У част 69. годишњих награда Тони (недеља, 7. јун на ЦБС), погледаћемо неке од продукција које ове сезоне приказују спектакуларне костиме.
Са преко 12 номинација за Тонија (да, добро сте прочитали: десетак), бродвејски мјузикл Американац у Паризу, заснован на филму из 1951. са Џином Кели и Лесли Керон у главним улогама, има заслужени тренутак на сунцу. Две од тих номинација биле су за магичне сценографије и сјајне костиме - обе су дело Боба Кроулија. Ове недеље је одвојио неколико тренутака за разговор У стилу из његовог лондонског студија.
Чини се необичним да једна особа стоји и иза сценографија и иза костима.
То је необично у Америци, али не и у Европи. Ја сам помало наказа за контролу, па волим да имам руку у оба.
Представа је љубавна прича смештена у Париз на крају Другог светског рата, и колико сам разумео, сви костими су заправо дизајнирани и направљени у Паризу. Како је до тога дошло?
Оригинална продукција је била у Паризу, у Театру ду Шателе. Позориште има своје атељее са париским кројачима и кројачима, тако да сам одједном била у невероватној позицији да имам модне дизајне за рад. Мислио сам да сам умро и отишао у рај. Имати емисију о послератном Паризу када је мода требало да поново заживи, са одећом која се производила у Паризу - било је веома дирљиво. Кројачице су толико талентоване да је мода у њиховом ДНК. Одећа никада није изгледала преоптерећено или претерано. Имао је неку врсту лакоће, чему смо и тежили.
Кредит: Љубазност; Ангела Стерлинг
Постоји једна сцена која се дешава у робној кући Галериес Лафаиетте која је тако спектакуларна за посматрање, посебно са модног становишта. Плесачице су обучене у нешто што личи на Диоров нови изглед — пуне сукње и кратке јакне.
Да! То је фантастична секвенца у којој главни лик, Џери, одлази тамо да изрази своју љубав према Лисе, која ради у одељењу парфема. У том тренутку после рата, наравно, није било парфема за продају, било је тако мало. Дакле, ово је поглед на оно што ће се догодити. А једна од тих ствари је Диоров нови изглед. Поново је вратио женски облик, и заиста је волео жене. Такође смо користили Морисове стубове као елемент дизајна, оне велике стубове које често видите у Паризу који држе рекламне постере. Чим Џери почне да пева, појављује се боја, појављује се светлост. Млада љубав цвета и тренутак је да заборавимо страхоте рата. Нада се рађа када двоје људи пронађу једно друго. Та сцена говори о нади.
Заслуге: Маттхев Мурпхи; Учтивост
Многи костими изгледају као да су били под утицајем модерне уметности тог доба.
Дошло је до такве експлозије уметности после рата, а Париз је увек повезан са уметношћу и уметницима. Костими које смо креирали за Американац у Паризу балетска сцена у емисији референца [уметник 20. века] Мондријан. Желели смо да савремена публика данас осети узбуђење онога што би Парижанин осетио у то време да види нешто тако ново. Нисмо хтели да правимо пастиш, или да се на било који начин осећамо застарелим. Почетна идеја, почетна скица за костиме у том плесу трајала је само сат времена, као и све добре ствари! Трају или две године или два сата. Знате када је то исправно.
Пронађите карте за Американац у Паризу ат тицкетмастер.цом.