је једна била пуштање музике и дељење музике, јер то нису ваши приоритети.'“
То га је потресло, спознаја да можете имати идеје о томе како желите да будете, како видите себе и како желите да вас перципирају, а све то може бити другачије од ваших стварних приоритета.
Ми смо на Зоом-у недавног петка поподне док седи у беспрекорној хотелској соби у Торонту, где снима филм Гиљерма дел Тора Кабинет куриозитета за Нетфлик. Овде смо зато што смо први пут две године после
говорио за овај часопис, током којег је неоправдано поменуо да сања да једног дана састави албум, у своју биографију додаје „музичар“. (Буквално: његова Твитер биографија је „Глумац, музичар“, док његова Инстаграм страница гласи: „Глумац, љубавник живота, певач песама“, референца на Фреддие Мерцури.)На свој 40. рођендан ове године, најавио је за скоро 2 милиона пратилаца на Инстаграму да ће објавити ЕП са пет оригиналних песама под називом Песме за тебе, климање класичној нумери Леона Расела "А Сонг Фор Иоу", посебно верзији Донија Хатавеја.
Најава албума вероватно није нешто што већина људи очекује од некога кога су видели на екрану како претвара деликвенцију у саосећање (Вестворлд), правећи ископине манипулације и освете (Пунисхер), откривајући сложеност вековима старог генерала (Сенка и кост). Чак и ако сте видели његову инстаграм клавир седница покрива, глас довољно гладак да сатен изгледа као брусни папир не мора нужно бити музичар (мада у овом случају јесте). Ако сте изненађени, или чак скептични, он то схвата. И он је то помислио: Ко сам ја да покушавам да објављујем албуме? Али нешто у вези са старењем, проживљавањем још малог живота и преживљавањем пандемије без премца га је подстакло да отклони извесну сумњу у себе. Ако не сада када?
„Претпостављам да ми је неки гласић од малих ногу говорио да останем у својој траци. Јебеш тај глас, у суштини", смеје се. „Мени то није корисно. Нећу пожалити што сам поделио нешто што сам направио."
Ипак, музика је некако одувек била његова трака, чак и ако је глума оно што је завладало. Када је имао 19 година, све што је желео је да се бави музиком. Пре него што је постао принц Каспијан, био је у соул бенду у школи, певао је на концертима у част Френка Синатре, свирао је народне матуре. Да се вратим још даље, сећа се да је имао око 10 година, када је био ментор у уметности слушања музику свог оца и одгајан на свим тешким хитовима 70-их: Тхе Беатлес, Тхе Роллинг Стонес, Куеен, Тхе СЗО.
„Заправо се сећам да су ме малтретирали и тукли у школи око тог узраста јер сам рекао да ми се допада Квин“, присећа се он, а сећање као да му је долазило у реалном времену. „Зато што је Квин била веома блистава и очигледно је Фреди Меркјури био геј. То само из неког разлога није био баш кул бенд за ту старосну групу. Сећам се да су ме немилосрдно исмевали, али бих се залагао за то. Рекао бих: 'Не, они су највећи бенд на свету'."
Међутим, нешто што му је мање стало је његов кратки боравак у бенду Хирисе, њихов наступ на Евровизији 2004. овековечен на Јутјубу — а пошто смо овде о његовој музици, истичем да је занимљиво да је није донео горе. Он ме фиксира подругљивим озлојеђеним погледом.
"Ти немој сматрам да је занимљиво, знате тачно зашто ја нисам“, смеје се.
Жалости на страну, једна ствар коју је научио из те пролазне четке са поп звездом је да „не“ може бити оснажујућа реч.
„Осећао сам се као да се претварам“, каже он о искуству. „Играо сам улогу некога ко је желео да буде у поп бенду, а нисам – знао сам да не желим. Имали смо само једну песму и мислим да смо је једном извели на телевизији. Следећег дана сам је гледао и рекао: 'Не волим ову музику, и не желим да будем укључен ако је не волим.' Мислим да је о томе да имате храбрости да кажете не стварима које вам се не чине аутентичним, посебно када је у питању нешто што је ваше страст“.
Аутентичност је нешто што се често појављује када разговарате с њим и О томе него. Када сам питао Џона Алагију, једног од продуцената Песме за тебе, оно што му је истицало код Барнса као уметника, није се двоумио: „његова аутентичност”. Алагина девојка, глумац и музичар Хунтер Елизабетх је договорио састанак између њих прошле године јер је Барнс тражио нови клавир, а Алагија је продавала. Тек месецима касније почели су да раде на ЕП-у преко Зоом позива усред пандемије, али је продат чим га је угледао.
„Стварно ми се допао од тог првог сусрета и без да сам чак ни чуо његов материјал, био сам као, 'Ја сам за'“, каже ми Алагија. „Волела сам га, а да га нисам ни познавала. Онда сам чуо материјал и помислио, Могао бих да радим са овим типом. То је била сасвим природна ствар, није било другог нагађања са моје стране о раду са Беном."
Алагија је продуцирао ЕП заједно са музичарем и продуцентом Џесијем Сибенбергом и веома је ентузијазам у свом ентузијазму, како о искуству рада на њему, тако и о Барнсу као личности и уметнику.
„Оно што ми је заиста пријало код њега је то што је самоук“, каже он. "Сва умјетност долази стриктно из срца."
Заслуге: Јаи Гилберт
„Од срца” је такође добар дескриптор Барнсовог процеса писања, који он описује као поетску вежбу пуштања речи до њега. Песме говоре о „различитим људима, али у истом временском периоду“, што је инкапсулација његовог доживљаја света и других људи у одређеном временском периоду. Речи су га пронашле, али мукотрпнији део је био одгонетање мелодија. Барнс каже да је излудио своје продуценте не знајући имена специфичних акорда; Алагија је мислио да је "заиста кул" гледати га како тражи и на крају прави композиције.
Такође му није било природно да тражи помоћ – „То ми је тако непријатно, осећам се као да никада нисам питао било ко за било шта у мом животу“ — али када је ваш сан на коцки, већа је вероватноћа да ћете се кретати путем поплочаним нелагодност.
У том циљу, и зато што често потцењујемо жељу наших најмилијих да нам помогну, музички спот за његов први сингл, „11:11“, приказује његов Вестворлд ко-игра Еван Рејчел Вуд, а режира Ли Толанд Кригер, који је режирао Барнса у две епизоде Сенка и кост.
Када је у питању састављање ЕП-а, Алагија каже да је Барнс био алл-ин у сваком аспекту. Гледао би монтажу гудача и свих бубњева, имао би информације о томе куда се све одвија.
„Неки уметници не желе да имају никакве везе са тим — разумем обе тачке гледишта, али мислим да је ово веома драгоцен пројекат за њега“, каже Алагија. „Мислим да је желео да се увери да се то види. Његова пажња посвећена детаљима била је изузетна. Многи људи не зумирају толико као Бен. Мислим, био је радознао за све."
"А Сонг Фор Иоу", песма на којој је заснован наслов ЕП-а, први пут је објављена 1970. године, а од тада је обрађивало преко 200 извођача, од Ејми Вајнхаус до Витни Хјустон. Елтон Џон је то назвао амерички класик; Алекс Тарнер из групе Арцтиц Монкеис то назвао "једна од највећих песама свих времена." Ради се о некоме ко је „одглумио [свој] живот у фазама, са десет хиљада људи који гледају“, што га чини прикладном инспирацијом за глумца који први пут пушта сопствену музику време. Безвременска интимност песме подсећа на врсту рањивости о којој је Џони Мичел причала када је разговарали о писању њен семенски Плави албум, да се осећала као „целофански омот на паклици цигарета“, подложна да буде поцепана. Рањивост коју Барнес приказује Песме за тебе је на сличан начин беспомоћан, без оклевања се отвара.
„Мислим да је све у реду докле год радим. То је моје да поцепам“, каже он. „Осећам се чврсто у себи и довољно удобно у својој кожи да ништа што делим са собом не може да ми нашкоди јер сам оно што јесам. Ако се осећате изгубљено, или сломљено срца, или чак радосни, спокојни, шта год да је, та осећања се само појачавају ако то поделите са неким."
Није изгубљено за њега да ово изгледа као одлазак за некога ко је до сада имао релативно приватан лични живот. Али када из својих личних искустава можете направити нешто што би могло да говори неком другом, можда је вредно тога да се отворите. Ако не сада када?
Заслуге: Јаи Гилберт
„Био сам приватан, али сам се икада осећао веома приватно само у вези са детаљима твог живота, стварима које само осећате да је ваша ствар, а то је свето и важно да задржите за себе“, он објашњава. „Ако се нешто осети наметнуто, чини се да више није ваше. Не кајем се због тога што сам јавно говорио о својој досадашњој каријери, али мислим да сам био превише опрезан у погледу тога како се представљам када желим да говорим о послу који сам ради. Чинило се да више нема разлога да буде тако. Очигледно је да још увек постоје делови који су приватни за мене, али делови који су потенцијално универзални, са којима би неко могао да се повеже - сви су веома присутни."
Дакле, то је оно што је урадио: отворио је врата да допусти људима да се излију у његову светлост. Оно што се тиче отварања врата је, међутим, то што оставља простора људима да пробију ваше ствари и направе шта год желе. Да ли има страх од људи који спекулишу о томе о коме би песме могле бити?
„Истина је да ће у свету у коме живимо, са Твитером и свим осталим, људи стално спекулисати, па ће то учинити без обзира на то“, каже он. „Важна ствар није специфичност о томе о коме би нешто могло да се ради. Важна ствар је повезивање са самим осећањима — ко је та особа за вас, ако је слушате?"
За њега, тема која се провлачи кроз албум је емпатија, заједно са дуалношћу емоција за коју вероватно постоји вишесложна немачка реч. Према његовим речима, „То је бити у могућности да видите ствари из своје перспективе и перспективе друге особе. То је бити у могућности да видите ствари због радости коју доносе и због срчане боли коју доносе, да видите да вас неко можда воли, а то можда није довољно у исто време."
Кредит: Цхлое Дикстра.
Он много говори о томе, о начину на који сви имамо капацитет да осећамо и будемо више од једне ствари одједном, понекад контрадикторне ствари. Говорио је о дуалности у вези са глумом, у игрању негативаца и тражењу и светла и мрака у својим ликовима. Ипак, бити виђен као лик је једна ствар; Дељење сопствене светлости и таме је друго, скок вере који предузимате не знајући да ли ће се формирати мрежа да вас ухвати. Добро је што Барнс не зна другачије да буде.
„Када сам на прослави свог 80. рођендана или гледам доле на сопствену сахрану, колико год мрачно желите да буде, желим да људи будите као: 'Да, имао је велико срце и живео је дубоко.' То ми је важно и мислим да говори о томе како успевам Одлуке. Да ли делим ову музику са светом, или је само задржавам за себе? Јебати да, наравно да то делим. Зашто не бих? Добићете један покушај у овоме."
Застаје, нагињући се мало напред.
„Или можда нећеш, можда се вратиш као лептир, али онда нећеш моћи да свираш клавир и песме ће бити другачије.
Опет, ово је прича о приоритетима, и како то иде, не постоји земаљски начин да знамо у ком правцу идемо — али можете да бирате шта желите да ставите на прво место. За Барнса, постаје приоритет имати породицу и наставити да ради ствари које воли. Можда чак и да проведете мање времена у бризи, чак и ако се то чини мање изводљивим.
„Али мислим да сте говорили о томе да будете отворени“, каже он. „Никад не радим овакве интервјуе о својим филмовима, знате на шта мислим? Овако разговарам са својим пријатељима и људима које познајем, али заправо говорим о томе. Приоритет ми је био да поделим нешто више о томе ко сам и тренутно то радим, чак и ако се то не осећа као најудобнија ствар на свету. Али такође се не осећа неудобан јер се осећам тако сигурно у вези са тим."
Кредит: Џони Марлоу.
У овом тренутку смо били на Зоом-у више од сат времена, када га питам шта би му млађи ја сада рекао; 10-годишњак који је спреман да се заложи за свој музички укус ризикујући да га другови из разреда угуше, 20-годишњак почиње да се пробија у свету.
„Мислим да би био поносан. Мислим да би он био помало као, шта ти је дођавола требало толико дуго?“ он се смеје. „Постоји извесно самопоуздање које долази са младошћу. Док сам много више усталио у томе шта сам сада, тип самопоуздања који имам је другачији. Имам поверења у то ко сам и шта желим. Када имамо 22 године, само бацамо говна на зид и надамо се да ће се залепити, и толико пројектујемо. Више не радим много тога јер не осећам потребу за тим."
Постоји ред у "Песми за тебе" који гласи овако: "И ако се моје речи не споје/Слушај мелодију/јер се моја љубав крије унутра." Отварајући се - чак и само мало - Барнс је учинио да се његове речи споје, а љубав је све само не скривена.
Песме за тебе је доступно за претпродају, а биће објављен у октобру. 15.