Необичан случај колекције Цруисе

Без обзира на временске прилике, мода има две гарантоване сезоне: пролеће и јесен. Погледајте један годишњи циклус до краја, и мање-више сте их све видели - цвеће (револуционарно!) и светле боје за пролеће/лето, структуриране јакне и тамна палета боја за јесен/зима. Исто тако, позадина сваке сезоне остаје изузетно конзистентна када се најмоћније и најбоље обучене у индустрији окупљају у великим градовима широм света да виде моделе како шетају истим оштрим пистама. Као што ће вам сваки инсајдер рећи, недеље моде могу постати монотоне. Постоји, међутим, један значајан изузетак: крстарење.

Овај живописни годишњи пад колекције (и модни догађаји који долазе са њим) је дивно непредвидив. За разлику од два главна открића у овој години, не прави сваки бренд колекцију за крстарење, а многи прескачу потпуну емисију. Они који то раде су обично старији, етаблирани луксузни брендови - Цханел, Лоуис Вуиттон, Мосцхино, Гуцци - и они иду алл-ин.

Камен темељац колекције за крстарење је необична мешавина носиве уметности и дивљег спектакла, дизајнирана да попуни празнину између пролећа и лета одећом за забаву спремну за одмор. Покренути на неким од најфантастичнијих локација на свету, брендови изнајмљују палате, унајмљују ватрогасне плесаче и пристају потпуно функционалне океанске бродове који служе као позадина за њихове колекције.

Крстарење (такође стилизовано као „одмаралиште“) које је дебитовало у мају и обично се може купити на време за празнике, од почетка је било у близини бекства. Концепт почела са Габријелом „Коко“ Шанел, који је 1919. године представио колекцију лагане женске одеће погодне за сунчане излете у удаљене крајеве. Шоу, одржан у Паризу, шокирао је индустрију својом несезонскошћу, али је такође одушевио публику џет-сета у Европи и Сједињеним Државама. На крају крајева, шта се не допада у колекцији која је једнака журци и одмору?

Дизајнерска машта дивља, а модели шетају пистама посебно направљеним за изложбе колекција на крстарењу. Неколико срећних уредника, купаца и утицајних људи који су позвани да лично гледају спектакл, лете на сваку удаљену локацију да то ураде. Ако је у модној индустрији остала магија, она живи у колекцији крстарења и постоји скоро 100 година.

Сама одећа, неоптерећена практичношћу или временским приликама (запамтите, ове колекције се баве тропским, скијашким и празничним облачењима), често показују шта дешава се када престижна мода распусти косу: хаљине експлодирају шљокицама, а камени елементи наслеђа попут Шанелиног истоименог твида постају сан о шећерној грозници бикиније.

У протеклој деценији, дизајнери су почели да схватају буквалније идеју о бекству, развијајући колекције крстарења које су одмор за себе. Године 2014, Карл Лагерфелд је изградио острво у Дубаију као позадину за Цханелову емисију. У 2018, писта за крстарење за Цханел била је 148 стопа дословно брод за крстарење изграђен унутар Гранд Палаис-а у Паризу. Годину пре тога? Карл Лагерфелд није могао да нађе место у Грчкој које му се допада, па је реконструисао Посејдонов храм у Паризу.

Сваке године, улог се повећава док се дизајнери такмиче - не нужно једни с другима, већ са фантазијама које су изградили у прошлим годинама. Многе модне куће, без обзира на Цханел, понављају посебно екстравагантно расположење или тему. Лоуис Вуиттон, донекле нов у игри за прикупљање крстарења, одржао је своју прву ревију на писти крстарења у Палати Трг у Монаку, а затим Палм Спрингс 2016. године, пре него што је успостављен образац приказивања у модерној уметности музеји. Од тада су дебитовали у Музеју савремене уметности Нитерој у Рио де Жанеиру, Бразил, као иу музејима у Кјоту, Јапану и јужној Француској.

Диор, са своје стране, фаворизује палате и велике арене (Палаис Буллес, Бленхеимова палата, Пиазза дел Дуомо и Панатенаиц Стадиум), док Гуцци, под Алессандро Мицхеле, одлучио се за простране просторе који су доступнији јавности: Западна 22. улица на Менхетну, Вестминстерска опатија, Променаде Дес Алисцампс.

На тако величанственим позадинама, одећа мора да виче да би се чула, а већина колекција за крстарење су неки од најгласнијих (или најексперименталнијих) израза гласова њихових дизајнера. Одећа која је почела као лагана одећа, погодна за излежавање поред базена, еволуирала је у драматично маштовиту изгледа, од купаћих костима у боји у боји до мини сукњи опточених драгуљима и ручно везених прозирних јакни које капају цвеће.

Крстарење, у свом најбољем издању, може бити чиста фантазија. Неонски натписи послужили су као блистава позадина за Мосцхино колекцију крстарења 2018, која је послала блиставе костиме глумица низ писту. Склоност дизајнера Џеремија Скота за мешањем поп културе, кича и американе повећала је јачину звука све до 11. Па ипак, за сваки купаћи костим окићен голубицама у природној величини, постојао је једноставан високо изрезани једноделни комад са једним графичким принтом (који је, наравно, носила Хејли Бибер). Тренутак је обухватио још један необичан елемент колекција за крстарење: изненађујуће функционални комади, попут купаћих костима, често се појављују између и усред других фантастичних креација.

Док ове колекције стварају простор за дизајнере да убаце све што имају у ескапистички спектакл, изгледи на писти нису само за приказ, да тако кажем. Још увек можете да уочите топове, хаљине и сукње које су спремније за ношење од онога што бисте видели у стварној колекцији конфекције. Образложење је једноставно: не живе сви одани купци на местима где су тешка горња одећа и бујни слојеви колекције јесен/зима одржива опција. Лакше тканине и „уклапања у колекције крстарења нису само разигране. Они су профитабилни. У ствари, Цханелов председник моде једном је известио да је, у једној години, његова колекција за крстарење била одговоран за 30% свог укупног прихода.

До 2019. колекције крстарења су достигле врхунац. Манекенке у Диору носиле су етеричне хаљине и шетале су осветљене огромним ломачевима испред палате Ел Бади у Маракешу, у Мароку. Модели Лоуис Вуиттона шепурили су се аеродромом ЈФК у блиставим мајицама које су изгледале као футуристички роботски оклоп. Током Гуцци изложбе у Мусеи Цапитолини у Риму, атмосфера је била раскош 70-их, шљокице, металик, савијања полова и украшена врстама украса за главу, круна и наруквица које можете видети на гладијаторима краљевске породице. Питање које су размишљали многи људи у моди било је једноставно, како ће они ово надмашити?

Онда се догодила пандемија и мода је застала. Године 2021, када је свет поново почео полако да се окреће, пејзаж индустрије је изгледао другачије. Цханел, Гуцци, Армани, Прада и Версаце су отказали или одложили своје изложбе на крстарењу, а неке модне куће су одлучиле да потпуно затворе концепт. У међувремену, други поново размишљају о самом спектаклу који је овај унос на модном календару учинио тако узбудљивим.

С обзиром да је климатска криза више на уму него икад раније, путовање ради гледања ревије на писти - само срце модерне колекције крстарења - дошло је под лупу. Можда ће доћи време када уредници и утицајни људи не буду одбачени да виде како спектакл колекције крстарења оживљава.

Барем ове године, колекције крстарења су показале трачак своје некадашње величине. Изван палате Гјеонгбокгунг у Сеулу, у Јужној Кореји, модели су шетале писти за Гуцци у сјајним хаљинама које би на неким местима биле потпуно прозирне да није било одела за роњење испод њих. На Исола Белла, острву на италијанском језеру Маггиоре, модели Лоуис Вуиттон-а носили су пастелне хаљине у облику сукњи са карикама. на рубовима, дајући им изглед декадентног француског пецива, са јакнама украшеним драгуљима у облику и сјају карапаци. Колекције представљене у Мумбају, Индија, Рио де Жанеиру, Бразил, и Мексико Ситију у Мексику, ухватиле су бекство и смелу машту прошлих година.

Спектакл никада није далеко, али и поред тога, најновија итерација крстарења је такође прошла за неколико практичних тренутака. На сајму Алберта Ферретти Ресорт 2024, било би вам опроштено што сте пропустили веома носиве слип хаљине које су сишле низ писту испод огртача са шљокицама пуне дужине са капуљачом. Слично томе, Гучијеве сјајне, прозирне хаљине лако би се могле носити на вечери - чак и ако су модели испод њих били обучени у мање него практична одела за роњење. Али управо ова јукстапозиција, тржишна и величанствена, чини колекције крстарења тако радошћу за гледање.

У својој сржи, крстарење је мода у свом најдекадентнијем облику. Иако има практичну сврху, његова суштинска природа је да нас одушевљава и преноси. Како ће то путовање и радост изгледати у годинама које долазе још увек је предмет расправе, али за сада се чини да колекције ће остати сањиве, страствено радознале јединствене ствари са драматичним стајлингом и експлозивним сховмансхип.