Приче иза костима Синтије Ериво у Харијет

Тешко је поверовати да је 2019. први пут да је прича Харијет Тубман испричана на великом екрану. Али Харриет, сада у биоскопима, има користи од умешности и прецизности креативног тима који је страствен да то уради како треба. Редитељка Каси Лемонс, која је прва избила са Еве'с Баиоу 1997. води прослављену глумачку екипу која укључује Цинтхиа Ериво у насловној улози и споредним улогама из Леслија Одома млађег и Јанелле Монае. Филм приказује Тубманово бекство из ропства и њене касније мисије да ослободи друге на подземној железници.

Њен лик драматично еволуира - од младе удате жене поробљене на плантажи, до слободе борац који је променио лице историје и спасао више од 700 робова у једном нападу током Цивил Рат. То је драстичан и херојски лук који се живо огледа у костимима и стајлингу Еривовог лика на екрану. Харриетин дизајнерски тим уравнотежио је пажљиву пажњу на историјску тачност са креативном визијом како би направио визуелну интерпретацију њене приче која је могла бити направљена само данас.

„Каси и ја смо желели да подвучемо како је њена улога била херојска и митска, да подигнемо енергију њене личности“, каже костимограф Пол Тејзвел, добитник Тонија за Хамилтон. Тејзвелово опсежно истраживање укључивало је проучавање дагеротипа (рани облик фотографије) из тог периода, укључујући приказе ропства на плантажама. Они не само да су информисали о практичним аспектима одевних предмета у филму, већ су инспирисали и целокупни изглед његовог дизајна.

„Надао сам се да ће изгледати као затамњена дагеротипија“, каже Тејзвел, мислећи на фотографске слике у сивим тоновима из тог периода које су обојене руком. „Осећао сам да постоји велико богатство визуелног квалитета сепија тона који има само бљесак боје.“ У раним сценама које приказују Харијет, тада познату као „Минти“, међу другим робовима, боја је та која је поставља одвојено. Тејзвел је дизајнирала свој костим у хладнијим тоновима са црвеним омотом на глави. „Био сам заинтересован да доведем црвену до самог краја јер сам осећао да иза себе има хералдику, као идеју о суперхероју“, каже Тејзвел. Заиста, Харијет носи јакну те боје богате текстуре у својој последњој сцени.

Харијет је више херојско путовање него наратив роба. „Кренули смо да снимимо филм који није о ропству; ради се о слободи и оснаживању“, каже продуценткиња Дебра Чејс У стилу. Лемонсов филм се фокусира на Харијетину упорност и тријумфе, а не на бруталност против које се толико борила. Овај креативни правац је информисао како се насиље манифестује на телима ликова - ожиљци су суптилни, а крв је сведена на минимум. „Покушали смо да одржимо равнотежу“, каже дизајнерка шминке Енџи Велс. Ожиљци и промена боје имају за циљ да подсете гледаоце кроз шта су робови прошли, објашњава Велс. „Али нисмо желели да [ожиљци] буду толико језиви да сте извучени из тог тренутка.”

Тим је узео креативну лиценцу да би посебно побољшао један ожиљак: Тубман је у детињству претрпела темпоралну повреду главе, што је веровало да је разлог због којег је доживела нападе. У филму, ови тренуци су замишљени као божанске визије које јој у бројним приликама помажу да је одведе на сигурно. „Не бисте могли да видите [ожиљак] због начина на који је носила косу“, каже Велс. Лемонс је пронашао бисту Тубманове која има троугласто удубљење између обрва које указује на њен ожиљак. Велс и редитељ су одлучили да видљиви ожиљак уграде у Еривин изглед шминке с обзиром на то да су њене духовне епизоде ​​значајне у филму.

ПОВЕЗАНЕ: Како се Рене Зеллвегер трансформисала у Џуди Гарланд за биографију покојне звезде

Када стигне у Филаделфију и добије име Харриет Тубман, лик почиње да изгледа префињеније. Осим што је постала слободна жена, она је и млада особа која одраста и открива свој идентитет. За сцене у којима је Минти поробљена, Велс је нанео танак слој пудера у црвенијој нијанси од Еривине коже како би постигао топао, бакрени тон некога ко ради на сунцу. Када Ериво постане Харијет какву познајемо, Велс је додао суптилне нагласке и контуре и уклонио црвенило са њене коже. Да бих избегао мат изглед очигледне шминке, „често бих мешао хидратантну крему или прајмер са подлогама које користим да задржим такав сјајан изглед коже“, каже Велс.

Харијетина коса такође одражава њено путовање кроз филм. „Ради се о томе да коса исприча причу колико год можете“, каже дизајнерка косе и перика Белинда Андерсон. Док бежи од ропства, Харијетина коса се опушта када се опере на обали реке (такође је изгубила ципеле). Када стигне на север, а Монаеин лик Мари Бјуканон узима је под своје, Харијетина коса почиње да се развија, на крају достижући средњи део и стил шињона у којем је често била приказани. Сцене које приказују Мари како чешља Харијетину косу у кади показују сродство између њих. „Нарочито за обојене жене, брига о коси једне друге је природна, културно“, каже Велс. „То је више од пуког фризирања, то је време разговора и бриге.“

Мари помаже Харијет да се снађе како да се представи као слободна жена, позајмљујући јој зелену хаљину за њену прву спасилачку мисију на југу. „Желео сам да изаберем боју која ће је везати за земљу, за њену способност да се креће у природу и ван ње“, каже Тејзвел, док јој такође помаже да се креће кроз друштво као замисливо слободна жена. То је први од многих таквих свестраних изгледа који омогућавају Харијет да настави да ослобађа робове без да је ухвате.

ПОВЕЗАНЕ: Модни значај Јунтеентх-а

„Документовано је да је постала мајстор прерушавања“, каже Тејзвел. „Могла је да постане камелеон и да улази и излази из области а да је не примете.” У таквима нема визуелних представа Тубмена прерушава из очигледних разлога, па је Тејзвел била слободна да комбинује комаде прикладне за период које је Тубман можда могао да јој набави руке на руку. Многи од ових изгледа укључују конвенционално мушке силуете. То је креативни правац који је одјекнуо у Еривовој изведби и који филму даје изразито савремени изглед.

„Када ставите комад одеће за који се чини да припада лику, то вас тера да се носите другачије“, каже Ериво У стилу. Од мушке јакне и шешира које Харијет носи на постеру филма до „Блекџек“ униформе повезане са Афроамериканцима морнари из тог периода, мушка одећа у филму служи и као паметна маска и средство да се покаже да се Харриет не сме забрљати са. „Гравитирала сам ка [мужевнијим] силуетама када треба да покаже снагу, јер то једноставно не би било преведено на исти начин да је то директан стезник и сукња“, каже Тејзвел. То је такође питање функције; како Харијет наставља да води експедиције слободе, њена одећа постаје практичнија, што значи мање ходања кроз шуму у корзету и подсукњама.

ПОВЕЗАНО: Како је костимограф из А Дифферент Ворлд Довео Магиц 80-их у Микед-исх

„Прерушавања су прерасла у оно што је тада усвојила као израз себе и сопственог стила“, каже Тејзвел о еволуцији Харијетиног изгледа у филму. Иако је као слободна жена можда била усклађена са оним што је модерно, „Не бих желео да људи тумаче да је она била модна напредница као део дизајна“, каже Тејзвел. Уместо тога, повећани квалитет њених костима треба да пружи увид у њен унутрашњи карактер. „Ово је нови начин да се исприча њена прича“, каже Тејзвел. „Надајмо се да је то тачно у енергији онога ко је та жена потенцијално била свуда около, колико год можемо да знамо.

Уз додатно извештавање Сузан Хорник.