Модно наслеђе дизајнера Тхиерри Муглера је свуда где погледате

Масовни еволутивни догађај је био у току 1984. године, иако човечанство још није знало да је рођен модни месија, који је овде да води овај свет у ново доба. Манфред Тхиерри Муглер је управо приказао прву јавну модну ревију на стадиону Зенитх у Паризу, како би прославио 10. годишњицу свог бренда. Преко 6.000 људи нагурало се у арену да гледа Пат Цлевеланд узнесе се као Богородица, део Муглеровог шоуа одеће 350. Кливленд је био обучен у бело, опточени покривач за главу који је носила изгледао је као да га је направио неки још непознати небески изасланик.

Отворила су се врата и ушла. Није било повратка.

Много је речено о Муглеру од његовог пролазећи ове недеље. Колективни шок је густ у ваздуху модних блистава, и ван кроз спиралне витице поп културе и шире. Пребирање порука туге и чежње, поред томова писања посвећених њему у животу, још увек се не осећа довољно. Како се мери рад човека који је немалим трудом променио свет. Не на лаке начине којима сви такође тежимо; буди боља особа, рециклирај и слично. Али промена која је променила глобална уверења о роду и презентацији, идентитету и могућностима и будућности која је још ненаписана. Модни дизајнери сигурно сањају. Муглер је показао ефемерне елементе свог дизајна.

После те култне емисије 1984. Муглеров профил је нагло порастао. Модне ревије су се тада преносиле на телевизији, а људи су и даље читали часописе. Посматрачи су били задивљени његовим ванземаљским понудама. Плетена рамена, све више стегнути струк, дивље облине, назубљени метали. Технолошка достигнућа која су надмашила његове савременике у Аззедине Алаиа и касније Јеан Паул Гаултиер. Или његови потомци: Џон Галијано, Александар Меквин и други. Године 1989. биле су то сирене, градови драгуља осликани на грудима, протезе налик бодежу причвршћене за уши његовог модела. За сезону јесен/зима, користио је исту модну технологију коју је био пионир да покаже колекцију директно инспирисану његовом великом љубављу према аутомобилима и мушкарцима који су радили на њима. Ван Париза, његови дизајни су се увукли у истовремене еволуције у масовним медијима. Поп звезде су тек процветале, подржане културним утицајем црних уметника и писаца у 20. веку. Из овог развоја произашле су културне иконе попут Дајане Рос, Грејс Џонс, а касније и Мајкла Џексона. Рос је чак имала колекцију на своје име, затварајући Муглерову ревију на писти 1991. године. Присутне су биле познате личности попут Мадоне и Џорџа Мајкла, од којих је Муглер сарађивао на свом 1992. хит "Тоо Функи." Други ће ући у ову орбиту скоро деценију касније, његове последње музе: Бијонсе, Карди Би, Лејди Гага.

ПОВЕЗАНЕ: Бијонсе, Бела Хадид, Дајана Рос и други оплакују смрт Тијерија Муглера

Али није због славних личности и уметника са којима је тако често сарађивао да је Муглер видео да његови дизајни тако суштински мењају модни пејзаж. Није била мала случајност да је Пат Кливленд, међу првим црнкињама које су постигле глобални успех као модел, била средишњи део те јавне модне ревије 1984. Током његове вишедеценијске каријере, други су пратили њу: Наоми Кембел, Иман, Дебра Шо. Муглер, и сам геј мушкарац, такође би се залагао за активисткиње за АИДС и транс жене у и ван модне индустрије. Модели као што су Цонние Флеминг, Терри Тоие и Роберта Цлосе су били стални део Муглерове писте. Чак је прекинуо пријатељство са Џорџом Мајклом на скоро деценију, због тада непомирљивог преступа од стране Мајкла. Пошто је заједно сарађивао на певачином музичком споту "Тоо Функи", Муглер се оспоравао сценама у којима су геј и транс извођачи уклоњени из финалне верзије. Према његовим речима, „изгледало је срамотно с обзиром на то да су хонорари из рекорда отишли ​​за борбу против сиде“. 17 година касније, њих двоје би обновити њихово пријатељство на отварању Бијонсине светске турнеје „И Ам…“ у Лондону.

Муглер ће се званично повући из комерцијалне модне индустрије 2002. године, иако ће наставити са својим креативним напорима. У 20 година након његовог одласка, Муглеров дух се могао видети свуда. Не само на естрадним звездама које би пронашле инспирацију у његовом раду, већ у филмовима, у тржним центрима и свакодневном одећу и још изненађујућа места, као што су аниме, манга и стрипови, као што су незаборавна одећа из Саилор Моон или ЈоЈо'с Бизарре Адвентуре, и много касније, костими суперхероја, попут Вондер Воман-а садашње итерације, или кожни одело Селене Кајл, или ансамбл Ен Хатавеј у Мрачни витез.

Након ренесансе у мејнстрим геј култури 2010-их, драг куеенс ће такође показати дубок утицај који је Муглер имао на ноћни живот и самоизражавање куеер људи. Свет који је створио таквим сањањем може се осетити све више и више, кроз његову смрт, а ја замишљам, далеко изнад ње.