У Паризу, више је више. Ово је град у којем ресторани рутински нуде избор између јела од сира и десерта, очекујући добро да ће се већина гостију одлучити за обоје. И тако то није било сасвим у складу са духом француске прождрљивости на крају недеље моде када је овде и Карл Лагерфелд и Ницолас Гхескуиере нудили су колекције за које се чинило да имају нешто за шта свима.

У Цханелу, Лагерфелд је почео са сетом који је још једном пркосио веровању. У недељу ујутру у Гранд Палаису, гости су наишли на рекреацију литица и водопада Вердонске клисуре – знаменитости познатог као Велики кањон Француске. Са дрвећем које ниче из стена и каменим стазама које постају влажне од прскања водопада, испод зграда са стакленом куполом, сет је почео да личи на ботаничку башту у Сингапуру, или можда као остатак од Аватар. Водопади су постајали све снажнији како је представа почела, прскајући галоне воде – речено ми је да не више него што би било потребно да напуне базен од 25 метара – у таквим бујицама да су прозирне пластичне Цханел шешире које су носиле манекенке почеле да лете са својих главе.

click fraud protection
Цханел сс18 ЕМБЕД - 2

Заслуге: Петер Вхите/Гетти

Прозирна пластика је била тема пролећа. У Целинеу су биле мале квачице увучене у пластичне кесе које су служиле као позивнице за представу. Гивенцхи позивница је такође стигла у прозирној пластичној коверти. И свуда су биле прозирне пластичне сукње. (Раф Симонс је сигурно био на нечему у својој јесењој колекцији Цалвин Клеин.) У Цханел-у, њихова сврха је била практична, јер је воде било свуда, и као додао је пластику на наруквице и чизме, сукње и хаљине, чак и на ткање материјала у Цханел твид, јавила се мисао да би то могла бити нека врста изјаве о животној средини.

Али Лагерфелд је одувек био фасциниран уградњом свакодневних материјала као луксузних тканина (од цемента до лажног крзна у прошлости). Дакле, вероватно је само новина медија инспирисала тако мноштво чипкастих хаљина са пластичним деловима уграђеним у низ приказаних стилова у групама водене, плаве боје, розе, и на крају групе опалесцентних белих, завршавајући на блузи са ресама која је изгледала као да је направљена од снопова оптичких влакана каблови. Било је много, али као што сам рекао, људима су потребне опције.

Сезону је завршио на још једној ноти попустљивости Гхескуиере у Лоуис Вуиттону са колекцијом која је укључивала Едвардијански или можда викторијански стилови формалних сакоа на изрезу приказани преко супер лежерних свилених шортсова и претерани спортске патике. Јакне су биле у великом броју тканина, црних жакара и металних везова, од којих су неке приказане са воштаним или везаним фармеркама које су се благо шириле на порубовима. Било је и много других нескладних идеја, укључујући једну мајицу са одштампаном Вуиттон сатом и другу са глумцима „Странгер Тхингс“. Поставка, од начин, био је буквално средњовековни: рушевине шанца из 12. века испод Лувра, па рецимо да није било лако везати Гескиера за један период инспирација.

Лоуис Вуиттон сс18 ЕМБЕД 

Заслуге: Виктор Бојко/Гети

Не бих превише читао о свим овим елементима, осим да су то ствари које му се свиђају као дизајнеру, а формално јакна преко шортса и патика изгледала је кул, и препознатљиво Гхескуиере, ако не и мало непрактична за свакодневни рад гардероба.

Лоеве сс18 ЕМБЕД

Кредит: Цатвалкинг/Гетти

Насупрот томе, две најбоље колекције Париза су се испоставиле од дизајнера који у последње време преиспитују темпо и производњу моде и критичну потребу за одећом. Односно, не требају нам више од њих, заиста, а упадљива потрошња изгледа тако жалосно ван додира у овом ужасном глобалном окружењу. Џонатан Андерсон из Лоеве-а одговорио је на те забринутости одећом која је, изгледа, рециклирала комаде одбаченог одевни предмети – патцхворкс од гингама и јоргана са старим принтовима претворени су у лепе, макар мало упрљане чајем, хаљине. Одећа је изгледала као да би се могла појавити као дивна открића на неком глобалном базару.

Алекандер МцКуеен сс18 ЕМБЕД

Заслуге: Антонио де Мораес Баррос Фиљо/Гетти

Сарах Буртон, дизајнер у Алекандер МцКуеен, такође се кретао у овом правцу моде са осећајем личне историје, стварајући дизајне који изгледају ручно израђени, а често и не баш довршени. За пролеће свечане хаљине са комадићима цветних везова и тродимензионалним цвећем који вири од њих под необичним угловима – сви су ношени са сјајним, украшеним борбеним чизмама, одавали су мало „уради сам“ бележака вибрација. Ионако су били лепи мементи на њен процес.