У овом недељном прилогу, ИнСтиле-ов директор модних вести Ерик Вилсон дели свој омиљени модни тренутак у недељи и објашњава како би то могло да обликује стилове који долазе. Потражите га на страници Шта је тренутно сваког петка.
Ажурирано 12. јуна 2015. у 18:00
Тренутак: Модни дизајнери су конкурентни. Као и модне престонице.
Све док уредници и трговци на мало путују широм света у потрази за сјајним емисијама на писти, градови су се трудили да их привуку. Чак се и Њујорк, Лондон, Милано и Париз, доминантне недеље моде у последње четири деценије, још увек боре за превласт (Њујорк оживљава посвећени догађај за мушкарце у јулу, покушавајући да ухвати корак са ужурбаним Лондоном витрина). И постоје десетине других градова који су домаћини недеља моде широм света, у Берлину, Москви, Сеулу, Токију и скоро свуда где људи носе одећу.
Пролиферација ових догађаја је такође мало вероватна тема изложбе под називом „Глобална мода Цапиталс” који је овог месеца отворен у Музеју у ФИТ-у, представљајући неколико дизајнера из сваког од 16 градова. Пре отприлике деценију, успон ових догађаја достигао је прекретницу када је постало могуће да се на било који дан у години модна ревија одржава на неком месту у свету. Ово је делимично подстакнуто признањем стотина градова које писте привлаче међународна штампа и стварају слику креативног окружења, али иако су многи покушали, мало њих је успело да постане стварност претендентима.
ПОВЕЗАНО: Шта је заиста потребно да бисте били стилски утицајни?
Као резултат, "Глобална престоница моде” је у великој мери мапа где је мода створена, колико и временска линија када су градови владали. Антверпен, на пример, већ дуго има успешну модну сцену, али се њен утицај осећао шире касних 1980-их, а на изложби га представљају три његова највећа извозника, Мартин Маргиела (на слици, горе лево), Анн Демеулемеестер и Валтер Ван Беирендонцк (на слици, горе десно). Успон јапанских дизајнера, Иохји Иамамото (на слици, доле лево), Иссеи Мииаке и Реи Кавакубо из Цомме дес Гарцонс, неколико година испред Белгијанаца. Током 1990-их, било је веће интересовање за бразилске дизајнере као што је Алекандре Херцховитцх (на слици, доле десно), а последњих година они из Пекинга и Сеула су све више у центру пажње.
Кредит: Љубазношћу Музеја у ФИТ-у
Али, шетајући изложбом, оно што такође постаје евидентно је колико су регионалне границе замагљене када је у питању висока мода. Део разлога је то што многи међународни дизајнери и даље долазе у Париз или Њујорк да покажу своје колекције, а други фактор је то што су модне престонице већ глобалне мелтинг потс дизајнера који су, да не заборавимо, вероватно рођени негде друго. (Сент Лоран је рођен у Алжиру, Баленсијага је био из Шпаније.)
ПОВЕЗАНО: Следећа генерација модних звезда повлачи родна правила
Зашто је вау: Главно питање које поставља „Глобал Фасхион Цапиталс” је да ли други градови имају шансе да једног дана замене Париз или Њујорк по важности. Одговор има исто толико везе са домаћим талентом и агресивним маркетингом колико и са близином сјајних школа дизајна, производње и медија.
Технологија је омогућила дизајнерима да креирају производе светске класе са било ког места на планети, а такође и да их чују потрошачи свуда. Али као резултат тога, локација емисија је заправо постала мање важна за њихов успех, као и саме емисије. Осим тога, можда ће бити потребне деценије да се створи још једна модна престоница са постојаношћу, а да ли ће до тада недеље моде уопште бити важне?
Сазнајте више: Прегледајте неке од изгледа из „Глобал Фасхион Цапиталс“, на оглед у Музеју на ФИТ-у до новембра. 14.
ФОТОГРАФИЈЕ: Погледајте 12 ретких слика Одри Хепберн